Niebiesko-biała ceramika - Blue and white pottery

Niebiesko-biała porcelana
MET DP342705 (przycięte).jpg
Chiński niebiesko-biały słoik, dynastia Ming , połowa XV w.
chiński 青花瓷
Dosłowne znaczenie „niebiesko-biała porcelana”
Holenderski wazon delftware w stylu japońskim, ok. 1900 r. 1680

Niebiesko-biała ceramika ” ( chiń .:青花; pinyin : qīng-huā ; dosł. „Niebieskie kwiaty/wzory”) obejmuje szeroką gamę białej ceramiki i porcelany zdobionej pod szkliwem niebieskim pigmentem , zazwyczaj tlenkiem kobaltu . Dekoracja jest powszechnie nakładana ręcznie, początkowo pędzlem, ale obecnie metodą szablonową lub metodą druku transferowego , choć stosowane są również inne metody aplikacji. Pigment kobaltowy jest jednym z nielicznych, które wytrzymują najwyższe wymagane temperatury wypalania, w szczególności w przypadku porcelany , co częściowo odpowiada za jego długotrwałą popularność. Historycznie, wiele innych kolorów wymagało nałożenia glazury, a następnie drugiego wypalania w niższej temperaturze, aby to naprawić.

Pochodzenie niebieskich szkliw miało leżeć w Iraku , kiedy rzemieślnicy w Basrze próbowali naśladować importowaną białą chińską kamionkę z własną białą ceramiką pokrytą cyną i dodawali motywy dekoracyjne do niebieskich szkliw. Takie fragmenty z epoki Abbasydów zostały znalezione we współczesnym Iraku, datowane na IX wiek naszej ery, dekady po otwarciu bezpośredniego szlaku morskiego z Iraku do Chin.

Później, w Chinach, styl dekoracji oparty na falistych formach roślinnych rozpościerających się na obiekcie został udoskonalony i najczęściej stosowany. Niebiesko-białe dekoracje po raz pierwszy zaczęły być szeroko stosowane w chińskiej porcelanie w XIV wieku, po tym, jak pigment kobaltowy do błękitu zaczęto importować z Persji . Był on szeroko eksportowany i inspirował wyroby naśladowcze w ceramice islamskiej , a także w Japonii, a później w europejskiej ceramice glazurowanej cyną, takiej jak Delftware, a po odkryciu technik w XVIII wieku w europejskiej porcelanie. Niebiesko-biała ceramika we wszystkich tych tradycjach jest nadal produkowana, w większości naśladując wcześniejsze style.

Pochodzenie i rozwój

Niebiesko-biały talerz kamionkowy z motywem kwiatowym (kobaltowo-niebieski pigment na białym poślizgu), wyprodukowany w piecach w Gongxian, Henan, ca. 825-850, dynastia Tang
Islamska ceramika cynowa glazurowana , z dekoracją niebiesko-białą, Irak , IX wiek. Kaligrafia arabska to ghibta , czyli „szczęście”.

Niebieskie szkliwa zostały po raz pierwszy opracowane przez starożytnych Mezopotamczyków, aby naśladować lapis lazuli , który był bardzo cenionym kamieniem. Później błękitny kobalt glazury stał się popularny w ceramice islamskiej za czasów kalifatu Abbasydów, kiedy to kobalt był wydobywany w pobliżu Kashan , Omanu i Północnego Hidżazu .

Tang and Song niebiesko-biały

Wczesna chińska porcelana niebiesko-biała, ok. 1900 r. 1335, w dynastii Yuan ; Wyroby z Jingdezhen .

Pierwsze chińskie niebieskie i białe wyroby zostały wyprodukowane już w VII wieku w prowincji Henan w Chinach za czasów dynastii Tang , chociaż odkryto tylko odłamki. Niebiesko-biały okres Tang jest rzadszy niż niebiesko-biały Song i był nieznany przed 1985 rokiem. Kawałki Tang nie są jednak porcelaną, ale raczej ceramiką z zielonkawo-białym poślizgiem, przy użyciu kobaltowo-niebieskich pigmentów. Jedyne trzy sztuki kompletnego „Tang blue and white” na świecie zostały odzyskane z wraku indonezyjskiego statku Belitung w 1998 roku, a następnie sprzedane do Singapuru . Wydaje się, że technika ta została zapomniana na kilka stuleci.

