Wiosenny lód -Spring Ice

Dla austriackiej komedii muzycznej z 1951 r. patrz Wiosna na lodzie .
Wiosenny lód
Tom Thomson, Wiosenny lód.jpg
Artysta Toma Thomsona
Rok Zima 1915-16
Średni olej na płótnie
Wymiary 72,0 cm × 102,3 cm (28⅜ cala × 40¼ cala)
Lokalizacja National Gallery of Canada , Ottawa
Przystąpienie 1195

Wiosenny lód to obraz olejny z lat 1915-16autorstwa kanadyjskiego malarza Toma Thomsona . Praca została zainspirowana szkicem wykonanym na jeziorze Canoe w Algonquin Park . Gotowe płótno jest duże, mierzy 72,0 × 102,3 cm (28⅜ × 40¼ cala). Malowany zimą 1915-16, został ukończony w chacie Thomsona za Studio Building w Toronto . Obraz powstał, gdy był u szczytu swojej krótkiej kariery artystycznej i jest uważany za jedno z jego najbardziej znaczących dzieł. Podczas wystawy wystawianej przez Ontario Society of Artists , praca otrzymała od mieszanych do pozytywnych recenzji. W 1916 roku został zakupiony przez National Gallery of Canada w Ottawie i od tego czasu pozostaje w kolekcji.

Tło

Rzeka , marzec-kwiecień 1915. National Gallery of Canada, Ottawa

1915 sezon szkicowania

Dalsze informacje: Tom Thomson § Wczesne rozpoznanie (1914-15) i rozwój artystyczny Tom Thomson § Kolor i eksperymenty (1914-15)

Wiosną 1915 Thomson wrócił do Algonquin Park wcześniej niż w jakimkolwiek poprzednim roku. W liście do Jamesa MacCalluma poinformował, że do 22 kwietnia namalował już dwadzieścia osiem szkiców. Zafascynowało go „otwarcie wód”, gdy lód na jeziorach zaczął topnieć. Ten lód jest widoczny w szkicu Rzeka , który najprawdopodobniej został namalowany na początku sezonu i poprzedzający Wiosenny lód . Koniec dnia wskazuje turkusowe, żółte i lawendowe niebo.

„Lód wciąż jest na jeziorach, ale robi się dość zepsuty [ sic ] i przełamie pierwszy dobry wiatr, więc wkrótce znów będę biwakować”.

—Thomson w liście do Jamesa MacCalluma , 22 kwietnia 1915 r.

Cały rok był szczególnie owocny dla Thomsona, który sam poinformował, że do września namalował 128 szkiców. Zaczął bardziej konsekwentnie używać do szkicowania twardej płyty z pulpy drzewnej, którą przejął od JEH MacDonalda . Od kwietnia do lipca spędzał większość czasu na łowieniu ryb, asystując grupom na kilku różnych jeziorach. Spędził większość lata podróżując po prowincji, polując i rysując. Od końca września do połowy października Thomson spędzał czas w Mowat, wiosce na północnym krańcu jeziora Canoe. W listopadzie był w Round Lake z Tomem Wattie i dr Robertem McCombem. Pod koniec listopada Thomson wrócił do Toronto i przeniósł się do chaty za Studio Building, którą Harris i MacCallum wyremontowali dla niego, wynajmując ją za 1 dolara miesięcznie (równowartość 22 CAD w 2020 r.).

Opis

Zobacz także: Rozwój artystyczny Toma Thomsona § Szkic do płótna
Obraz Toma Thomsona Otwarcie rzek Szkic do wiosennego lodu
Otwarcie rzek: szkic do „Wiosenny lód” , wiosna 1915. Olej na desce kompozytowej, 21,6 × 26,7 cm. Narodowa Galeria Kanady, Ottawa

Wiosenny lód jest jednym z kilkunastu obrazów, które rozwinęły się z małego szkicu w większe płótno. Mniejsze szkice zostały wykonane w plenerze — w tym przypadku prawdopodobnie namalowane nieco na północ od Hayhurst's Point nad jeziorem Canoe — przez wiosnę, lato i jesień. Większe płótna zostały natomiast ukończone zimą w pracowni Thomsona – starej chacie gospodarczej z piecem opalanym drewnem na terenie Studio Building, enklawy artysty w Rosedale w Toronto .

