Szabat Krwawy Szabat -Sabbath Bloody Sabbath

Szabat Krwawy Szabat
Black Sabbath SbS.jpg
Album studyjny autorstwa
Czarny Sabat
Wydany 1 grudnia 1973
Nagrany wrzesień 1973
Studio Studio Morgana (Londyn)
Gatunek muzyczny Metal ciężki
Długość 42 : 35
Etykieta Zawrót głowy
Producent Czarny Sabat
Chronologia Czarnego Sabatu
Tom. 4
(1972) 		Szabat Krwawy Szabat
(1973) 		Sabotaż
(1975)

Sabbath Bloody Sabbath to piąty studyjny album angielskiego zespołu rockowego Black Sabbath , wydany w grudniu 1973 roku. Został wyprodukowany przez zespół i nagrany w Morgan Studios w Londynie we wrześniu 1973 roku.

Nagranie

Po światowej trasie Black Sabbath w latach 1972-1973 promującej album Vol. 4 grupa wróciła do Los Angeles, aby rozpocząć prace nad swoim następcą. Zadowolony z tom. 4 , zespół starał się odtworzyć atmosferę nagrywania i powrócił do wytwórni Record Plant Studios. Zespół wynajął dom w Bel Air i zaczął pisać latem 1973 roku, ale, po części z powodu nadużywania substancji i zmęczenia, nie był w stanie dokończyć żadnych piosenek. „Pomysły nie wychodziły tak, jak na Vol. 4 i naprawdę byliśmy niezadowoleni” – powiedział gitarzysta i autor piosenek Tony Iommi . „Wszyscy tam siedzieli i czekali, aż coś wymyślę. Po prostu nie mogłem nic wymyślić. A jeśli nic nie wymyślę, nikt nic nie zrobi”. W 2013 roku basista Geezer Butler powiedział magazynowi Mojo, że po trasie promującej Vol. 4 zespół był „całkowicie, całkowicie wyczerpany” i zanim zagrali w Hollywood Bowl , „Tony upadł. W pewnym momencie było to naprawdę proste, czy przeżyje, czy nie, ponieważ był całkowicie wyczerpany. Musieliśmy odwołać resztę trasy i właściwie wzięliśmy wolne po raz pierwszy od początku istnienia zespołu. Odeszliśmy od siebie i prowadziliśmy życie towarzyskie. Potem wróciliśmy razem, żeby zacząć pracę nad kolejnym albumem i mogliśmy niczego nie wymyślę”. W swojej autobiografii „ I Am Ozzy” piosenkarz Ozzy Osbourne stwierdza, że ​​w okresie poprzedzającym Hollywood Bowl „Tony brał colę dosłownie przez wiele dni – wszyscy to robiliśmy, ale Tony przekroczył granicę. całe twoje wyobrażenie o rzeczywistości. Zaczynasz widzieć rzeczy, których tam nie ma. A Tony'ego już nie ma . Pod koniec koncertu zszedł ze sceny i upadł. Jeśli chodzi o jego blok pisarski, Iommi przyznał się do Phila Alexandra w 2013 roku: „Wpadłem w panikę, ponieważ nie miałem ani jednego pomysłu na to, co pisać. Mogły to być narkotyki, mogła to być presja, ale tak czy inaczej czułem to to była moja wina." Zespół był również rozczarowany odkryciem, że pokój, z którego korzystali wcześniej w wytwórni płytowej, został zastąpiony przez „ gigantyczny syntezator ” Stevie Wondera , który ostatnio tam nagrywał.

