Sadie Benning - Sadie Benning
| Sadie Benning | |
|---|---|
 Benning w 2011 r.
| |
| Informacje ogólne | |
| Urodzić się |
11 kwietnia 1973 Madison, Wisconsin, USA |
| Zawód (y) | twórca wideo, artysta, muzyk, profesor |
| Akty powiązane | Le Tigre |
Sadie T. Benning (ur. 11 kwietnia 1973) to amerykańska artystka, która zajmuje się głównie wideo , malarstwem , rysunkiem , rzeźbą , fotografią i dźwiękiem . Benning tworzy filmy eksperymentalne i bada różne tematy, w tym nadzór, płeć, dwuznaczność, transgresję, zabawę, intymność i tożsamość. Już jako nastolatka stali się znanymi artystami, a ich krótkie filmy nakręcone kamerą PixelVision zostały opisane jako „dzienniki wideo”.
Benning był współzałożycielem i byłym członkiem amerykańskiego zespołu rocka elektronicznego Le Tigre , od 1998 do 2001 roku.
Wczesne życie
Sadie Benning urodził się 11 kwietnia 1973 roku w Madison , Wisconsin . Benning został wychowany przez matkę w śródmieściu Milwaukee w stanie Wisconsin. Ich rodzice rozwiedli się zanim się urodzili, ich ojcem jest reżyser James Benning . Benning opuścił szkołę średnią w wieku 16 lat z powodu homofobii .
Zidentyfikowali jako niebinarne .
Praca
Wczesna praca
Benning zaczął tworzyć prace wizualne w wieku 15 lat, zaczęli filmować „zabawkową” kamerą wideo, którą otrzymali w prezencie świątecznym od swojego ojca, eksperymentalnego filmowca Jamesa Benninga. Benning użył kamery Fisher-Price PXL-2000 , znanej również jako PixelVision, która tworzyła pikselowane czarno-białe wideo na standardowych kasetach magnetofonowych. Na początku Benning był obojętny na aparat PixelVision i powiedział: „Pomyślałem:„ To jest kupa gówna. Jest czarno-biały. To dla dzieci. Powiedział mi, że dostaję tę niespodziankę. Spodziewałem się kamery."
Nakręcili cztery filmy krótkometrażowe i przywieźli je na klasę filmową swojego ojca, którą uczył w Cal Arts , i po raz pierwszy pokazali je przed klasą. Jeden ze studentów umieścił jeden z filmów na organizowanym przez siebie festiwalu filmowym. W wieku 19 lat pokazywali swoje filmy w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Sundance Institute oraz na międzynarodowych festiwalach filmowych.
Motywy
Większość filmów krótkometrażowych Benninga łączyła performance, eksperymentalną narrację, pismo ręczne i dzieloną muzykę, aby zgłębiać między innymi płeć i seksualność. Twórczość Benninga czterokrotnie znalazła się na Biennale Whitney (1993, 2000, 2006) i była najmłodszym artystą, który znalazł się na znanym i kontrowersyjnym Biennale Whitney w 1993 roku.
Wcześniejsze filmy Benninga – A New Year , Living Inside , Me and Rubyfruit , Jollies i If Every Girl Have a Diary – wykorzystywały odosobnione otoczenie Benninga i efekt, jaki wywarło to na Benninga, jako główny temat ich tematu. W najwcześniejszej pracy Benninga, A New Year , Benning unikał bycia przed kamerą, zamiast tego skupiał się na swoim otoczeniu – przede wszystkim na ograniczeniu okna pokoju i sypialni – aby przedstawić ich uczucia niepokoju, zamieszania i wyobcowania. „Nie mówię, nie jestem w tym fizycznie, to wszystko odręcznie napisany tekst, muzyka; chciałem zastąpić przedmioty, rzeczy, które były wokół mnie, aby zilustrować wydarzenia. zabawki, mój pies, cokolwiek."
Tematy tożsamości seksualnej i wyzwań związanych z dorastaniem powtarzają się w całej twórczości Benning, która w 2014 roku zidentyfikowała się jako lesbijka . Film Benning „ Ja i Rubyfruit” jest określany jako „pierwszy film, który zostanie zaprezentowany jako narracji”. Benning wykorzystuje popkulturę, taką jak muzyka, telewizja czy gazety, aby wzmocnić swój przekaz, jednocześnie parodiując tę samą popkulturę. Benning czerpie również inspirację z obrazów w telewizji lub w filmach, obserwując: „Są całkowicie fałszywe i skonstruowane tak, by jednocześnie bawić i uciskać – nie mają znaczenia dla kobiet, a nie tylko dla gejów. Zacząłem częściowo dlatego, że Potrzebowałem różnych obrazów i nigdy nie chciałem czekać, aż ktoś zrobi to za mnie”. Wykorzystanie różnych mediów w swojej pracy daje widzowi wgląd w to, jak Benning w większości wchodził w interakcję ze światem.
