Galeria Szekspira Boydell Shakespeare Gallery

Joshua Reynolds ' Puck (1789), malowane na Boydell ' s Shakespeare Galerii jest wzorowana Parmigianino „s Madonna ze św Zachary, do Magdaleny i Jana

Boydell Shakespeare Gallery w Londynie, w Anglii, był to pierwszy etap projektu trzyczęściowej zainicjowanego w listopadzie 1786 przez rytownika i wydawcy Jana Boydell w celu pobudzenia do szkoły brytyjskiej historii malarstwa . Oprócz założenia galerii Boydell planował wyprodukować ilustrowaną edycję sztuk Williama Szekspira oraz folio grafik opartych na serii obrazów różnych współczesnych malarzy. W latach 90. XVII wieku londyńska galeria, która pokazywała oryginalne obrazy, stała się najpopularniejszym elementem projektu.

Dzieła Williama Szekspira ponownie zyskały popularność w XVIII-wiecznej Wielkiej Brytanii. Ukazało się kilka nowych wydań jego dzieł, w teatrze odrodziły się jego sztuki, powstały liczne dzieła sztuki ilustrujące sztuki i ich konkretne inscenizacje. Wykorzystując to zainteresowanie, Boydell zdecydował się opublikować wielkie, ilustrowane wydanie sztuk Szekspira, które przedstawiałoby talenty brytyjskich malarzy i rytowników. Wybrał znanego uczonego i redaktora szekspirowskiego George'a Steevensa, aby nadzorował edycję, która ukazała się w latach 1791-1803.

Prasa donosiła co tydzień o budynku galerii Boydella, zaprojektowanej przez George'a Dance Młodszego , na terenie Pall Mall . Boydell zlecił prace słynnym malarzom tamtych czasów, takim jak Joshua Reynolds , a folio z rycinami okazało się najtrwalszym dziedzictwem przedsiębiorstwa. Jednak duże opóźnienie w wydaniu druków i wydania ilustrowanego wzbudziło krytykę. Ponieważ byli pospieszni, a wiele ilustracji musieli wykonać mniejsi artyści, końcowe produkty przedsięwzięcia Boydella uznano za rozczarowujące. Projekt spowodował, że firma Boydell stała się niewypłacalna i zostali zmuszeni do sprzedaży galerii na loterii.

Szekspir w XVIII wieku

Portret Williama Hogartha Davida Garricka jako Ryszarda III (1745)

W XVIII wieku Szekspir związał się z rosnącym brytyjskim nacjonalizmem, a Boydell wpadł w ten sam nastrój, który wykorzystywało wielu innych przedsiębiorców. Szekspir odwoływał się nie tylko do elity społecznej, która szczyciła się swoim artystycznym gustem, ale także do rodzącej się klasy średniej, która widziała w twórczości Szekspira wizję zróżnicowanego społeczeństwa. Szekspirowskie odrodzenie teatralne w połowie wieku było prawdopodobnie najbardziej odpowiedzialne za ponowne wprowadzenie brytyjskiej publiczności do Szekspira. Sztuki Szekspira były integralną częścią odrodzenia się teatru w tym czasie. Pisanie tragedii nie przynosiło zysku, mimo gwałtownego wzrostu liczby sztuk teatralnych, dlatego powstało niewiele dobrych tragedii. Dzieła Szekspira wypełniły lukę w repertuarze, dzięki czemu jego reputacja wzrosła. Pod koniec XVIII wieku jedna na sześć sztuk wystawianych w Londynie była autorstwa Szekspira.

Aktor, reżyser i producent David Garrick był kluczową postacią teatralnego renesansu Szekspira. Jego podobno znakomite aktorstwo, niezrównane produkcje, liczne i ważne szekspirowskie portrety oraz spektakularny Jubileusz Szekspira z 1769 r. pomogły wypromować Szekspira jako produkt rynkowy i narodowy dramaturg. Teatr Drury Lane Garricka był centrum szaleństwa Szekspira, które ogarnęło cały naród.

Sztuki wizualne również odegrały znaczącą rolę w poszerzeniu popularności Szekspira. W szczególności prace konwersacyjne przeznaczone głównie dla domów przyciągnęły szerokie grono odbiorców sztuki literackiej, zwłaszcza sztuki szekspirowskiej. Tradycja ta rozpoczęła się od Williama Hogartha (którego odbitki dotarły do ​​wszystkich poziomów społeczeństwa) i osiągnęła swój szczyt na wystawach Akademii Królewskiej , które wystawiały obrazy, rysunki i rzeźby. Wystawy stały się ważnymi wydarzeniami publicznymi: tysiące przybyły, aby je zobaczyć, a gazety szczegółowo relacjonowały wystawiane prace. Stały się modnym miejscem do zobaczenia (podobnie jak Galeria Szekspira Boydella w późniejszym stuleciu). W ten sposób publiczność została ponownie zaznajomiona z dziełami Szekspira.

Edycje Szekspira

George Steevens , jeden z największych uczonych szekspirowskich XVIII wieku i redaktor wydania Boydell Shakespeare

Wzrost popularności Szekspira zbiegł się z przyspieszeniem przejścia w Wielkiej Brytanii z kultury ustnej na kulturę drukowaną . Pod koniec wieku zmieniły się podstawy wysokiej reputacji Szekspira. Początkowo był szanowany jako dramaturg, ale kiedy teatr związał się z masami, zmienił się status Szekspira jako „wielkiego pisarza”. Pojawiły się dwa nurty szekspirowskiej kultury druku: popularne wydania burżuazyjne i wydania naukowe krytyczne.

