Pożeracze mięsa (film) - The Flesh Eaters (film)
| Mięsożercy | |
|---|---|
 Plakat z premierą kinową
| |
| W reżyserii | Jack Curtis |
| Scenariusz | Arnold Drake |
| Wyprodukowano przez | Jack Curtis Terry Curtis Arnold Drake |
| W roli głównej |
Martin Kosleck Rita Morely Byron Sanders |
| Kinematografia | Carson Davidson |
| Edytowany przez | Radley Metzger |
| Muzyka stworzona przez | Julian Stein |
Firma produkcyjna |
Produkcje Vulcan |
| Dystrybuowane przez | Dystrybutorzy kin w Ameryce |
Data wydania |
|
Czas trwania |
91 minut/później do 87 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
Eaters ciele jest 1964 amerykański horror / science fiction thriller w reżyserii na niskim budżecie przez Jack Curtis i edytowane przez przyszły filmowiec Radley Metzger . Film zawiera momenty przemocy o wiele bardziej obrazowe i ekstremalne niż wiele innych filmów tamtych czasów, co czyni go jednym z pierwszych filmów gore .
Wątek
Jan Letterman (Barbara Wilkin), osobisty asystent aktorka zamożne, over-the-Hill imieniem Laura Winters (Rita Morely), wynajmuje pilot Grant Murdoch (Byron Sanders) latać ją od Nowego Jorku do Provincetown, Massachusetts , ale burza zmusza ich do lądowania na małej wyspie. Wkrótce spotykają prof. Petera Bartella ( Martin Kosleck ), biologa morskiego z niemieckim akcentem, żyjącego w odosobnieniu na wyspie.
Po wyrzuceniu na brzeg serii dziwnych szkieletów (ludzi, potem ryb) okazuje się, że woda została zamieszkana przez jakiś świecący mikrob, który najwyraźniej drapieżnie pożera ciało. Bartell jest byłym agentem rządu USA, który został wysłany do nazistowskich Niemiec, aby odzyskać jak najwięcej ich danych naukowych. Został wybrany do tej pracy ze względu na swoje umiejętności naukowe i znajomość języka niemieckiego. Używając poznanych tam metod, ma nadzieję wyhodować grupę potwornych „mięsożerców”, którzy mogą pożreć skórę z ofiary w zaledwie kilka sekund. Beatnik o imieniu Omar (Ray Tudor) dołącza do grupy po rozbiciu się na ich brzegu. Napięcie narasta, gdy samolot odpływa w ocean, pozostawiając rozbitków i Bartella jako potencjalne posiłki dla wygłodniałych potworów.
Elektryfikacja wysokim napięciem (z systemu baterii opracowanego przez Bartella) jest wykorzystywana w próbie zabicia potworów. Bartell wyjaśnia, że śledzi te stworzenia i próbuje je hodować, aby sprzedawać je jako broń biologiczną . Wkrótce odkryto, że porażenie prądem nie zabija stworzeń, ale powoduje, że liczne mniejsze drobnoustroje łączą się w większy organizm. Ci, którzy przeżyli, przez przypadek natrafiają na rozwiązanie, jak ich zabić: stworzenia pożerają mięso, ale nie krew, jak w każdym przypadku, gdy znaleziono szczątki, była obecna krew. Bartell przypuszcza, że stworzenia te mają negatywną reakcję na hemoglobinę i po bezpośrednim wstrzyknięciu, istoty te rzeczywiście zostają zabite. Poprzez zastosowanie dużego wstrząsu elektrycznego w wodach otaczających wyspę, ocaleni mają nadzieję zmusić liczne rozproszone drobnoustroje do utworzenia gigantycznego pojedynczego organizmu. Plan działa i po walce Bartell ginie tuż przed tym, jak Murdoch niszczy ostatnie stworzenia. Następnie Murdoch i Letterman opuszczają wyspę razem.