Wraz z postępem prac Benning coraz częściej używał obrazów własnego ciała i głosu. W pracach takich jak If Every Girl Had a Diary Benning wykorzystuje ograniczenia PixelVision, aby uzyskać ekstremalne zbliżenia własnej twarzy, oczu, palców i innych kończyn, aby skupić się na częściach ich twarzy, gdy opowiadają o swoim życiu i myśli. W 1998 r. angielska profesor Mia Carter zauważyła: „Odważne autoerotyczne i autobiograficzne filmy Benninga, [ich] zdolność sprawiania, by kamera wydawała się częścią [ich] jaźni i przedłużenie [ich] ciała, zapraszają publiczność do poznania [ich] ]”.
Późniejsza praca
Benning wstąpił do Bard College w 2013 roku i dwa lata później ukończył studia magisterskie, gdzie obecnie pracują jako wykładowcy.
Ich prace znajdują się między innymi w różnych publicznych kolekcjach muzeów, w tym w Museum of Modern Art (MoMA), Whitney Museum of American Art, Smithsonian American Art Museum, Albright-Knox Art Gallery .
Muzyka
W 1998 roku Benning był współzałożycielem Le Tigre , feministycznego postpunkowego zespołu, którego członkami są była piosenkarka i gitarzystka Bikini Kill Kathleen Hanna i zinester Johanna Fateman . Benning opuścił zespół w 2001 roku, a JD Samson dołączył do Le Tigre po odejściu Benninga.
Wystawy
| Rok | Nazwa wystawy | Lokalizacja | Uwagi |
|---|---|---|---|
| 1990 | Artists' Television Access , San Francisco, Kalifornia | ||
| 1991 | Film w miastach | Św. Paweł, Minnesota | |
| 1991 | Fakt/Fikcja | Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Nowy Jork | |
| 1991 | Randolph Street Gallery, Chicago, Illinois | ||
| 1992 | Art and Kultureproject, Wiedeń, Austria | ||
| 1992 | Filmy o sobie | Fińska Galeria Narodowa, Helsinki, Finlandia | |
| 1992 | Kino w latach 90. | Vassar College , Poughkeepsie, Nowy Jork | |
| 1993 | Biennale Whitney | Muzeum Sztuki Amerykańskiej Whitney, Nowy Jork, Nowy Jork | |
| 1993 | Brytyjski Instytut Filmowy, Londyn, Anglia | ||
| 1993 | Galeria Vera Vita Giola, Neapol, Włochy | ||
| 1993 | Galerie Crassi, Paryż, Francja | ||
| 1994 | W ciele i wokół niego | Allegheny College , Meadville, Pensylwania | |
| 1994 | Autoportrety kobiet | Uniwersytet Kalifornijski w Santa Cruz i Uniwersytet Kalifornijski w Berkeley | |
| 1994 | Dziwny ekran | Darlinghurst , Nowa Południowa Walia , Australia | |
| 1995 | Światowy Festiwal Wideo | Haga | |
| 1996 | Krzyk i znowu krzyk: film w sztuce | Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Oksford , Oksford , Anglia | |
| 1998 | Z bliska i osobiście | Philadelphia Museum of Art , Filadelfia, Pensylwania | |
| 2007 | Sadie Benning: Zawieszona animacja | Centrum Sztuki Wexnera , Columbus, Ohio | |
| 2007 | Sadie Benning: Odtwórz Pauza | Dia Center , Nowy Jork, Nowy Jork | |
| 2008 | 7. Biennale Kwangju | Gwangju , prowincja Jeolla Południowa , Korea Południowa | |
| 2012 | Wystawa VHS | Franklin Street Works , Stamford , Connecticut | |
| 2012 | Surowe/Gotowane: Ulrike Müller | Muzeum Brooklyńskie, Brooklyn, Nowy Jork | |
| 2013–2014 | 2013 Carnegie International | Pittsburgh, Pensylwania | |
| 2016 | Wystawa poza miejscem: kształt, który się wyróżnia | Muzeum Hammera , Los Angeles, Kalifornia | |
| 2017 | Wspólne oko | Kunsthalle Basel, Bazylea, Szwajcaria |
Pracuje
| Daktyle | Nazwa | Średni | Czas trwania | Uwagi |
|---|---|---|---|---|
| 1989 | Nowy Rok | czarno-białe wideo, Pixelvision | 5:57 | Dzieło to znajduje się w kolekcji sztuki w Smithsonian American Art Museum , Museum of Modern Art . |
| 1989 | Ja i Rubinowy Owoc | czarno-białe wideo, Pixelvision | 5:31 | Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Smithsonian American Art Museum, Museum of Modern Art. |