Na początku XX wieku rozwój klasycznej niebiesko-białej porcelany Jingdezhen datuje się na wczesny okres Ming , ale obecnie konsensus zgadza się, że wyroby te zaczęto wytwarzać około 1300-1320 i zostały w pełni rozwinięte w połowie wieku , jak pokazują wazy Davida z 1351 roku, które są kamieniami węgielnymi tej chronologii. Wciąż są tacy, którzy twierdzą, że wczesne utwory są błędnie datowane i faktycznie sięgają do Southern Song, ale większość uczonych nadal odrzuca ten pogląd.

XIV-wieczny rozwój

Na początku XIV wieku w Jingdezhen , czasami nazywanej stolicą porcelany, rozpoczęto masową produkcję cienkiej, półprzezroczystej, niebieskiej i białej porcelany . Rozwój ten był spowodowany połączeniem chińskich technik i handlu islamskiego . Nowe wyroby były możliwe dzięki eksportowi kobaltu z Persji (zwanego Huihui qing ,回回青, „islamski błękit”), w połączeniu z półprzezroczystą białą jakością chińskiej porcelany, pochodzącej z kaolinu . Błękit kobaltowy był uważany za cenny towar o wartości około dwukrotnie większej niż złoto. Motywy czerpią również inspirację z dekoracji islamskich. Duża część tych niebiesko-białych towarów została następnie wysłana na rynki południowo-zachodniej Azji przez muzułmańskich kupców z Guangzhou .

Chińska niebiesko-biała porcelana była jednorazowo wypalana : po wysuszeniu porcelany, ozdobionej wyrafinowanym kobaltowo-niebieskim pigmentem zmieszanym z wodą i nałożonej za pomocą pędzla, pokryto ją bezbarwną glazurą i wypalono w wysokiej temperaturze. Od XVI wieku zaczęto rozwijać lokalne źródła błękitu kobaltowego, choć najdroższy pozostał kobalt perski. Produkcja niebieskich i białych wyrobów trwa w Jingdezhen do dziś. Niebiesko-biała porcelana wykonana w Jingdezhen prawdopodobnie osiągnęła szczyt swojej technicznej doskonałości za panowania cesarza Kangxi z dynastii Qing (1661–1722).

Ewolucja chińskich wyrobów niebieskich i białych

14 wiek

Prawdziwy rozwój chińskiej niebiesko-białej porcelany rozpoczął się w pierwszej połowie XIV wieku, kiedy stopniowo zastąpiła ona wielowiekową tradycję (zwykle) niepomalowanej niebieskawo-białej porcelany południowej chińskiej , czyli Qingbai , a także wyrobów Ding z północ. Najlepsza i szybko główna produkcja była w porcelanie Jingdezhen z prowincji Jiangxi . Istniała już spora tradycja malowanej ceramiki chińskiej, reprezentowanej głównie w tym czasie przez popularną kamionkę Cizhou , ale nie była ona wykorzystywana przez dwór. Po raz pierwszy od wieków nowy błękit i biel przypadły do ​​gustu mongolskim władcom Chin.

Niebiesko-białe wyroby zaczęły pojawiać się również w Japonii, gdzie były znane jako sometsuke . Różne formy i dekoracje były pod silnym wpływem Chin, ale później rozwinęły własne formy i style.