W celu osiągnięcia zysku księgarze wybierali do redagowania wydań Szekspira znanych autorów, takich jak Alexander Pope i Samuel Johnson . Według znawcy Szekspira, Gary'ego Taylora , krytyka szekspirowska stała się tak „związana z dramatis personae XVIII-wiecznej literatury angielskiej... [że] nie można go było wydobyć bez wykorzenienia półtora wieku z narodowego kanonu”. Pierwsze osiemnastowieczne wydanie Szekspira, które było jednocześnie pierwszym ilustrowanym wydaniem sztuk, zostało opublikowane w 1709 r. przez Jacoba Tonsona i zredagowane przez Nicholasa Rowe . Przedstawienia ukazywały się w „przyjemnych i czytelnych książkach w małym formacie”, które „miały być zabrane do użytku powszechnego lub ogrodowego, raczej w zestawach domowych niż bibliotecznych”. Szekspir został „udomowiony” w XVIII wieku, zwłaszcza po opublikowaniu wydań rodzinnych, takich jak Bell w 1773 i 1785-86, które reklamowały się jako „bardziej pouczające i zrozumiałe; zwłaszcza dla młodych kobiet i młodzieży; rażące nieprzyzwoitości zostały usunięte ”.

Mnożyły się również wydania naukowe. Początkowo były one redagowane przez autorów-uczonych, takich jak Pope (1725) i Johnson (1765), ale później w stuleciu to się zmieniło. Redaktorzy tacy jak George Steevens (1773, 1785) i Edmond Malone (1790) wydali drobiazgowe wydania z obszernymi przypisami. Wczesne edycje przemawiały zarówno do klasy średniej, jak i do osób zainteresowanych nauką Szekspira, ale późniejsze edycje przemawiały prawie wyłącznie do tych ostatnich. Wydanie Boydella pod koniec wieku próbowało ponownie połączyć te dwa nurty. Zawierała ilustracje, ale została zredagowana przez George'a Steevensa, jednego z czołowych uczonych szekspirowskich tamtych czasów.

Szekspirowskie przedsięwzięcie Boydella

W prospekcie przedsięwzięcia Boydell stwierdza się, że „powyższa praca została podjęta na cześć Szekspira, z myślą o zachęcaniu i doskonaleniu Sztuki Malarstwa i Grawerowania w tym Królestwie”.

Szekspirowski projekt Boydella składał się z trzech części: ilustrowanego wydania sztuk Szekspira; folio rycin z galerii (pierwotnie przeznaczone na folio grafik z edycji sztuk Szekspira); oraz publiczną galerię, w której wiszą oryginalne obrazy do odbitek.

Pomysł wielkiego wydania Szekspira zrodził się podczas kolacji w domu Josiaha Boydella (siostrzeńca Jana) pod koniec 1786 roku. Zachowało się pięć ważnych relacji z tej okazji. Z nich powstała lista gości i rekonstrukcja rozmowy. Lista gości odzwierciedla zakres kontaktów Boydella w świecie artystycznym: obejmowała Benjamina Westa , malarza króla Jerzego III ; George Romney , znany portrecista; George Nicol , księgarz króla; William Hayley , poeta; John Hoole , uczony i tłumacz Tasso i Arystotelesa ; oraz Daniel Braithwaite, sekretarz generalnego poczmistrza i mecenas takich artystów jak Romney i Angelica Kauffman . Większość relacji umieszcza na spotkaniu również malarza Paula Sandby'ego .

Boydell chciał użyć edycję, który pomoże pobudzić brytyjskiej szkoły z historii malarstwa . W „Przedmowie” do folio napisał, że chce „doprowadzić tę sztukę do dojrzałości i założyć angielską szkołę malarstwa historycznego”. Dokument sądowy wykorzystany przez Josiaha do ściągania długów od klientów po śmierci Boydella opowiada historię kolacji i motywacje Boydella:

[Boydell powiedział], że chciałby zetrzeć piętno, które wszyscy zagraniczni krytycy narzucili na ten naród – że nie mają geniuszu w malarstwie historycznym. Powiedział, że po sukcesie w zachęcaniu do grawerowania był pewien, że Anglicy nie chcą niczego poza odpowiednią zachętą i odpowiednim przedmiotem, aby wyróżniać się w malarstwie historycznym. Zachętę, jaką starałby się znaleźć, gdyby wskazał właściwy temat. Pan Nicol odpowiedział, że jest jeden wielki narodowy temat, co do którego nie może być drugiej opinii i wspomniał o Szekspirze. Propozycja spotkała się z aprobatą starosty [John Boydell] i całej firmy.

Jednak, jak twierdzi Frederick Burwick we wstępie do zbioru esejów o Galerii Boydella, „cokolwiek twierdzi Boydell na temat popierania sprawy malarstwa historycznego w Anglii, rzeczywistej siły, która zgromadziła artystów w celu stworzenia Shakespeare Gallery była obietnicą grawerowanej publikacji i dystrybucji ich prac.”

Po początkowym sukcesie Galerii Szekspirowskiej wielu chciało wziąć na siebie zasługi. Henry Fuseli od dawna twierdził, że jego planowany sufit Szekspira (naśladujący sufit Kaplicy Sykstyńskiej ) dał Boydellowi pomysł na galerię. James Northcote twierdził, że jego Śmierć Wata Tylera i Morderstwo Książąt w Wieży zmotywowały Boydella do rozpoczęcia projektu. Jednak według Winifred Friedman, która badała Boydell Gallery, prawdopodobnie największy wpływ na Boydella wywarły wykłady Joshuy Reynoldsa w Królewskiej Akademii na temat wyższości malarstwa historycznego.

Logistyka przedsiębiorstwa była trudna do zorganizowania. Boydell i Nicol chcieli stworzyć ilustrowaną edycję wielotomowego dzieła i zamierzali oprawić i sprzedać 72 duże odbitki osobno w folio. Galeria była zobowiązana do wystawiania obrazów, z których zostały narysowane odbitki. Wydanie miało być sfinansowane w ramach kampanii abonamentowej, podczas której kupujący mieli zapłacić część ceny z góry, a resztę przy dostawie. Ta niezwykła praktyka była podyktowana faktem, że ostatecznie wydano ponad 350 000 funtów — ogromną wówczas sumę, wartą dziś około 43,3 miliona funtów. Galeria została otwarta w 1789 r. z 34 obrazami, a kolejne 33 dodano w 1790 r., kiedy opublikowano pierwsze ryciny. Ostatni tom wydania i Zbiór grafik opublikowano w 1803 roku. W połowie projektu Boydell zdecydował, że mógłby zarobić więcej pieniędzy, gdyby publikował w folio inne druki niż w wydaniu ilustrowanym; w rezultacie oba zestawy obrazów nie są identyczne.