Po miesiącu spędzonym w Los Angeles bez rezultatów, zespół zdecydował się na powrót do Wielkiej Brytanii, gdzie wynajął zamek Clearwell w Forest of Dean w Gloucestershire w Anglii, w którym pisali m.in. Led Zeppelin , Mott the Hoople i Deep Purple. nagrany. Średniowieczne otoczenie mogło ożywić zespół muzycznie, ale pozostawiło też złowrogie wrażenie; we wkładce do albumu koncertowego Reunion z 1998 r. Iommi wspomina: „Przeprowadziliśmy tam próby w zbrojowni i pewnej nocy szedłem korytarzem z Ozzym i zobaczyliśmy tę postać w czarnym płaszczu… Podążyliśmy za tą postacią z powrotem do zbrojownia i nie było tam absolutnie nikogo. Ktokolwiek to był, rozpłynął się w powietrzu! Ludzie, którzy byli właścicielami zamku, wiedzieli wszystko o tym duchu i powiedzieli: "O tak, to jest duch tego i tego. Byliśmy jak" Co!?'" Dodaje Butler: "Prowadziliśmy próby w lochach i było to naprawdę przerażające, ale było trochę atmosfery, wyczarowało różne rzeczy i znowu zaczęło się pojawiać". Pracując w lochach, Iommi natknął się na główny riff „ Sabath Bloody Sabbath ”, który nadał ton nowemu materiałowi. W 2001 roku Butler przyznał się Danowi Epsteinowi z Guitar World : „Prawie myśleliśmy, że jesteśmy skończeni jako zespół… Kiedy Tony wyszedł z początkowym riffem do „Sabbath Bloody Sabbath”, powiedzieliśmy „Jesteśmy baaaaak!” Upiorna atmosfera w Clearwell Castle doskonale uzupełniała praktykę zespołu polegającą na żartowaniu sobie nawzajem. W dokumencie Black Sabbath, tom 1: 1970-1978 Iommi wspomina: „Muszę być szczery, przestraszyliśmy się nawzajem. żartuje sobie nawzajem i nikt nie wiedział, kto to robi… Wyjeżdżaliśmy i jechaliśmy całą drogę do domu i wracaliśmy następnego dnia. To było naprawdę głupie”. W swojej autobiografii Osbourne łamie: „Nie byliśmy tak bardzo Panami Ciemności, jak Władcami Kurczaka, jeśli chodzi o tego rodzaju rzeczy… Zraniliśmy się nawzajem tak bardzo, że nikt z nas nie spał. po prostu leż tam z szeroko otwartymi oczami, oczekując, że pusta zbroja w każdej chwili wejdzie do twojej sypialni i wbije ci sztylet w tyłek. Osbourne pisze również, że pewnej nocy prawie spalił zamek, kiedy zasnął z butem w ogniu. Osbourne powiedział, że jeśli chodzi o wybryki, Bill Ward zazwyczaj „dostawał najgorsze z tego”, a perkusista w końcu kładł się spać w nocy ze sztyletem.

Chociaż ówczesny menedżer zespołu Patrick Meehan otrzymał uznanie jako współproducent, Iommi powiedział wiele lat później, że Meehan praktycznie nie był zaangażowany w produkcję albumu, mówiąc: „Zaangażowało się ego Meehana, a on podał swoje nazwisko jako producent”. Nagrywanie zostało ukończone w Morgan Studios w Willesden w północnym Londynie w 1973 roku. Klawiszowiec Rick Wakeman z zespołu Yes (który nagrywał Tales from Topographic Oceans w następnym studiu) został sprowadzony jako muzyk sesyjny, występując w "Sabbra Cadabra". Wakeman odmówił zapłaty od zespołu i ostatecznie został wynagrodzony piwem za swój wkład. Członkowie Led Zeppelin , bliscy przyjaciele zespołu z Birmingham , pojawili się w studiu podczas nagrania Sabbath Bloody Sabbath . Perkusista John Bonham bardzo chciał zagrać w "Supernaut", ale Sabbath wolał na tę okazję zagrać materiał inny niż własny. Na koniec oba zespoły miały improwizowane jam session, które zostało nagrane, ale nigdy nie zostało wydane.

Osbourne powiedział, że Sabbath Bloody Sabbath był „początkiem końca” oryginalnego składu Black Sabbath. W 2013 roku piosenkarka wyjaśniła Mojo : „ Sabath Bloody Sabbath był tak naprawdę albumem, po którym powinienem był się pożegnać, ponieważ po tym naprawdę zacząłem się rozpadać. A potem popadliśmy w niełaskę”. Napędzany przez szalejące narkotyki i alkohol w zespole, napięcia zaczęły narastać. Iommi zaczął żałować, że robi lwią część pisania piosenek i pracy w studio, przez co nie ma życia towarzyskiego. Basista Butler również zaczął narzekać, że wokalista Osbourne stał się zbyt zależny od niego, jeśli chodzi o teksty.