XV wiek

Wraz z nadejściem dynastii Ming w 1368 r. dwór przez pewien czas odrzucał niebieskie i białe naczynia, zwłaszcza za cesarzy Hongwu i Yongle , jako zbyt obce w inspiracji. Niebiesko-biała porcelana wróciła jednak do sławy wraz z cesarzem Xuande i od tego czasu ponownie się rozwinęła. W tym stuleciu przeprowadzono szereg eksperymentów łączących podszkliwny niebieski i inne kolory, zarówno podszkliwne , jak i podszkliwne . Początkowo najbardziej rozpowszechnione były miedziane i żelazne czerwienie, ale były one znacznie trudniejsze do niezawodnego odpalenia niż niebieski kobaltowy i powodowały bardzo wysoki wskaźnik niewłaściwie wypalonych wyrobów, gdzie zamierzoną czerwień zastępowała matowa szarość. Takie eksperymenty kontynuowano przez następne stulecia, z technikami doucai i wucai łączącymi niebieski underglaze i inne kolory w overglaze.

16 wiek

Niektóre wyroby niebiesko-białe z XVI wieku charakteryzowały się wpływami islamskimi, jak na przykład wyroby cesarza Zhengde (1506–1521), które czasami nosiły pismo perskie i arabskie , ze względu na wpływy muzułmańskich eunuchów służących na jego dworze.

Pod koniec stulecia rozwinął się duży chiński handel porcelaną eksportową z Europą i rozwinął się tak zwany styl kraak ware . Według chińskich standardów był to raczej niskiej jakości, ale efektowny styl, zwykle w kolorze niebieskim i białym, który stał się bardzo popularny w Europie i można go zobaczyć na wielu holenderskich obrazach Złotego Wieku w następnym stuleciu; wkrótce został szeroko naśladowany lokalnie.

XVII wiek

W XVII wieku wyprodukowano liczne niebiesko-białe wyroby jako chińską porcelanę eksportową na rynki europejskie. Transitional porcelana styl, najczęściej w kolorze niebieskim i białym znacznie rozszerzył zakres obrazów używany, biorąc scen z literatury, grupy figur i szerokich krajobrazów, często pożycza od chińskiego malarstwa i woodblock drukowanych ilustracji książkowych. Europejskie symbole i sceny współistniały z chińskimi scenami dla tych obiektów. W latach czterdziestych XVII wieku bunty w Chinach i wojny między dynastią Ming a Manchus uszkodziły wiele pieców, a w latach 1656–1684 nowy rząd dynastii Qing zaprzestał handlu zamykając porty. Chiński eksport prawie ustał i potrzebne były inne źródła, aby zaspokoić utrzymujący się eurazjatycki popyt na kolor niebieski i biały. W Japonii chińscy uchodźcy garncarzy mogli wprowadzić do pieców Arita wyrafinowane techniki porcelany i emalii .

Od 1658 roku Holenderska Kompania Wschodnioindyjska szukała w Japonii niebiesko-białej porcelany do sprzedaży w Europie. Początkowo piece firmy Arita, takie jak piec Kakiemon, nie były w stanie dostarczyć holenderskiej Kompanii Wschodnioindyjskiej wystarczającej ilości wysokiej jakości porcelany, ale szybko rozszerzyły swoje zdolności produkcyjne. W latach 1659–1740 piece Arita były w stanie eksportować ogromne ilości porcelany do Europy i Azji. Stopniowo chińskie piece odzyskiwały się, a około 1740 r. prawie skończył się pierwszy okres eksportu japońskiej porcelany. Od około 1640 holenderski Delftware również stał się konkurentem, używając stylów szczerze imitujących dekoracje wschodnioazjatyckie.

18 wiek

W XVIII wieku porcelana eksportowa była nadal produkowana na rynki europejskie. Częściowo w wyniku pracy Francois Xavier d'Entrecolles , wczesnego przykładu szpiegostwa przemysłowego, w którym szczegóły produkcji chińskiej porcelany były przekazywane do Europy, chiński eksport porcelany wkrótce znacznie się skurczył, zwłaszcza pod koniec panowania Qianlong .

Choć polichromii w naszkliwnie emalii teraz do perfekcji, w famille rose i inne palety, najwyższej jakości niebieski i biały wyroby do sądu i Elite rynki krajowe nadal produkowane w Jingdezhen.