Ogłoszenia były wydawane i umieszczane w gazetach. Kiedy rozesłano prenumeratę na wybicie medalu, w odpisie czytano: „Zwolennicy tego wielkiego narodowego przedsięwzięcia będą mieli również satysfakcję, że ich nazwiska zostaną przekazane potomności, jak zapisali się Patroni rdzennego geniusza własnymi rękami, w tej samej księdze, z najlepszymi suwerenami”. Język reklamy i medalu podkreślał rolę, jaką każdy subskrybent odegrał w mecenacie sztuki. Prenumeratorami byli przede wszystkim londyńczycy z klasy średniej, a nie arystokraci. Edmond Malone, sam redaktor konkurencyjnego wydania Szekspira, napisał, że „zanim plan został dobrze sformułowany lub propozycje całkowicie wydrukowane, blisko sześćset osób chętnie podało swoje nazwiska i opłaciło prenumeratę zestawu książek i odbitki, które będą kosztować każdą osobę, jak sądzę, około dziewięćdziesięciu gwinei, a patrząc na listę, nie było wśród nich ponad dwudziestu nazwisk, które ktokolwiek znał”.

Ilustrowane wydanie i folio Szekspira

Ofelia Richarda Westalla , grawerowana przez J. Parkera dla ilustrowanej edycji dzieł dramatycznych Boydella Szekspira

„Wspaniała i dokładna” edycja Szekspira, którą Boydell rozpoczął w 1786 r., miała być głównym tematem jego przedsięwzięcia — postrzegał wydrukowane folio i galerię jako odgałęzienia głównego projektu. W ogłoszeniu poprzedzającym pierwszy tom wydania Nicol napisał, że „wielkimi obiektami tego wydania były wspaniałość i wspaniałość w połączeniu z poprawnością tekstu”. Same tomy były ładne, ze złoconymi stronicami, które w przeciwieństwie do poprzednich wydań naukowych nie były obciążone przypisami. Każda sztuka miała swoją własną stronę tytułową, po której następowała lista „Osobów w dramacie”. Boydell nie szczędził wydatków. Zatrudnił ekspertów od typografii , Williama Bulmera i Williama Martina, do opracowania i wycięcia nowego kroju pisma specjalnie dla tego wydania. Nicol wyjaśnia we wstępie, że „założyli drukarnię… [i] odlewnię do odlewania czcionek, a nawet manufakturę do robienia atramentu”. Boydell zdecydował się również na użycie wysokiej jakości tkanego papieru Whatman . Ilustracje zostały wydrukowane niezależnie i można je było wstawiać i usuwać zgodnie z życzeniem nabywcy. Pierwsze tomy Dzieł Dramatycznych ukazały się w 1791 roku, a ostatnie w 1805 roku.

Opowieść zimowa , akt II, scena 3, sztychowana przez Jeana Pierre'a Simona z obrazu Johna Opiego zamówionego i przygotowanego do grawerowania przez Galerię Szekspirowską.

Boydell był odpowiedzialny za „splendor”, a George Steevens , redaktor naczelny, odpowiadał za „poprawność tekstu”. Steevens, według Evelyn Wenner, która studiowała historię wydania Boydell, był „początkowo gorącym orędownikiem planu”, ale „wkrótce zdał sobie sprawę, że redaktor tego tekstu musi w samym schemacie rzeczy ustąpić miejsca malarzom: wydawców i rytowników”. Był również ostatecznie rozczarowany jakością wydruków, ale nie powiedział nic, co mogłoby zagrozić sprzedaży wydania. Steevens, który zredagował już dwa pełne wydania Szekspira, nie został poproszony o zredagowanie tekstu od nowa; zamiast tego wybrał wersję tekstu do przedruku. Wenner opisuje powstałą edycję hybrydową:

Trzydzieści sześć sztuk, wydrukowanych z tekstów Reeda i Malone'a , dzieli się na następujące trzy grupy: (1) pięć sztuk z pierwszych trzech numerów wydrukowanych z wydania Reeda z 1785 roku z wieloma zmianami przejętymi z tekstu Malone'a z 1790 roku (2) ) Król Lear i sześć kolejnych trzech numerów wydrukowanych z wydania Malone'a z 1790 r., ale wykazujące wyraźne odstępstwa od jego podstawowego tekstu (3) dwadzieścia cztery sztuki z ostatnich dwunastu numerów również wydrukowane z tekstu Malone'a, ale wykonane zgodnie z własnym tekstem Steevensa wydanie z 1793 r.

W całym wydaniu preferowano nowoczesną (tj. XVIII-wieczną) pisownię, podobnie jak czytanie Pierwszego Folio .

Boydell odszukał najwybitniejszych malarzy i rytowników tamtych czasów, aby dostarczyli obrazy do galerii, ryciny do folio i ilustracje do wydania. Wśród artystów byli m.in. Richard Westall , Thomas Stothard , George Romney , Henry Fuseli , Benjamin West , Angelica Kauffman , Robert Smirke , James Durno , John Opie , Francesco Bartolozzi , Thomas Kirk , Henry Thomson oraz bratanek i wspólnik Boydella , Josiah Boydell .

