Flet głosowy - Voice flute

Część serii na
Instrumenty muzyczne
Instrumenty dęte drewniane
Instrumenty dęte blaszane
Instrumenty strunowe
Ukłonił się

Oskubane

Perkusja
Klawiatury

Flet głos (także włoska flauto di voce i francuski flûte de voix występują w źródłach anglojęzycznych) to rejestrator o najniższych nutą D 4 , a zatem jest w rozmiarze pośrednim pomiędzy Alto i nagrywarek tenorowych .

Choć czasami uważany za mały tenor, ton wyższy niż zwykle w C 4 , był traktowany historycznie i najczęściej w czasach nowożytnych opisywany jest jako duży alt. (chociaż spekuluje się, że nazwa może odnosić się do zakres instrumentu, który jest z grubsza równoważny głosowi sopranu , pochodzenie terminu „flet głosowy” jest niejasne.)

Odrodzony na początku XX wieku wraz z innymi rozmiarami fletu prostego, jest używany do dziś, podobnie jak w XVIII wieku – jako substytut fletu poprzecznego – choć posiada również niewielki repertuar muzyczny skomponowany specjalnie dla niego, zarówno z Epoka baroku i nowożytności.

drewniany flet głosowy barokowy wg Petera Bressana
Barokowy flet głosowy wg Bressan

Historia

Flet głosowy był popularnym fletem w XVIII wieku, zwłaszcza w Anglii. Oferował alternatywny instrument dla amatorów do grania muzyki napisanej na flet poprzeczny, ponieważ oba instrumenty są na tej samej wysokości. Typowym kluczem używanym do partii fletu prostego był klucz wiolinowy do skrzypiec francuskich , z literą G na dolnym wierszu pięciolinii. Wyobrażenie sobie tego klucza zamiast klucza wiolinowego i użycie normalnego palcowania F-alt na flecie głosowym oddaje muzykę skomponowaną na flet lub skrzypce w oryginalnej tonacji. Chociaż dość duża liczba zachowanych osiemnastowiecznych fletów głosowych sugeruje, że mogło to być powszechną praktyką w tym czasie, istnieje niewiele dowodów na poparcie tej tezy. Partie przeznaczone na ten instrument były również często pisane w zapisie transponowanym, aby gracz mógł sobie wyobrazić, że gra na zwykłym altowym w F.

Repertuar barokowy

Ważnymi utworami barokowymi skomponowanymi specjalnie na flet głosowy są cztery pierwsze suity (A-dur, D-dur, e-moll i h-moll) z zestawu sześciu z towarzyszeniem arcyluty i altówki da gamba , wydane w 1701 roku przez Francisa (Charlesa). ) Dieupart , Kwintet h-moll na niezwykłą kombinację dwóch fletów głosowych i dwóch fletów poprzecznych z continuo, przypisywany jednej z Loeilletów w rękopisie rostocku, oraz dwóm partiam fletowym obbligato w kantacie Bacha Komm, du süße Todesstunde , BWV 161 . Jest też prawdopodobne, że flet głosowy jest typem fletu prostego Bacha przeznaczonego do partii obbligato w Kantacie 152, Tritt auf die Glaubensbahn , gdzie ton organów Bacha ( chorton lub chór) był o jedną trzecią wyższy niż Cammerton ( komorowe) pozostałych instrumentów.

XVIII-wieczne instrumenty i twórcy and

W muzeach i kolekcjach prywatnych zachowała się znaczna liczba historycznych fletów głosowych. Największą liczbą jednego producenta jest 15 (lub 16) fletów głosowych (według ostrożnych obliczeń) londyńskiego producenta PI (Petera) Bressana, co stanowi jedną piątą z 76 (do 78) zachowanych fletów z jego warsztatu . Bardziej liberalna liczba, obejmująca prawdopodobnie, ale nie na pewno, Bressan, określa liczbę fletów głosowych na szesnaście z ogólnej liczby 77 zachowanych fletów. Co najmniej dwa z tych instrumentów wydają się być „leworęczne” – to znaczy, że należy na nich grać prawą ręką u góry. Istnieją inne zachowane angielskie flety głosowe Thomasa Stanesby'ego, seniora, Josepha Bradbury'ego, Thomasa Cahusaca i bardzo późny przykład autorstwa (prawdopodobnie) Valentine'a Metzlera, a także jeden autorstwa dublińskiego twórcy Johna Neale'a. Montagu 2002 , 152

Istnieją również przykłady kontynentalne, pochodzące z norymberskich rodzin Denner (po jednym Jacoba i Johanna Christopha Dennerów) i Oberlender, a także trzy instrumenty jednego lub drugiego z amsterdamskich twórców Willema Beukersa, seniora i juniora francuskiego. instrumenty są rzadsze, ale jeden flet jednogłosowy przetrwał z paryskiego warsztatu Pierre'a Nausta, a instrument z kolekcji Bate w Oksfordzie, która wcześniej należała do Edgara Hunta , nosi nazwisko producenta Hail, który mógł być Francuzem. Rzadkie są również włoskie instrumenty, ale trzy zachowane flety głosowe z Wenecji noszą nazwę „Castel”, wszystkie z inicjałem „N”.