Poza Chinami

ceramika islamska

Niebiesko-biały talerz z dynastii Ming , XVI w. ( Muzeum Topkapi , Stambuł )
Zdjęcie po lewej : Talerz Ming z wzorem winogron, XV wiek, piece Jingdezhen , Jiangxi . Muzeum Brytyjskie .
Zdjęcie po prawej : Naczynie z pasty kamiennej z motywem winogron, Iznik , Turcja , 1550-70. Muzeum Brytyjskie .

Chińskie niebieskie i białe naczynia stały się niezwykle popularne na Bliskim Wschodzie od XIV wieku, gdzie współistniały zarówno chińskie, jak i islamskie typy.

Od XIII wieku w wyrobach ceramicznych Bliskiego Wschodu, zwłaszcza w Syrii i Egipcie, zaczęły pojawiać się chińskie wzory malarskie, takie jak latające żurawie , smoki i kwiaty lotosu .

Chińska porcelana z XIV lub XV wieku została przekazana na Bliski Wschód i Bliski Wschód , a zwłaszcza do Imperium Osmańskiego poprzez dary lub łupy wojenne . Chińskie projekty miały ogromny wpływ na producentów ceramiki w Iznik w Turcji . Zwłaszcza wzór „winogron” Ming był bardzo popularny i był szeroko reprodukowany w Imperium Osmańskim.

Japonia

Japończycy wcześnie byli wielbicielami chińskiego błękitu i bieli i pomimo trudności w pozyskaniu kobaltu (z Iranu przez Chiny) wkrótce wyprodukowali własne wyroby niebiesko-białe, zwykle z japońskiej porcelany , które zaczęto produkować około 1600 roku. , nazywają się one sometsuke (染付). Duża część tej produkcji objęta jest niejasnym regionalnym terminem wyroby Arita , ale niektóre piece, takie jak wysokiej jakości wyroby Hirado , specjalizowały się w kolorze niebieskim i białym i wytwarzały niewiele więcej. Duży udział wyrobów z lat około 1660-1740 stanowiła japońska porcelana eksportowa , głównie do Europy.

Najbardziej ekskluzywny piec, w którym Nabeshima służył raczej do prezentów politycznych niż do handlu, wytwarzał dużo porcelany tylko z błękitu, ale także używał go intensywnie w swoich wyrobach polichromowanych, gdzie dekoracja boków naczyń jest zazwyczaj tylko w kolorze niebieskim. Wyroby Hasami i Tobe to bardziej popularne wyroby, głównie w kolorze niebieskim i białym.

Korea

Koreańczycy zaczęli produkować niebiesko-białą porcelanę na początku XV wieku, z dekoracją inspirowaną chińskimi stylami. Później wykonano także niebiesko-białą kamionkę . Produkcja historyczna zatem wszystko podlega dynastii Joseon , 1392-1897. W wazonach typowe szerokie ramiona o kształtach preferowanych w Korei pozwalały na ekspansywne malowanie. Popularnymi tematami były smocze i kwitnące gałęzie.

Europa

Wczesne wpływy

Chińskie niebiesko-białe naczynia były kopiowane w Europie od XVI wieku fajansową niebiesko-białą techniką zwaną alla porcelana . Wkrótce po pierwszych eksperymentach mających na celu odtworzenie materiału chińskiej niebiesko-białej porcelany wykonano z porcelany Medici . Te wczesne prace wydają się mieszać wpływy islamu i chińskich niebiesko-białych wyrobów.

Bezpośrednie chińskie imitacje

Na początku XVII wieku chińska niebiesko-biała porcelana była eksportowana bezpośrednio do Europy . W XVII i XVIII wieku orientalna, niebiesko-biała porcelana była wysoko ceniona w Europie i Ameryce, a czasami wzbogacana o szlachetne srebrne i złote oprawy, kolekcjonowali ją królowie i książęta.