Folio i ilustrowane wydanie Szekspira były „zdecydowanie największym pojedynczym przedsięwzięciem grawerskim, jakie kiedykolwiek podjęto w Anglii”. Jak wyjaśnia kolekcjoner i handlarz druków Christopher Lennox-Boyd: „gdyby nie było rynku na takie ryciny, żaden z obrazów nie zostałby zamówiony, a niewielu artystów, jeśli w ogóle, zaryzykowałoby namalowanie tak wyszukanych kompozycji”. Uczeni uważają, że stosowano różne metody grawerowania i że grawerowanie liniowe było „preferowanym medium”, ponieważ było „przezroczyste i wytrzymałe” i miało wysoką reputację. Grawerowanie punktowe , które było szybsze i często używane do tworzenia efektów cieniowania, szybciej się zużywało i było mniej cenione. Wiele talerzy było mieszanką obu. Kilku uczonych zasugerowało, że stosowano również mezzotintę i akwatintę . Lennox-Boyd twierdzi jednak, że „dokładne badanie płyt potwierdza”, że te dwie metody nie były stosowane i twierdzi, że były „całkowicie nieodpowiednie”: mezzotinta nosiła się szybko, a akwatinta była zbyt nowa (nie byłoby wystarczającej liczby artystów zdolnych wykonania). Większość rytowników Boydella była również wyszkolonymi artystami; na przykład Bartolozzi był znany ze swojej techniki stipplingu.

Angelica Kauffman opisała swoją scenę z Trojlusa i Cressidy , wygrawerowaną przez Luigiego Schiavonettiego na folio: Troilus „widzi swoją żonę w miłosnym dyskursie z Diomedesem i chce wbiec do namiotu, by ich złapać z zaskoczenia, ale Ulisses i inni powstrzymują go siłą".

Relacje Boydella z jego ilustratorami były na ogół przyjazne. Jeden z nich, James Northcote , pochwalił liberalne płatności Boydella. W liście z 1821 r. napisał, że Boydell „zrobił więcej dla rozwoju sztuki w Anglii niż cała masa szlachty razem wzięta! Zapłacił mi bardziej szlachetnie niż ktokolwiek inny; ”. Boydell zazwyczaj płacił malarzom od 105 do 210 funtów, a grawerom od 262 do 315 funtów. Joshua Reynolds początkowo odrzucił ofertę Boydella dotyczącą pracy nad projektem, ale zgodził się po naciśnięciu. Boydell zaoferował Reynoldsowi carte blanche za jego obrazy, dając mu zaliczkę w wysokości 500 funtów, niezwykłą kwotę jak na artystę, który nawet nie zgodził się na wykonanie określonej pracy. Boydell w końcu zapłacił mu w sumie 1500 funtów.

W dziewięciu tomach ilustrowanego wydania znajduje się 96 ilustracji, a każda sztuka ma przynajmniej jedną. Około dwie trzecie sztuk, 23 z 36, są zilustrowane przez jednego artystę. Około dwie trzecie ogólnej liczby ilustracji, czyli 65, zostało wykonanych przez trzech artystów: Williama Hamiltona , Richarda Westalla i Roberta Smirke'a . Pierwsi ilustratorzy wydania byli znani jako ilustratorzy książek, podczas gdy większość artystów zawartych w folio była znana ze swoich obrazów. Lennox-Boyd twierdzi, że ilustracje w wydaniu mają „jednolitość i spójność”, której brakuje w folio, ponieważ artyści i rytownicy pracujący nad nimi rozumieli ilustrację książkową, podczas gdy ci, którzy pracowali nad folio, pracowali w nieznanym medium.

Folio do druku, Kolekcja grafik, z obrazów malowanych w celu zilustrowania dzieł dramatycznych Szekspira przez artystów Wielkiej Brytanii (1805), pierwotnie miało być zbiorem ilustracji z edycji, ale Kilka lat po rozpoczęciu projektu Boydell zmienił swój plan. Domyślał się, że mógłby sprzedać więcej folio i wydań, gdyby zdjęcia były inne. Spośród 97 grafik wykonanych z obrazów dwie trzecie z nich wykonało dziesięciu artystów. Trzech artystów stanowi jedną trzecią obrazów. W sumie prace wniosło 31 artystów.

Budynek galerii

Budynek Galerii Szekspirowskiej George Dance , pokazany w 1851 roku po jego zakupie przez Brytyjski Instytut , drzeworyt wykonany przez Masona Jacksona na podstawie rysunku Henry'ego Anelay'a.

W czerwcu 1788 Boydell i jego siostrzeniec zabezpieczyli dzierżawę na terenie przy 52 Pall Mall ( 51°30′20,5″N 0°8′12″W / 51.505694°N 0,13667°W / 51.505694; -0,13667 Współrzędne : 51°30′20,5″N 0°8′12″W / 51.505694°N 0,13667°W / 51.505694; -0,13667 ) do budowy galerii i zaangażował George Dance , a następnie urzędnika miejskiego, jako architekta projektu. Pall Mall w tym czasie posiadał mieszankę drogich rezydencji i działalności komercyjnej, takich jak księgarnie i kluby dla dżentelmenów, popularne w modnym londyńskim społeczeństwie. W okolicy znajdowały się również mniej eleganckie lokale: King's Place (obecnie Pall Mall Place), aleja biegnąca na wschód i za galerią Boydella, była siedzibą wysokiej klasy burdelu Charlotte Hayes . Po drugiej stronie King's Place, bezpośrednio na wschód od budynku Boydella, 26 lutego 1787 roku, George Nicol , księgarz i przyszły mąż starszej siostry Josiaha, Mary Boydell, kupił 51 Pall Mall . Wskazując na zmieniający się charakter tego obszaru, posiadłość ta była domem klubu dżentelmenów Goostree od 1773 do 1787 roku. Rozpoczęty jako zakład hazardowy dla bogatych młodych mężczyzn, później stał się reformistycznym klubem politycznym, w którym liczyli William Pitt i William Wilberforce jako członkowie.

Grawerowanie przez Benjamin Smith po Thomas Banks rzeźby Szekspira udział malarstwo i poezja

Budynek Galerii Szekspirowskiej Dance miał monumentalny, neoklasyczny kamienny front i pełnowymiarową salę wystawową na parterze. Trzy połączone ze sobą sale wystawowe zajmowały górne piętro, z łączną powierzchnią ścian ponad 4000 stóp kwadratowych (370 m ² ) do wyświetlania obrazów. Dwukondygnacyjna fasada nie była specjalnie duża jak na ulicę, ale jej solidny klasycyzm robił wrażenie. Niektóre raporty opisują wygląd zewnętrzny jako „pokryty miedzią”.