Nowoczesne zastosowanie

Ożywienie zainteresowania rejestratorami w XX wieku było stymulowane przez Arnolda Dolmetscha , który w 1919 roku zaczął kopiować zachowane wczesne rejestratory. Krótko po założeniu Festiwalu Haslemere w 1925 roku powierzył swojemu synowi Carlowi (wtedy 15 lat) kierownictwo rozwój rejestratora. Oprócz rozmiarów fletów prostych (sopran), wysokich (alt), tenorowych i basowych (najczęściej strojonych na A=415 Hz) wyprodukował na potrzeby Festiwalu flety proste w E ♭ do kantaty Bacha Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit , BWV 106 , szóste flety do koncertów Woodcocka i innych XVIII-wiecznych kompozytorów angielskich oraz flety głosowe. Te ostatnie służyły do ​​grania partii pisanych na flety poprzeczne, ponieważ przed 1930 r. w środowisku Haslemere nie było nikogo, kto by opanował zadęcie barokowego fletu jednotonowego.

W Niemczech między dwiema wojnami światowymi zarówno flety proste sopranowe, jak i altowe produkowano w różnych rozmiarach, po części ze względu na trudności w graniu krzyżowych bemoli i krzyżyków na instrumentach z wykorzystaniem tzw. odpowiedź. Oprócz sopranu w C 5 były instrumenty wykonane w D 5 , B 4 , B ♭ 4 i A 4 ; oprócz zwykłego altowego w F 4 pojawiły się też instrumenty w G 4 , E 4 , E ♭ 4 i D 4 , ostatni odpowiadający XVIII-wiecznemu fletowi głosowemu. Konferencja w celu omówienia tych różnic w wielkości, która odbyła się w 1931 roku, doszła do wniosku, że większe instrumenty w A i D powinny być preferowane, chociaż stanowisko to zostało później częściowo odparte przez kierownictwo Hitlerjugend , które zezwoliło na instrumenty D i A „tylko dla dla celów muzyki kameralnej, dla muzyki ludowej, ze względu na jednolitość w całej Rzeszy Niemieckiej, uwzględnia tylko tony C i F”.

Muzyka została skomponowana specjalnie dla Alto D, takich jak Johann Nepomuk David „s Wariacje na temat własny rejestratora i lutni, op. 32, nr 2 (1943), który jest również cytowany jako rzadki przykład użycia trzepotania języka na flecie prostym sprzed 1960 roku. Znacznie lepiej znany kawałek jest Trio z Paula Hindemitha „s Plöner Musiktag (1932), który pierwotnie był za jednego sopran w A i dwóch Altos w D, ale gdy w końcu opublikowana została transponowana (z błogosławieństwem kompozytora) przez redaktora Walter Bergmann na sopran C i dwa alty F.

Pierwszą zauważalną awangardy praca dla rejestratora tenor, Makoto Shinohara „s Fragmente (1968), zaczęło być wykonywane przez wielu graczy na flet głosową preferencjami.

Niedawno australijska kompozytorka Zana Clarke napisała dwa utwory na ten instrument: Cold Honey (1997) na flet głosowy lub flet tenorowy oraz Gentle Walker (1998) na flet głosowy i flet tenorowy, skomponowane i dedykowane dla Bena Ayre'a.