Szkic (wiosna 1915)

Kurator Charles Hill napisał, że Szkic do wiosennego lodu prawie na pewno powstał z myślą o płótnie AY Jacksona z 1914 roku A Frozen Lake . Thomson prawdopodobnie widział obraz w listopadzie 1914 roku, zanim Jackson zabrał go w grudniu, aby go wystawić. Kompozycja nawiązuje do wcześniejszych prac Thomsona z jego kariery projektowej, wykorzystując grupę drzew na pierwszym planie do ustanowienia jeziora i nisko położonych wzgórz w tle. W 1914 Thomson wykazywał coraz większe zainteresowanie motywami zarówno pękania lodu na rzece, jak i skały na niższym pierwszym planie. W tych wcześniejszych przykładach pierwszy plan ma tendencję do przecinania przekątnej obrazu, podczas gdy drzewa subtelnie zasłaniają odległy brzeg. AY Jackson eksperymentował z tym pomysłem w swoim własnym obrazie z 1914 roku, Lake Shore, Canoe Lake . W Szkicu do wiosennego lodu łagodniejsze wzniesienie w lewo zamiast tego ustanawia pierwszy plan za pomocą zaledwie kilku pociągnięć pędzla do pomalowania brązowego podłoża. Charles Hill napisał dalej, że „relacja pierwszego planu, środka i odległości jest bardziej płynna niż w Northern River , otwierając widok na wodę i odległy brzeg”.

Płótno (zima 1915-16)

Ostateczne płótno Spring Ice jest podobne do In the Northland , innej pracy wykonanej tej samej zimy. Kluczową różnicą jest to, że Wiosenny Lód podkreśla poziom, widziany zarówno z pierwszym planem, jeziorem i wzgórzami istniejącymi w pasmach ułożonych jeden na drugim, a dodatkowo podkreślony przez otwartą przestrzeń i drzewa umieszczone po lewej i prawej stronie pierwszoplanowy.

Podczas gdy szkic wykorzystuje „zabłocone, ciepłe odcienie”, płótno zamiast tego wykorzystuje jaśniejsze, bardziej stonowane kolory. Jaśniejsze zielenie, róże, żółcie, błękity i biele nie są zbyt uderzające, a bladoniebieski lekko nałożony na ostateczną pracę, aby obniżyć ogólny kontrast. Różne obszary koloru są łatwo widoczne na pierwszym planie. W tle terakota pomalowana na niebiesko.

Pochodzenie i wystawa

W marcu i kwietniu 1916 Thomson wystawił Spring Ice i trzy płótna z Ontario Society of Artists (OSA). Pozostałe obrazy to In the Northland (wówczas zatytułowane Brzozy ), Światło księżyca i Październik (wtedy zatytułowane The Hardwoods ), z których wszystkie zostały namalowane zimą 1915-16. Sir Edmund Walker i Eric Brown z National Gallery of Canada chcieli kupić In the Northland , ale powiernik Montrealu, dr Francis Shepherd, przekonał ich do zakupu Spring Ice. Kupili go za 300 USD (równowartość 6100 CAD w 2020 r.).