W dolnej kondygnacji fasady dominowały duże, zaokrąglone łukowo wejście pośrodku. Unmoulded łuk spoczywała na szerokich mola, każdy uszkodzony przez wąskim, powyżej której Ran prosty gzymsu . Dance umieściła w drzwiach naświetle na poziomie gzymsu z napisem „Galeria Szekspira”. Pod naświetlem znajdowały się główne drzwi wejściowe z przeszklonymi panelami i bocznymi światłami dopasowanymi do bocznych okien. Lunetę nad pawężą wypełniało promieniste światło . W każdym ze spandreli po lewej i prawej stronie łuku Dance umieściła rzeźbę liry w wieńcu ze wstążkami. Przede wszystkim biegł boazerowy pas opaski dzielący dolną kondygnację od górnej.

W elewacji górnej znajdowały się sparowane pilastry po obu stronach oraz grube belkowanie i trójkątny naczółek . Architekt sir John Soane skrytykował połączenie smukłych pilastrów i ciężkiego belkowania Dance jako „dziwny i ekstrawagancki absurd”. Kapitele wieńczące pilastry nosiły woluty w kształcie skamieniałości amonitów . Dance wymyślił tę neoklasyczną cechę, która stała się znana jako Zakon Ammonitów , specjalnie dla galerii. We wnęce między pilastrami Dance umieściła rzeźbę Thomasa Banksa Szekspir z udziałem Malarstwa i Poezji , za którą artysta otrzymał 500 gwinei . Rzeźba przedstawiała Szekspira, opierającego się o skałę, pomiędzy Muzą Dramatyczną a Geniuszem Malarstwa. Pod nim znajdował się cokół wyłożony boazerią z napisem z Hamleta : „Był człowiekiem, weź go za wszystko we wszystkich, nie będę już na niego patrzeć”.

Reakcja

Fuseli „rozkoszował się monumentalnością i groteską” w scenach z Makbeta , ryciny Jamesa Caldwella

Galeria Szekspira, kiedy została otwarta 4 maja 1789 r., zawierała 34 obrazy, a pod koniec swojego działania miała od 167 do 170. (Dokładny inwentarz jest niepewny i większość obrazów zniknęła; tylko około 40 obrazów może być utożsamia się z całą pewnością.) Według Frederick Burwick, w trakcie jego eksploatacji szesnaście lat, Galeria odzwierciedlenie przejścia od klasycyzmu do romantyzmu . Prace artystów takich jak James Northcote reprezentują konserwatywne, neoklasyczne elementy galerii, podczas gdy prace Henry'ego Fuseli reprezentują nowo powstający ruch romantyczny. William Hazlitt pochwalił Northcote'a w eseju zatytułowanym "O starości artystów", pisząc: "Wydaje mi się, że każda osoba byłaby bardziej zachwycona panem Fuseli na pierwszy rzut oka, ale chciałaby częściej odwiedzać pana Northcote".

Sama galeria stała się modnym hitem wśród publiczności. Gazety publikowały aktualizacje konstrukcji galerii, aż do rysunków projektowanej elewacji. Od maja do sierpnia (sezon wystawowy) Daily Advertiser zamieszczał w galerii cotygodniowe felietony. Artyści mający wpływ na prasę oraz sam Boydell publikowali anonimowe artykuły, aby zwiększyć zainteresowanie galerią, co, jak mieli nadzieję, zwiększy sprzedaż wydania.

Na początku przedsięwzięcia reakcje były na ogół pozytywne. Publiczne ogłoszenie napisał w dniu 6 maja 1789 roku: „zdjęcia w ogóle dać lustro poety ... [The Shakespeare Galeria] godziwe stawki, tworząc taką epokę w historii Fine Arts, jak stworzy i potwierdzić wyższość Szkoły Angielskiej”. The Times napisał dzień później:

rysunek Jamesa Gillraya satyryczny na przedsięwzięcie Boydella; podpis brzmi: „Szekspir poświęcony lub ofiara chciwości”

Zakład ten można uznać z wielką prawdą za pierwszy kamień angielskiej szkoły malarstwa; i jest to szczególnie zaszczytne dla wielkiego kraju handlowego, że ma on dług wdzięczności za tak wybitne okoliczności handlowemu charakterowi - taka instytucja - umieści w Kalendarzu Sztuk nazwisko Boydella na tej samej pozycji co Medici z Włochy.

Być może sam Fuseli napisał recenzję w „ Przeglądzie Analitycznym” , w którym chwalił ogólny plan galerii, a jednocześnie wahał się: „można przypuszczać, że taka różnorodność tematów musi wykazywać różne moce; nie wszystkie mogą być po pierwsze, podczas gdy niektórzy muszą szybować, inni muszą ślizgać się po łące, a inni zadowalają się godnym chodzeniem”. Jednak, według Fredericka Burwicka, krytycy w Niemczech „odpowiadali na Galerię Szekspira z dużo bardziej wnikliwą i drobiazgową uwagą niż krytycy w Anglii”.

Krytyka rosła w miarę jak projekt się przeciągał: pierwszy tom ukazał się dopiero w 1791 roku. James Gillray opublikował karykaturę zatytułowaną „Boydell poświęca dzieła Szekspira diabłu z worków z pieniędzmi”. Eseista i wkrótce współautor książki dla dzieci Tales from Shakespeare (1807) Charles Lamb od początku krytykował to przedsięwzięcie:

Jakiego urazu nie zrobiła mi Shakespeare Gallery Boydella. Mieć Szekspira Opie, Szekspira Northcote, lekkogłowego Szekspira Fuseli, drewnianogłowego Szekspira Westa, głuchego Szekspira Reynoldsa, zamiast mojego i wszystkich Szekspira. Być przywiązanym do autentycznej twarzy Julii! Mieć portret Imogen! Aby ograniczyć nieograniczone!