Bibliografia

Źródła

  • Beaudin, Jean-François. 1986. Flet głosowy Josepha Bradbury'ego (Anglia, ok. 1720) . Edynburg: Uniwersytet w Edynburgu (Kolekcja Historycznych Instrumentów Muzycznych).
  • Bergmanna, Waltera. 1961. „Korzystanie Henry'ego Purcella z rejestratora”. W muzycznych bibliotekach i instrumentach , 227-33. 11. książka muzyczna Hinrichsena. Londyn: Wydanie Hinrichsena. Przedruk w Recorder and Music 7, no. 12 (grudzień): 310-13.
  • Bouterse, styczeń 2013. „ Willem Beukers Senior (Utrecht 1666 – Amsterdam 1750) i Willem Beukers Junior (Amsterdam 1703–1781) ”. Strona internetowa Jana Bouterse (dostęp 3 grudnia 2014 r.).
  • Byrne, Maurycy. 2001. „Bressan, P(eter)”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , wydanie drugie, pod redakcją Stanleya Sadie i Johna Tyrrella . Londyn: Macmillan Publishers.
  • Davis, Alan. 1987. Technika rejestratora wysokich tonów . [Londyn]: Novello & Company Limited. ISBN  0-85360-117-8 .
  • Folkers, Catherine i Rob Turner. 1984. Tenor Recorder (flet głosowy) Johna Neale (Dublin, ok. 1730) . Boston: Muzeum Sztuk Pięknych.
  • Fuller, David i Peter Holman. 2001. „Dieupart, Charles [François]”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , wydanie drugie, pod redakcją Stanleya Sadie i Johna Tyrrella. Londyn: Macmillan Publishers.
  • Półpensa, Eric. 1960. Dalsze światło na rodzinę Stanesby. Dziennik Towarzystwa Galpin 13 (lipiec): 59-69.
  • [Półpensa, Eric]. 1964. „Instrumenty dęte drewniane PI Bressana”. The Galpin Society Journal 17 (luty): 106–107.
  • [Półpensa, Eric]. 1968. „Aktualny Rejestr Instrumentów Historycznych”. Dziennik Towarzystwa Galpin 21 (marzec): 184.
  • Hiubi, Dale. 1985a. „Leworęczny„ flet głosowy” Bressan”. Dziennik Towarzystwa Galpin 38 (kwiecień): 143.
  • Poluj, Edgarze . 1957. „Flet głosowy”. Dziennik Towarzystwa Galpin 10 (maj): 86-87.
  • Poluj, Edgarze. 1983. „Dopasowanie instrumentu do muzyki”. Rejestrator i muzyka 7, nie. 9 (marzec): 227–28.
  • Poluj, Edgarze. 1998. „Carl Frédéric Dolmetsch CBE, dr (Honoris Causa, Exeter), Hon. FTCL, Hon. FLCM” The Galpin Society Journal 51 (lipiec): 11-15.
  • Lander, Nicholas S. 1996-2014a. „ Rejestratory Willema Beukersa, Sr & Jr ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje. (dostęp 4 grudnia 2014).
  • Lander, Nicholas S. 1996-2014b. „ Rejestratory Petera Bressana ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje (dostęp 4 grudnia 2014 r.).
  • Lander, Mikołaj S. 1996-2014c. „ Rejestratory Cahusaca ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje (dostęp 4 grudnia 2014 r.).
  • Lander, Nicholas S. 1996-2014e. „ Rejestratory Grad ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje (dostęp 4 grudnia 2014 r.).
  • Lander, Nicholas S. 1996-2014f. „ Rejestratory Metzlera ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje (dostęp 4 grudnia 2014 r.).
  • Lander, Mikołaj S. 1996-2014g. „ Rejestratory Nausta ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje (dostęp 4 grudnia 2014 r.).
  • Lądownik. 1996-2016d.
  • Lasocki, David i Helen Neate. 1988. „ Życie i twórczość Roberta Woodcocka, 1690-1728 ”. Amerykański rejestrator (sierpień): 92-104.
  • Linde, Hans-Martin . 1991. The Recorder Player's Handbook , wydanie drugie, przekład Jamesa C. Hadena. Moguncja: Schott. ISBN  9780946535170 .
  • Maclagan, Susan J. 2009. „Flet głosowy”. A Dictionary for the Modern Flutist , pod redakcją Susan Maclagan. Lanham, Maryland. Prasa na wróble. ISBN  978-0-8108-6711-6 (tkanina); ISBN  978-0-8108-6728-4 (ebook).
  • Moeck, Hermann. 1982. „The Twentieth-Century Renaissance of the Recorder in Germany”, przekład Friedricha i Ingeborg von Huene, pod redakcją Jeana Seilera i Williama Hettricka. American Recorder 23, nr. 2 (maj): 61-68.
  • Montagu, Jeremy. 1995. „Pomieszczenia handlowe: instrumenty”. Muzyka dawna 23, nie. 1 (luty): 175-76, 179-80.
  • Montagu, Jeremy. 1996. „Pomieszczenia sprzedaży: instrumenty”. Muzyka dawna 24, nr. 3 (sierpień): 529–30, 533–34.
  • Montagu, Jeremy. 1997. „Pomieszczenia handlowe: instrumenty”. Muzyka dawna 25, nr. 2 (maj): 339–42.
  • Montagu, Jeremy. 2002. „Sale sprzedaży: Instrumenty”. Muzyka dawna 30, nr. 1 (luty): 149-52.
  • Montagu, Jeremy. 2007. Geneza i rozwój instrumentów muzycznych . Lanham, Maryland: Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-5657-8 .
  • O'Kelly, Ewa. 1990. Rejestrator dzisiaj . Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge. ISBN  978-0-521-36681-6 .
  • O'Kelly, Ewa. 1995. „Revival Recorder II: XX wiek”. W The Cambridge Companion to the Recorder , pod redakcją Johna Mansfielda Thomsona i Antony Rowland-Jones, 152-65. Towarzysze Cambridge do muzyki . Cambridge i Nowy Jork: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-35816-3 .
  • Pleskun, Szczepan. 2012. Chronologiczna historia kompozytorów australijskich i ich kompozycji (t. 3: 1985-1998). [Australia]: Xlibris Corporation. ISBN  978-1-4797-8883-5 (tkanina); ISBN  978-1-4797-8882-8 (pbk); ISBN  978-1-4797-8884-2 (ebook).
  • Rowland-Jones, Anthony. 1995b. „Barokowa Sonata fletowa”. W The Cambridge Companion to the Recorder , pod redakcją Johna Mansfielda Thomsona i Antony Rowland-Jones, 51-73. Towarzysze Cambridge do muzyki. Cambridge i Nowy Jork: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-35816-3 .
  • Sayers, KJ 1975. „The Roessler Recorder”. Muzyka dawna 3, nie. 1 (styczeń): 19-20.
  • Sejfrycie, Michaelu. 2003. „Rejestrator”. Harvard Dictionary of Music , wydanie czwarte, pod redakcją Dona Michaela Randela . Cambridge: Wydawnictwo Uniwersytetu Harvarda. ISBN  0-674-01163-5 .
  • Vetter, Michael . 1969. Il flauto dolce ed acerbo I: Anweisungen un Übungen für Spieler Neuer Blockflötenmusik / Instrukcje i ćwiczenia dla wykonawców nowej muzyki fletowej . Celle: Moeck Verlag.