Rzucać
- Byron Sanders jako Grant Murdoch
- Barbara Wilkin jako Jan Letterman
- Martin Kosleck jako prof. Peter Bartell
- Rita Morley jako Laura Winters
- Ray Tudor jako Omar
- Christopher Drake jako Matt
- Darby Nelson jako Jim
- Rita Floyd jako radiooperator
- Warren Houston jako taksówkarz
- Barbara Wilson jako Ann
- Ira Lewis jako Freddy
Produkcja
Film stał się kultowy ze względu na makabryczne, choć prymitywne efekty specjalne , w tym kilka pamiętnych krwawych scen śmierci. Jedna postać jest zjadana od środka przez tytułowe potwory, co skutkuje tryskającą fontanną materii jelitowej.
Zdjęcia o głębokiej ostrości były dziełem reżysera Jacka Curtisa (działającego pod pseudonimem Carson Davidson), który większość scen nakręcił w plenerze pod słońcem Long Island. Film został napisany przez pisarza komiksów Arnolda Drake'a ( The Doom Patrol , Marvel's Captain Marvel , et al.). Drake stworzył scenariusz do filmu, więc każde ujęcie ma staranną, sformalizowaną kompozycję dobrze narysowanego komiksu. Na przykład jedno ujęcie to ujęcie w głębokim skupieniu: prawy profil bohatera dominuje na pierwszym planie po lewej stronie; po chwili dwie lub trzy malutkie postacie na odległej linii brzegowej przesuwają się od lewej do prawej, zza głowy aktora iw skupieniu.
Według scenarzysty i producenta filmu Arnolda Drake'a , Tenny Curtis, żona reżysera Jacka Curtisa, wygrała 72 000 dolarów w telewizyjnym teleturnieju „High Low”. Część pieniędzy wykorzystano na dokończenie produkcji. Podczas kręcenia w Montauk w stanie Nowy Jork prawdziwy huragan zniszczył dekoracje i sprzęt. Produkcja została opóźniona o rok, a koszt wzrósł z 60 000 do 105 000 USD.
W 1967 roku George A. Romero rozpoczął pracę nad horrorem zatytułowanym prowizorycznie Night of the Flesh Eaters ; aby uniknąć zamieszania z tym filmem, tytuł został zmieniony na Noc żywych trupów . Tytuł został zmieniony, gdy jego dystrybutor, firma Walter Reade Organization , wyraziła zaniepokojenie zamieszaniem z wydanym trzy lata wcześniej The Flesh Eaters. Film był chroniony prawami autorskimi dwa lata przed jego pierwotną premierą w 1964 roku.
Uwolnienie
Premiera kinowa
Eaters ciele został po raz pierwszy wydany w Phoenix , Arizona 18 marca 1964. Później miał reedycja w 1968 roku, które usunięto sekwencję flashback pokazaniem oryginalnych eksperymentów nazistowskich człowieka z „zjadaczy ciała”.
Media domowe
Film został wydany na DVD przez MPI Home Video 25 października 2005 roku.
Przyjęcie
Pisarz i krytyk filmowy Leonard Maltin przyznał filmowi jedną z czterech gwiazdek, nazywając film „czasami napiętymi, ale makabrycznymi i nudnymi”. Dennis Schwartz na swojej stronie internetowej Ozus' World Movie Reviews przyznał filmowi ocenę C-, nazywając go „Ukochanym, ale złym, szalonym naukowcem filmem klasy B”. TV Guide przyznał filmowi dwie z czterech gwiazdek, stwierdzając, że poświęcenie i wyobraźnia filmu zrekompensowały brak budżetu. Allmovie dał filmowi pozytywną recenzję, pisząc: „Ten zabawny, ujmująco tandetny klejnot z filmu B jest jednym z najlepiej strzeżonych sekretów w kultowym fandomie filmowym. Mówiąc najprościej, The Flesh Eaters oferuje wszystko, czego można chcieć od filmu drive-in tej epoki: są kolorowe postacie, akcja, suspens, zabawne fabuły i naprawdę fajny potwór”.