Northcote, doceniając hojność Boydella, skrytykował również wyniki projektu: „Z wyjątkiem kilku zdjęć Joshuy [Reynoldsa] i [Johna] Opiego i – mam nadzieję, że mogę dodać – mnie, był to taki zbiór głupota poślizgu, na którą strasznie było patrzeć, i okazała się, jak się spodziewałem, w ruinie spraw biednego Boydella”.

Zawalić się

Ryszard III : Akt IV, Scena 3: Morderstwo książąt (1791), ryty przez Jamesa Heatha według obrazu Jamesa Northcote

Do 1796 prenumeraty wydania spadły o dwie trzecie. Malarz i pamiętnikarz Joseph Farington odnotował, że było to wynikiem kiepskich rycin:

West powiedział, że spojrzał na odbitki Szekspira i żałował, że widzi je tak gorszej jakości. Powiedział to, z wyjątkiem tego, że od Jego Leara przez Sharpe'a, że ​​spośród dzieci Northcote w Wieży i kilku małych, było tylko kilka, które mogłyby zostać zatwierdzone. Taka mieszanina kropek i grawerowania oraz tak ogólny brak rysunków, o których obserwował, że grawerzy zdawali się niewiele wiedzieć, że tomy przedstawiały masę dzieł, których nie dziwił się, że wielu prenumeratorów odmówiło kontynuacji prenumeraty.

Skrytykowano mieszankę stylów grawerowania; grawerunek liniowy był uważany za formę wyższą, a artyści i prenumeratorzy nie lubili mieszania z nim form pomniejszych. Co więcej, grawerki Boydella spóźniły się z harmonogramem, opóźniając cały projekt. Był zmuszony zaangażować pomniejszych artystów, takich jak Hamilton i Smirke, po niższej cenie, aby ukończyć tomy, gdy jego biznes zaczął upadać. Historycy sztuki współczesnej generalnie zgadzają się, że jakość rycin, szczególnie w folio, była niska. Co więcej, korzystanie z tak wielu różnych artystów i rytowników prowadziło do braku spójności stylistycznej.

Chociaż Boydellowie zakończyli 1384 subskrypcjami, wskaźnik subskrypcji spadł, a pozostałe subskrypcje również budziły coraz większe wątpliwości. Jak wiele firm w tamtym czasie, firma Boydell prowadziła niewiele zapisów. Tylko klienci wiedzieli, co kupili. Spowodowało to liczne trudności z dłużnikami, którzy twierdzili, że nigdy nie wykupili lub wykupili mniej. Wielu subskrybentów również nie wywiązało się z płatności, a Josiah Boydell spędził lata po śmierci Johna, próbując zmusić ich do zapłaty.

Boydellowie skupili całą swoją uwagę na wydaniu Szekspira i innych dużych projektach, takich jak Historia Tamizy i Dzieła wszystkich Johna Miltona , a nie na mniej, bardziej dochodowych przedsięwzięciach. Kiedy zarówno przedsięwzięcie Szekspira, jak i książka o Tamizie upadły, firma nie miała kapitału, na którym mogłaby się oprzeć. Począwszy od 1789 roku, wraz z nadejściem rewolucji francuskiej , działalność eksportowa Johna Boydella do Europy została przerwana. Pod koniec lat 90. i na początku XIX wieku dwie trzecie jego działalności, która opierała się na handlu eksportowym, znajdowało się w poważnych tarapatach finansowych.

W 1804 r. John Boydell postanowił zwrócić się do parlamentu o wydanie prywatnej ustawy zezwalającej na loterię pozbycia się wszystkiego w jego firmie. Projekt otrzymał zgodę królewską 23 marca, a do listopada Boydellowie byli gotowi do sprzedaży biletów. John Boydell zmarł przed losowaniem loterii 28 stycznia 1805 roku, ale żył wystarczająco długo, aby zobaczyć każdy z 22 000 losów zakupionych po trzech gwinei za sztukę (280 funtów każdy w nowoczesnych warunkach). Aby zachęcić do sprzedaży biletów i zredukować niesprzedane zapasy, każdy nabywca miał gwarancję otrzymania odbitki wartej jednej gwinei z zasobów firmy Boydell. Zwyciężyły 64 bilety na główne nagrody, z których najwyższą była sama Galeria i jej kolekcja obrazów. To trafiło do Williama Tassie , grawera klejnotów i modelarza kamei z Leicester Fields (obecnie Leicester Square ). Josiah zaproponował, że odkupi galerię i jej obrazy od Tassie za 10 000 funtów (obecnie warte około 820 000 funtów), ale Tassie odmówiła i wystawiła je na aukcję w Christie's . Kolekcja obrazów i dwie płaskorzeźby Anne Damer przyniosły w sumie 6181 funtów 18s. 6d. Grupa rzeźb Banksa z fasady miała początkowo służyć jako pomnik grobu Boydella. Zamiast tego pozostał częścią fasady budynku w nowej postaci instytucji brytyjskiej, dopóki budynek nie został rozebrany w latach 1868-69. Rzeźba Banksa została następnie przeniesiona do Stratford-upon-Avon i ponownie wzniesiona w New Place Garden między czerwcem a listopadem 1870 r. Loteria uratowała Josiaha przed bankructwem i przyniosła mu 45 000 funtów, umożliwiając mu ponowne rozpoczęcie działalności jako drukarz.

Spuścizna

Zarówno Robert Bowyer, jak i Thomas Macklin rozpoczęli ilustrowane wydania Biblii, które ostatecznie zostały połączone w „Biblię Bowyera”.