Kompozycja

Opierając się na zmianach stylistycznych wprowadzonych w Vol. 4 nowe utwory zawierały syntezatory, smyczki, klawisze i bardziej złożone aranżacje. Iommi eksperymentował w studiu z sitarem i dudami, ale nie był w stanie opanować instrumentów w sposób zadowalający. Teksty zagłębiły się również w nowe obszary, a Mojo wyraził opinię w 2013 r.: „Tytułowy utwór doprowadził do ekspansywnego setu, gdy teksty Butlera rozważały tajemnice narodzin i DNA odpowiednio w „A National Acrobat” i „Spiral Architect”. Krajowy akrobata” to tylko ja zastanawiałem się, kto wybiera, przez co plemnik dostaje się do komórki jajowej” – wyjaśnił Butler we wkładce do Reunion w 1998 roku. indywidualny. Kiedyś bardzo kontemplowałem niektóre substancje. Nadal to robię, ale bez tych substancji”. W swojej autobiografii Iron Man: My Journey Through Heaven & Hell with Black Sabbath Iommi ujawnia, że ​​początkowy riff do „A National Acrobat” został napisany przez Butlera, do którego gitarzysta „dodał kawałki do niego. Geezer potrafi napisać kilka świetnych rzeczy”. Według książki How Black Was Our Sabbath , zespół zaprosił orkiestrę do gry w „Spiral Architect” „ale nie mógł wepchnąć wszystkich muzyków i ich instrumentów do Morgan Studios. Wylądowali w pobliskim Pye Studio przy drodze, a Ozzy próbował wyjaśnić, co chciał, żeby zagrali jak jakiś szalony dyrygent. Nie miał pisanej muzyki, którą mógłby dać orkiestrze, po prostu zanucił partię, a oni ją podnieśli”.

Osbourne kupił syntezator Moog ; chociaż według Iommi „nie wiedział, jak tego użyć”, wciąż był w stanie skomponować piosenkę „Who Are You?” z tym. W swoich wspomnieniach Osbourne stwierdza: „Napisałem to pewnej nocy w Bulrush Cottage, kiedy byłem załadowany i bawiłem się magnetofonem Revox i moim ARP 2600 ”. Wokalista pisze również, że Sabbath Bloody Sabbath to "Nasz ostatni naprawdę świetny album, jak sądzę... I dzięki muzyce udało nam się znaleźć właściwą równowagę między naszą starą ciężkością a naszą nową, 'eksperymentalną' stroną". „Killing Yourself to Live” to kompozycja Butlera napisana podczas jego pobytu w szpitalu z powodu problemów z nerkami spowodowanych intensywnym piciem. Ward też dużo pił, a piosenka odzwierciedla problemy spowodowane ich "ekstremalnym" stylem życia. Wczesne wcielenie tej piosenki można usłyszeć na koncertowych albumach Live at Last i Past Lives . Instrumentalny „Fluff” została skomponowana przez Iommi i nazwany BBC Radio disc jockey Alana „Fluff” Freemana . Freeman był jedną z niewielu osobistości radiowych w Wielkiej Brytanii, które puszczały muzykę Sabbath na antenie.

Grafika

Ilustrator Drew Struzan stworzył kolorowe rysunki ołówkiem zarówno na przednią, jak i tylną okładkę albumu. Przód, narysowany głównie w odcieniach czerwieni, przedstawia mężczyznę na łóżku dręczonym przez demony i szczury. Tył przedstawia bardziej spokojną scenę, wykonaną głównie w kolorze niebieskim, z umierającym mężczyzną otoczonym bliskimi i śpiącymi lwami.