Recepcja obrazów Thomsona w tym czasie była mieszana. Margaret Fairbairn z Toronto Daily Star napisała: „Brzozy” i „The Hardwoods” pana Toma Thomsona wykazują zamiłowanie do intensywnych żółci, pomarańczy i mocnego niebieskiego, w sumie nieustraszone użycie gwałtownego koloru, który trudno nazwać przyjemnym, i ale co wydaje się przesadą prawdziwego uczucia, że ​​czas ulegnie złagodzeniu”. Bardziej przychylne ujęcie wyszło od artysty Wyly Grier w The Christian Science Monitor :

Tom Thomson po raz kolejny ujawnia swoją zdolność do bycia nowoczesnym i indywidualnym. Jego wczesne obrazy – w których cecha naiwności miała całą autentyczność wysiłku policjanta i nie była jego fałszerstwem, co tak bardzo widoczne jest w intensywnie odmłodzonych dziełach wysoce wyrafinowanych – ukazywały zdolność do czułości i prawdomówności. zapisuj chłonnym okiem i wierną ręką; ale jego praca dzisiaj osiągnęła wyższy poziom osiągnięć technicznych. Jego Moonlight , Spring Ice i The Birches należą do jego najlepszych.

W The Canadian Courier , malarka Estelle Kerr podobnie wypowiadała się pozytywnie, opisując Thomsona jako „jednego z najbardziej obiecujących kanadyjskich malarzy, który podąża za ruchem impresjonistycznym, a jego praca okazuje się być świetnym kolorystą, sprytnym technikiem i prawdziwym interpretatorem północna kraina w jej różnych aspektach.

Bibliografia

Przypisy

Cytaty

Źródła

  • Addisona, Ottelyna; Harwood, Elżbieta (1969). Tom Thomson: Lata Algonquin . Toronto: Ryerson Press.
  • Brown, W. Douglas (1998). „Architektura sztuki i rzemiosła Eden Smith”. W Latham, David (red.). Szkarłatni Łowcy: Prerafaelityzm w Kanadzie . Toronto: Archiwa sztuki kanadyjskiej. Numer ISBN 978-1-89423-400-9.
  • Fairbairn, Margaret (11 marca 1916). „Niektóre obrazy w Galerii Sztuki”. Toronto Daily Gwiazda .
  • Gandawa, Percy (8 listopada 1949). „Tom Thomson w Island Camp, Round Lake, listopad 1915”. Telegram z Toronto .
  • Grier, Wyly. „Obrazy w Ontario Society of Artists, Toronto, Kanada” (1916) [maszynopis]. Dokumenty Wyly'ego Griera, ID: F1108. North York: Archiwa Ontario.
  • Wzgórze, Karol (2002). „Tom Thomson, malarz”. W Reid, Dennis (red.). Toma Thomsona . Toronto/Ottawa: Galeria Sztuki Ontario/Narodowa Galeria Kanady. s. 111–43. Numer ISBN 978-1-55365-493-3.
  • Kerr, Estelle M. (25 marca 1916). „Pod znakiem klonu”. Kurier Kanadyjski . Tom. 19 nr. 17.
  • Mały, RP (1955). „Niektóre wspomnienia Toma Thomsona i Canoe Lake”. Kultura . 16 : 200–208.
  • Mały, William T. (1970). Tajemnica Toma Thomsona . Toronto: McGraw-Hill Ryerson Ltd.
  • Murray, Joanna (2002a). „Listy Toma Thomsona”. W Reid, Dennis (red.). Toma Thomsona . Toronto/Ottawa: Galeria Sztuki Ontario/Narodowa Galeria Kanady. s. 297-306. Numer ISBN 978-1-55365-493-3.
  • —————— (2002b). "Chronologia". W Reid, Dennis (red.). Toma Thomsona . Toronto/Ottawa: Galeria Sztuki Ontario/Narodowa Galeria Kanady. s. 307–17. Numer ISBN 978-1-55365-493-3.
  • —————— (2004). Woda: Lawren Harris i Grupa Siedmiu . Toronto: McArthur & Co. s. 108-15. Numer ISBN 978-1-55278-457-0.
  • Saunders, Audrey (1947). Algonquin Story (1963 przedruk wyd.). Toronto: Departament Ziem i Lasów.
  • Silcox, David P. (2006). Grupa Siedmiu i Tom Thomson . Richmond Hill: Książki o świetlikach. Numer ISBN 978-1-55407-154-8.
  • ——————— (2015). Tom Thomson: Życie i praca . Toronto: Kanadyjski Instytut Sztuki. Numer ISBN 978-1-4871-0075-9.
  • ———————; Miasto, Harold (2017). Tom Thomson: Cisza i burza (poprawione, rozszerzone wyd.). Toronto: McClelland i Stewart. Numer ISBN 978-1-44344-234-3.
  • Thomson, Tom . „Tom Thomson do Jamesa MacCallum” (22 kwietnia 1915) [List]. Dr James M. MacCallum Papers , Seria: Korespondencja Toma Thomsona, Pudełko: 5. Ottawa: National Gallery of Canada Archives.
  • Wadland, John (2002). „Miejsca Toma Thomsona”. W Reid, Dennis (red.). Toma Thomsona . Toronto: Douglas i McIntyre. s. 85–109. Numer ISBN 978-1-55365-493-3.