Projekt Boydella od samego początku inspirował naśladowców. W kwietniu 1788 roku, po ogłoszeniu Galerii Szekspira, ale rok przed jej otwarciem, Thomas Macklin otworzył Galerię Poetów w dawnym budynku Akademii Królewskiej po południowej stronie Pall Mall. Pierwsza wystawa zawierała po jednej pracy każdego z 19 artystów, w tym Fuseli, Reynoldsa i Thomasa Gainsborough . Galeria co roku dodawała nowe obrazy z tematami z poezji, a od 1790 roku uzupełniała je o sceny z Biblii. Galeria Poetów została zamknięta w 1797 r., a jej zawartość oferowano w drodze loterii. Nie zniechęciło to Henry'ego Fuseli do otwarcia Galerii Milton w tym samym budynku w 1799 roku. Innym takim przedsięwzięciem była Galeria Historyczna otwarta przez Roberta Bowyera w Schomberg House przy 87 Pall Mall około 1793 roku. Galeria zgromadziła 60 obrazów (wiele z nich artyści, którzy pracowali dla Boydella) zamówili zilustrowanie nowego wydania Historii Wielkiej Brytanii Davida Hume'a . Ostatecznie Bowyer musiał uzyskać zgodę parlamentu na sprzedaż w drodze loterii w 1805 roku, a inne przedsięwzięcia, takie jak Boydell, również zakończyły się fiaskiem finansowym.

Burza , akt I, scena I, rytowany przez Benjamina Smitha według obrazu George'a Romneya .

Budynek w Pall Mall został zakupiony w 1805 roku przez British Institution , prywatny klub koneserów założony w tym roku w celu organizowania wystaw. Pozostał ważną częścią londyńskiej sceny artystycznej do czasu rozwiązania w 1867 roku, zazwyczaj organizując wiosenną wystawę nowych prac na sprzedaż od początku lutego do pierwszego tygodnia maja oraz wystawę wypożyczeń starych mistrzów , zwykle nie na sprzedaż, od pierwszego tygodnia czerwca do końca sierpnia.

Obrazy i ryciny, które były częścią Galerii Boydella, wpłynęły na sposób, w jaki sztuki Szekspira były wystawiane, grane i ilustrowane w XIX wieku. Stały się również przedmiotem krytyki w ważnych dziełach, takich jak „Wykłady o Szekspirze” romantycznego poety i eseisty Samuela Taylora Coleridge’a czy krytyka dramatyczna Williama Hazlitta . Pomimo krytyki dzieł Galerii przez Charlesa Lamba , książka dla dzieci Charlesa i Mary Lamb , Opowieści z Szekspira (1807), została zilustrowana na kliszach z projektu.

Najtrwalszym dziedzictwem przedsiębiorstwa Boydell było folio. Był wznawiany przez cały XIX wiek, a w 1867 „za pomocą fotografii cała seria, z wyjątkiem portretów ich Królewskich Mości Jerzego III i królowej Charlotte, jest teraz prezentowana w poręcznej formie, nadającej się do zwykłych bibliotek lub rysunku -stół pokojowy i ofiarowany jako odpowiednia pamiątka trzystulecia obchodów urodzin poety”. Uczeni opisali folio Boydella jako prekursora nowoczesnej książki o stolikach kawowych .

Lista dzieł sztuki

W Folio i Illustrated Edition listy wzięto od Friedmana Boydell Szekspir Galerii .

Rzeźby

• Szekspir udział Malarstwo i Poezja przez Thomas Banks (na fasadzie budynku galerii)
  • Obecna lokalizacja: New Place Gardens, Stratford-upon-Avon
• Koriolan przez Anne Seymour Damer ( płaskorzeźba )
• Antoniusz i Kleopatra Anne Seymour Damer ( płaskorzeźba )

Obrazy

Lista obrazów pochodzi z ponumerowanego katalogu Wystawa galerii Szekspira, Pall-Mall: ostatni raz, kiedy obrazy mogą być oglądane jako cała kolekcja (Londyn: W. Bulmer & Co., 1805), The Boydell Shakespeare Galeria pod redakcją Waltera Pape i Fredericka Burwicka (Bottrop: Peter Pomp, 1996) oraz „What Jane Saw” .