Europejska produkcja porcelany rozpoczęła się w Miśni w Niemczech w 1707 roku. Szczegółowe tajniki chińskiej techniki porcelany twardej zostały przekazane Europie dzięki wysiłkom jezuity Ojca Francois Xavier d'Entrecolles w latach 1712-1722.

Wczesne wyroby były pod silnym wpływem chińskiej i innej orientalnej porcelany, a wczesnym wzorem była niebieska cebula , która jest nadal produkowana w fabryce w Miśni . Na pierwszy etap francuskiej porcelany duży wpływ miały również chińskie wzory.

Wczesna angielska porcelana była również pod wpływem chińskich wyrobów, a gdy na przykład produkcja porcelany rozpoczęła się w Worcester , prawie czterdzieści lat po Miśni, orientalne niebieskie i białe wyroby stanowiły inspirację dla większości stosowanych dekoracji. W Worcester i innych wczesnych angielskich fabrykach wytwarzano ręcznie malowane i drukowane wyroby w stylu znanym jako Chinoiserie . Porcelana Chelsea i porcelana Bow w Londynie oraz porcelana Lowestoft we Wschodniej Anglii szczególnie intensywnie wykorzystywały błękit i biel. W latach siedemdziesiątych XVII wieku jaspis Wedgwooda , wykonany z kamionki biszkoptowej i nadal wykorzystujący tlenek kobaltu, znalazł nowe podejście do niebieskiej i białej ceramiki i pozostaje popularny do dziś.

Wiele innych europejskich fabryk podążyło za tym trendem. W Delft , Holandia, niebiesko-biała ceramika, wzorowana na chińskiej porcelanie eksportowej na rynek holenderski, była produkowana w dużych ilościach przez cały XVII wiek. Niebiesko-białe oprogramowanie Delftware było szeroko kopiowane przez fabryki w innych krajach europejskich, w tym w Anglii, gdzie znane jest jako angielskie Delftware .

Wzory

Talerz pokazany na ilustracji (po lewej) jest ozdobiony drukiem transferowym słynnym wzorem wierzby i został wykonany przez Royal Stafford; fabryka w hrabstwie z Staffordshire . Trwałość wzoru wierzbowego jest tak duża, że ​​trudno datować ukazany utwór z jakąkolwiek precyzją; prawdopodobnie jest całkiem nowy, ale podobne wyroby były produkowane przez angielskie fabryki w ogromnych ilościach przez długi czas i nadal są produkowane. Wzór wierzby, opowiadający smutną historię pary zakochanych w gwiazdach, był całkowicie europejskim projektem, choć był pod silnym wpływem stylu zapożyczonego z chińskiej porcelany eksportowej z XVIII wieku. Z kolei wzór wierzby został skopiowany przez chińskich garncarzy, ale z dekoracją ręcznie malowaną, a nie drukowaną metodą transferową.

Wietnam

Wietnamczycy zaczęli produkować niebieskie i białe wyroby z technikami rozpowszechnionymi z dynastii Yuan od XIV wieku. Wioska Chu Đậu w prowincji Hải Dương była głównym producentem ceramiki, osiągnęła szczyt w XV i XVI wieku, a podupadła w XVII wieku. W szczytowym okresie produkcje Chu Đậu były obecne w Japonii, Azji Południowo-Wschodniej, Azji Zachodniej i Europie Zachodniej.

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

  • Finlay, Robert, 2010, Sztuka pielgrzyma. Kultury porcelany w historii świata . University of California Press ISBN  978-0-520-24468-9
  • Ford, Barbara Brennan i Oliver R. Impey, Sztuka japońska z kolekcji Gerry'ego w Metropolitan Museum of Art , 1989, Metropolitan Museum of Art, całkowicie online
  • Kessler, Adam T., Song Blue and White Porcelain on the Silk Road , 2012, BRILL, ISBN  9789004231276
  • Medley, Margaret, The Chinese Potter: Praktyczna historia chińskiej ceramiki , wydanie 3, 1989, Phaidon, ISBN  071482593X

Zewnętrzne linki