Dalsza lektura

  • Addisona, Ottelyna; Harwood, Elżbieta (1969). Tom Thomson: Lata Algonquin . Toronto: Ryerson Press. s. 40, 43, 50, 79.
  • Davies, Blodwen (1935). Studium Toma Thomsona: Historia człowieka, który szukał piękna i prawdy na pustkowiu . Toronto: Omów prasę. P. 37.
  • Davis, Ann (1998). „Thomson, Thomas John (Tom)” . Słownik biografii kanadyjskiej . 14 . Toronto: University of Toronto Press. P. 998.
  • Dejardin, Ian AC (2011). Malarstwo Kanada: Tom Thomson i grupa siedmiu . Londyn: Galeria obrazów Dulwich. s. 14-15, 71. ISBN 978-0-85667-686-4.
  • Fairley, Barker (marzec 1920). „Tom Thomson i inni”. Buntownik . 3 (6): 246.
  • Król Ross (2010). Buntownicze Duchy: Modernistyczna Rewolucja Grupy Siedmiu . Douglas i McIntyre. s. 190, 201. ISBN 978-1-55365-807-8.
  • Lismer, Artur (1932). Zarys studium obrazu: Wiosenny lód . 1. 3 . Ottawa: National Gallery of Canada.
  • Mały, William T. (1970). Tajemnica Toma Thomsona . Toronto: McGraw-Hill Ryerson Ltd. s. 34.
  • Murray, Joanna (1971). Sztuka Toma Thomsona . Toronto: Galeria Sztuki Ontario. s. 41, 80.
  • —————— (1994). Zorza polarna: Arcydzieła Toma Thomsona i Grupy Siedmiu . Toronto: Key Porter Books Limited. P. 59. Numer ISBN 978-0-88665-347-7.
  • —————— (2011). Skarbiec Toma Thomsona . Douglas i McIntyre. s. 90–91. Numer ISBN 978-1-55365-886-3.
  • Reid, Dennis (1970). Grupa Siedmiu . Ottawa: Galeria Narodowa Kanady. P. 99.
  • ——————, wyd. (2002). Toma Thomsona . Toronto: Douglas i McIntyre. s. 135-137, 235, 316. ISBN 978-1-55365-493-3.
  • Robson, Albert H. (1932). Kanadyjscy malarze krajobrazu . Toronto: Ryerson Press. P. 149 .
  • ———————— (1937). Tom Thomson: Malarz naszego północnego kraju, 1877-1917 . Toronto: Ryerson Press. s. 28–29.
  • Silcox, David P.; Miasto, Harold (1977). Tom Thomson: Cisza i burza . Toronto: McClelland i Stewart. s. 28–29, 70–71. Numer ISBN 978-0-77108-482-9.
  • Silcox, David P. (2015). Tom Thomson: Życie i praca . Toronto: Kanadyjski Instytut Sztuki. s. 13, 26, 71, 108. ISBN 978-1-4871-0075-9.
  • ———————; Miasto, Harold (2017). Tom Thomson: Cisza i burza (poprawione, rozszerzone wyd.). Toronto: McClelland i Stewart. s. 47, 181, 206-07. Numer ISBN 978-1-44344-234-3.

Zewnętrzne linki