Wydanie i odbiór

Oceny zawodowe
Sprawdź wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka 4,5/5 gwiazdek
Toczący Kamień korzystny
Przewodnik po albumach Rolling Stone 4/5 gwiazdek
Przewodnik po rekordach alternatywnych 4/10
Encyklopedia Muzyki Popularnej 3/5 gwiazdek
MuzykaHound Rock 4/5

Black Sabbath wydał Sabbath Bloody Sabbath 1 grudnia 1973 roku. Po raz pierwszy w swojej karierze zespół zaczął otrzymywać przychylne recenzje w prasie głównego nurtu, a Rolling Stone nazwał album „niezwykle porywającą sprawą” i „nic mniej niż całkowity sukces”. Późniejsi recenzenci, tacy jak Eduardo Rivadavia z AllMusic , cytują album jako „arcydzieło, niezbędne w każdej heavy metalowej kolekcji”, jednocześnie wykazując „nowo odkryte poczucie finezji i dojrzałości”. Album był piątym z rzędu platynowym albumem zespołu w Stanach Zjednoczonych. Osiągnął czwarte miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i jedenaste miejsce w USA. W Wielkiej Brytanii był to pierwszy album Black Sabbath, który otrzymał srebrny certyfikat (60 000 sprzedanych egzemplarzy) przez brytyjski przemysł fonograficzny, osiągając to w lutym 1975 roku. Album zyskał uznanie samych członków zespołu; Zapytany przez Guitara o Practicing Musician w 1994 roku, które piosenki chciałby zobaczyć na nadchodzącym zestawie Black Sabbath, Butler odpowiedział: „Prawdopodobnie coś z Sabbath Bloody Sabbath . Sama piosenka „Sabbath Bloody Sabbath”. To była cała Nowa era dla nas. Czuliśmy się naprawdę otwarci na tym albumie. To była świetna atmosfera, dobry czas, świetna cola! Jak dla mnie nowe narodziny. Zrobiliśmy pierwsze cztery albumy i zrobiliśmy to w ten sposób. Sabbath Bloody Sabbath był jak część druga twojego życia. To było dziwne uczucie; dobre uczucie”. W swoich wspomnieniach Iommi nazywa album „szczytowym”.

Piosenka "Sabbath Bloody Sabbath" została wyróżniona przez wielu gitarzystów hard rocka i heavy metalu, a Slash z Guns N' Roses powiedział dla Guitar World w 2008 roku: "Ostateczne zakończenie 'Sabbath Bloody Sabbath' to najcięższe gówno Słyszałem w życiu. Do dziś nie słyszałem nic tak ciężkiego, co miałoby tyle duszy." Brent Hinds z Mastodon zgadza się, mówiąc Nickowi Bowcottowi w 2008 roku: „Sny zamieniają się w koszmary, Niebo zamienia się w piekło” riff na końcu tej piosenki jest nie do pobicia. Kirk Hammett z zespołu Metallica cytuje „Killing Yourself to Live” jako swoją ulubioną piosenkę Black Sabbath, ujawniając w świątecznym wydaniu Guitar World 2008, że „Wielu ludzi skłania się ku tytułowemu utworowi z albumu, „Sabbath Bloody Sabbath”, ale dla mnie to to wyróżnienie na albumie."

Wykaz utworów

Wszystkie utwory Tony'ego Iommiego , Ozzy'ego Osbourne'a , Geezera Butlera i Billa Warda .

Strona pierwsza
Nie. Tytuł Długość
1. " Szabat Krwawy Szabat " 5:45
2. „Krajowy akrobata” 6:16
3. „Puszek” ( instrumentalny ) 4:11
4. „Sabbra Cadabra” 5:59
Strona druga
Nie. Tytuł Długość
5. „Zabijając się, by żyć” 5:41
6. "Kim jesteś?" 4:11
7. „Szukam dzisiaj” 5:06
8. „architekt spirali” 5:29
Długość całkowita: 42:35

Pierwsze wydanie CD Castle Communications z 1986 roku (NELCD 6017) zawierało również wersję koncertową „Cornucopia” z Live at Last jako dodatkowy utwór. Kolejne wydanie Castle CD (CLACD 201) powróciło do oryginalnej listy utworów.