| 1989 | Życie w środku | czarno-białe wideo, Pixelvision | 5:06 | Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Smithsonian American Art Museum, Museum of Modern Art. |
| 1990 | Gdyby każda dziewczyna miała pamiętnik | czarno-białe wideo, Pixelvison | 8:56 | Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Smithsonian American Art Museum. |
| 1990 | Witamy w normalnym | kolorowe wideo, Hi 8 | 20:00 | |
| 1990 | Jollie | czarno-białe wideo, Pixelvision | 11:18 | Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Smithsonian American Art Museum, Museum of Modern Art. |
| 1991 | Miejsce zwane pięknym | czarno-białe wideo, Pixelvision | 13:40 | |
| 1992 | To nie była miłość (ale to było coś) | czarno-białe wideo, Pixelvision | 19:06 | |
| 1992 | Siła dziewczyn | czarno-białe wideo, Pixelvision | 15:00 | |
| 1995 | Miejsca Judy | wideo kolorowe, film 16 mm | 12:30 | Producentem filmu jest Elisabeth Subrin . Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Muzeum Sztuki Nowoczesnej. |
| 1995 | Pieśń niemiecka | czarno-białe wideo, film Super 8 | 6:00 | Wykonane we współpracy z Come. Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Muzeum Sztuki Nowoczesnej. |
| 1998 | Mieszkanie jest piękne | czarno-białe wideo, Pixelvision, film 16 mm i film Super 8 | 56:00 | W filmie występuje Mark Ewert . Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Muzeum Sztuki Nowoczesnej. |
| 1998 | Aerobicyd | wideo, kolor | 4:00 | Wideo nagrane do utworu o tej samej nazwie, na płycie Julie Ruin . |
| 2006 | Odtwórz Pauza | dwukanałowa instalacja wideo z dysku twardego, kolorowe wideo cyfrowe/rysunki na papierze | 29:21 | Reżyseria Sadie Benning we współpracy z Solveig Nelson, rysunki i dźwięk Sadie Benning. Zainspirowany książką Ulysses Jamesa Joyce'a. Ten utwór znajduje się w kolekcji sztuki w Whitney Museum of American Art . |
| Rok | Nazwa | Średni | Uwagi |
|---|---|---|---|
| 1999 | Pokaz slajdów Le Tigre | instalacja slajdów projektowana podczas występów muzycznych Le Tigre, 40:00, rysunki i kolorowe slajdy | |
| 2003 | Dziecko | instalacja, 5:40, kolorowe wideo cyfrowe/rysunki na papierze | |
| 2003 | Jedna wkładka | instalacja, 5:07, czarno-białe wideo/ Pixelvision | |
| 2013 | Lokalizowanie centrum | instalacja obrazów abstrakcyjnych | Ta praca została zamówiona przez Carnegie Museum of Art na 2013 Carnegie International . |
| Rok | Nazwa | Rodzaj | Uwagi |
|---|---|---|---|
| 1999 | Le Tigre | płyta kompaktowa i winyl | Album muzyczny nagrany z Kathleen Hanną i Johanną Fateman. |
Nagrody, uznanie i wyróżnienia
W 1991 roku w ogólnokrajowym magazynie gejowskim The Advocate ukazał się pierwszy artykuł o twórczości Benninga, napisany przez Ellen Spiro . W 2004 roku Bill Horrigan był kuratorem retrospektywy prac Benninga na wideo. W 2009 roku Chloe Hope Johnson napisała rozdział w książce There She Goes: Feminist Filmmaking and Beyond (Contemporary Approaches to Film and Media Series) zatytułowany Becoming-Grrrl The Voice and Videos of Sadie Benning.
Benning otrzymał stypendia i stypendia od Guggenheim Fellowship (2005) przez John Simon Guggenheim Memorial Foundation , Rockefeller Foundation (1992), Andrea Frank Foundation oraz National Endowment of the Arts (NEA). Nagrody obejmują Wexner Center Residency Award in Media Arts (2003–2004, która została przedłużona do 2006), National Alliance for Media Arts and Culture Merit Award, Grande Video Kunst Award oraz Los Angeles Film Critics Circle Award.
Ich filmy są dystrybuowane przez Video Data Bank .
Publikacje
- Benninga, Sadie; Lange, Jennifer (2007). Sadie Benning: Zawieszona animacja (książka wystawy). Columbus, Ohio: Wexner Center for the Arts, Ohio State University. Numer ISBN 9781881390411.