Dalsza lektura

  • Benedykta, Ericha. 1972. „Ungewohnte Stimmlagen der Blockflote und ihre Bedeutung”. Musikerziehung: Zeitschrift der Musikerzieher Österreichs 25, nos. 4–5 (marzec–maj): 156–159, 210–12.
  • [Półpensa, Eric]. 1967. „Aktualny Rejestr Instrumentów Historycznych”. Dziennik Towarzystwa Galpin 20 (marzec): 99.
  • Hiubi, Dale. 1985b. „O graniu rejestratorów w D: Będąc krótką historią rejestratorów nieparzystych i dotyczących odrodzenia fletu głosowego i szóstego fletu”. American Recorder 26, nr. 1 (luty): 16–21.
  • Hiubi, Dale. 1991. „Recorders in Bacha Cantata 161, Komm, du süsse Todesstunde ”. Journal of the American Musical Instrument Society 17:83-84.
  • Hiubi, Dale. 1999. O graniu na barokowym rejestratorze wysokich tonów w G Today. Dziennik Towarzystwa Galpin 52 (kwiecień): 387–88.
  • Lander, Mikołaj S. 1996-2014d. „ Rejestratory Castel ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje (dostęp 4 grudnia 2014 r.).
  • Lander, Mikołaj S. 1996-2014h. „ Rejestratory Rottenburgha ”. Strona główna rejestratora: Historyczni twórcy, instrumenty i kolekcje (dostęp 4 grudnia 2014 r.).
  • MacMillana, Douglasa. 1991. „Flet głosowy: Ankieta historyczna”. Małżonka 47,5–7.
  • MacMillana, Douglasa. 2007. „Przegląd organologiczny rejestratora 1800-1905”. Dziennik Towarzystwa Galpin 60 (kwiecień): 191-202.
  • Rowland-Jones, Anthony. 1995a. „Repertuar średniowiecza i renesansu rejestratora: komentarz”. W The Cambridge Companion to the Recorder , pod redakcją Johna Mansfielda Thomsona i Antony Rowland-Jones, 26-50. Towarzysze Cambridge do muzyki. Cambridge i Nowy Jork: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-35816-3 .
  • Rowland-Jones, Anthony. 1995c. „Repertuar barokowej muzyki kameralnej”. W The Cambridge Companion to the Recorder , pod redakcją Johna Mansfielda Thomsona i Antony'ego Rowlanda-Jonesa, 74-90. Towarzysze Cambridge do muzyki. Cambridge i Nowy Jork: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-35816-3 .