Wersje okładki

„Sabat krwawy szabat”

„Krajowy akrobata”

"Puch"

  • Polski zespół thrash metalowy Acid Drinkers wykonał utwór na swoim albumie z coverami Fishdick Zwei - The Dick Is Rising Again w 2010 roku .
  • Irlandzki zespół coverowy Emerald Sabbath wykonał klasyczną wersję piosenki na swoim albumie Ninth Star .

„Sabbra Cadabra”

„Zabijając się, by żyć”

  • Amerykański zespół grindcore Anal Cunt wykonał cover utworu w Masters of Misery-Black Sabbath: The Earache Tribute oraz na siedmiocalowym winylu w hołdzie Hydry Head In These Black Days .
  • Angielski death metalowy zespół Ted Maul wykonał cover utworu na albumie będącym hołdem, The Metal Forge Volume Three - A Tribute to Black Sabbath.
  • Grecki zespół power/ doom metalowy Sorrows Path wykonał cover utworu na albumie będącym hołdem, Sabbath Cadabra - A Greek Tribute to Black Sabbath .

"Kim jesteś?"

  • Objęte przez Goatsnake na kompilacji 1 + Dog Days .
  • Objęte przez OLD na albumie w hołdzie, Tribute To Black Sabbath: Eternal Masters .
  • Objęte przez Vestal Claret na albumie The Cult of Vestal Claret .
  • Grecki zespół rockowy Black Juju wykonał cover utworu na albumie Lords of This World - A Tribute to Black Sabbath .
  • Amerykański duet okultystyczny Vestal Claret wykonał cover utworu na swoim albumie The Cult Of Vestal Claret z 2014 roku .
  • Amerykański zespół industrialno-metalowy Society 1 wykonał cover utworu na swoim hołdzie albumie Hell Rules - A Tribute to Black Sabbath.
  • Elektroniczny zespół rockowy New Clear Family wykonał cover utworu na albumie The Legacy 1990 - The Sabbath Continues.

„architekt spirali”

Personel

Czarny Sabat

  • Ozzy Osbourne – wokale (wszystkie utwory oprócz 3) , syntezatory (utwory 5 i 6) , klaszcze (utwór 7)
  • Tony Iommi – gitary (wszystkie utwory) , fortepian (ścieżki 3, 4 i 6) , syntezator (ścieżka 5) , klawesyn (ścieżka 3) , organy (ścieżka 7) , flet (ścieżka 7) , klaskanie (ścieżka 7) , dudy (ścieżka 8)
  • Geezer Butler – bas (wszystkie utwory) , syntezator i melotron (utwór 6) , klaszcze (utwór 7) , nos (utwór 8)
  • Bill Ward – perkusja (wszystkie utwory oprócz 3) , bongosy (utwór 1) , kotły (ścieżki 6 i 8) , klaszcze (ścieżka 7)

Dodatkowy personel

Produkcja

  • Wyprodukowane przez Black Sabbath dla Excellency Productions
  • Zaprojektowany przez Mike'a Butchera
  • Koordynacja: Mark Forster Biatch
  • Kierunek: Patrick Meehan
  • Operator taśmy: George Nicholson
  • Okładka: Drew Struzan
  • Koncepcja okładki: Pacific Eye & Ear

Wykresy

Wykres (1974) Szczyt

pozycja

Kanadyjskie najlepsze albumy/płyty CD ( RPM ) 17
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) 49
Norweskie albumy ( VG-lista ) 6
Albumy z Wielkiej Brytanii ( OCC ) 4
Billboard amerykański 200 11
Wykres (2021)
Pozycja szczytowa
Albumy austriackie ( Ö3 Austria ) 62
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) 13
Szwajcarskie albumy ( Schweizer Hitparade ) 71

Certyfikaty

Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Kanada ( Kanada muzyczna ) Złoto 50 000 ^
Wielka Brytania ( BPI ) Złoto 100 000 ^
Stany Zjednoczone ( RIAA ) Platyna 1 000 000 ^

^ Dane liczbowe dotyczące dostaw na podstawie samej certyfikacji.

Bibliografia

Bibliografia