Lista obrazów w Galerii Szekspira Boydella

Numer Boydella	Artysta	Odtwórz tytuł	Akt, scena (#.#)	Lokalizacja	Obraz
1	James Northcote	Ryszard II	5.2	Royal Albert Memorial Museum
2	James Northcote	Ryszard III	4,3	Ze zbiorów Richarda Hernera, National Trust
3	John Opie	Zimowa opowieść	2,3	Wyprzedaż Northbrook, Straton Park, 27 listopada 1929
4	Robert Smirke	Poskromienie złośnicy	Wprowadzenie
5	Thomas Kirk	Tytus Andronikus	4.1
6	William Hamilton	Dwunasta noc	5.1
7	William Hamilton	Utracona praca miłości	4.1
8	John Opie	Henryk VI, część 1	2,3
9	William Hamilton	Zimowa opowieść	5,3	Christie's, 24 lipca 1953, nr. 40
10	James Northcote	Król Jan	4.1	Royal Shakespeare Company
11	Joshua Reynolds	Makbet	4.1	Dom Petworth
12	John Hoppner	cymbelina	3.4	Christie's, CKM Neeld Sale, 16 listopada 1962, nr. 86
13	Joshua Reynolds	Henryk VI, część 2	3,3	Dom Petworth
14	Henryk Fuseli	Król Lear	1,1	Galeria Sztuki Ontario
15	William Hamilton	Tak jak lubisz	5.4	Muzea i galerie sztuki w Brighton i Hove
16	Robert Smirke	Henryk VI, część 1	2.2
17	James Northcote	Henryk VI, część 3	5,7
18	Robert Smirke	Wesołe żony Windsoru	5,5
19	Thomas Stothard	Henryk VIII	1,4
20	William Hamilton	Wiele hałasu o nic	4.1	Christie's, 24 lipca 1953, nr. 41
21	Henryk Fuseli	Henryk VI, część 2	5.4
22	Henryka Howarda	Timon z Aten	4.1
23	Thomas Kirk	Tytus Andronikus	4.2	Stratford-upon-Avon
24	Robert Smirke	Tak jak lubisz	4,3
25	Robert Smirke	Wesołe żony Windsoru	4.1	R. Hall McCormick sprzedaż Nowy Jork, 15 kwietnia 1920, nr. 28, jako Nowa Strona
26	Francis Wheatley	Wszystko dobre, co się dobrze kończy	1,3
27	William Hamilton	Dwunasta noc	1,5
28	Richard Westall	cymbelina	3,6	Biblioteka Szekspira Folger
29	Richard Westall	cymbelina	2.2
30	William Hamilton	Dwunasta noc	4,3	Biblioteka Szekspira Folger
31	William Hamilton	Henryk VI, część 1	5.4
32	William Hamilton	Henryk VI, część 3	5,5
33	William Hamilton	Henryk VI, część 3	3.2	Christie's, 31 marca 1967
34	William Hamilton	Dwunasta noc	2,3
35	Francis Wheatley	Utracona praca miłości	5.2
36	Francis Wheatley	Wszystko dobre, co się dobrze kończy	2,3	Biblioteka Szekspira Folger
37	Richard Westall	Henryk VIII	5.1
38	Richard Westall	Makbet	3.4
39	Richard Westall	Makbet	5.1
40	Richard Westall	Ryszard III	3.4
41	Josiah Boydell	Otello	5.2
42	Robert Smirke	Król Lear	4,7	Biblioteka Szekspira Folger
43	Henryka Howarda	Timon z Aten	1.2
44	Robert Ker Porter	Coriolanus	4,5
45	Richard Westall	Henryk V	3,3
46	Richard Westall	Makbet	1,3
47	Robert Ker Porter	Coriolanus	1,3
48	Richard Westall	Juliusz Cezar	3.1
49	Samuel Woodforde	Tytus Andronikus	2,3	Stratford-upon-Avon
50	Richard Westall	Król Jan	3.4
51	Richard Westall	Henryk VIII	4.2
52	Richard Westall	Mała wioska	3.4
53	Robert Smirke	Tak jak lubisz	2,6
54	Robert Smirke	Romeo i Julia	2,5	R. Hall McCormick sprzedaż Nowy Jork, 15 kwietnia 1920, nr. 29, jako Nieugięta Matka
55	Robert Smirke	Henryk IV, część 1	5.4
56	Robert Smirke	Miarka za miarkę	2,4	Biblioteka Szekspira Folger
57	William Hamilton	Otello	4.2
58	Richard Westall	Mała wioska	4,7
59	William Hamilton	Ryszard II	3.2	Muzeum Sir Johna Soane'a
60	William Hamilton	Henryk VI, część 2	3.2
61	Robert Ker Porter	Król Jan	4,3
62	Richard Westall	Juliusz Cezar	5,5
63	William Hamilton	Burza	3.1	Christie's, 4 sierpnia 1944, nr. 58
64	William Hamilton	Henryk VI, część 2	2.2
65	William Hamilton	Ryszard II	5.2	Biblioteka Szekspira Folger
66	William Hamilton	Henryk VI, część 1	2,5
67	William Hamilton	Zimowa opowieść	2,1
68	Richard Westall	Kupiec wenecki	3.2
69	William Hamilton	Zimowa opowieść	2,3
70	Richard Westall	cymbelina	2,4
71	Henryk Fuseli	Mała wioska	1,4
72	Richard Westall	Makbet	1,5
73	Henryk Tresham	Antoniusz i Kleopatra	3,9
74	Robert Smirke	Henryk IV, część 1	2,4	Uniwersytet Boba Jonesa
75	Robert Smirke	Wiele hałasu o nic	4.2	Royal Shakespeare Company
76	James Northcote	Henryk VI, część 1	2,5	Northbrook Sale, Straton Park, 27 listopada 1929, nr. 493
77	Francis Wheatley	Zimowa opowieść	4,3	Royal Shakespeare Company
78	James Northcote	Romeo i Julia	5,3	Biblioteka Szekspira Folger
79	Angelica Kauffman	Troilus i Cressida	5.2	Dom Petworth
80	Robert Smirke	Wesołe żony Windsoru	1,1	Royal Shakespeare Company ; Tylko Anne Page, Folger Shakespeare Library
81	John Opie	Romeo i Julia	4,5	Christie's, 1892
82	Robert Smirke	Kupiec wenecki	2,5	Stratford-upon-Avon
83	William Miller	Henryk VI, część 3	4,5
84	Benjamin West	Król Lear	3.4	Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie ; Rhode Island School of Design
85	Raphael Lamar Zachód	Tak jak lubisz	4,3
86	Angelica Kauffman	Dwaj dżentelmeni z Werony	5,3	Muzeum i Centrum Kultury Davisa w Wellesley College
87	Henryk Fuseli	Burza	1.2	York Museums Trust , tylko szef Prospero
88	Benjamin West	Mała wioska	4,5	Muzeum Sztuki w Cincinnati
89	George Romney	Troilus i Cressida	2.2	Pani Tankerville Chamberlayne
90	Richard Westall	Juliusz Cezar	4,3
91	Jana Grahama	Otello	5.2
92	Thomas Kirk	Troilus i Cressida	1.2
93	Henryk Tresham	Antoniusz i Kleopatra	5.2
94	Robert Smirke	Henryk IV, część 1	2,3
95	Thomas Stothard	Dwaj dżentelmeni z Werony	5,3	Stratford, Connecticut
96	Francis Wheatley	Komedia omyłek	1,1	Stratford-upon-Avon
97	Robert Smirke	Burza	2.2	Biblioteka Szekspira Folger
98	Robert Smirke	Król Lear	3.4
99	Robert Smirke	Miarka za miarkę	4.2
100	Francis Wheatley	Komedia omyłek	4,3
101	Jan Franciszek Rigaud	Romeo i Julia	2,4	Nowy, 1972
102	Francis Wheatley	Utracona praca miłości	4.2
103	Robert Smirke	Henryk IV, część 1	2,1
104	Robert Smirke	Wesołe żony Windsoru	1,4
105	Robert Smirke	Henryk IV, część 2	5,5	Biblioteka Szekspira Folger
106	Robert Smirke	Wesołe żony Windsoru	5,5
107	Robert Smirke	Henryk IV, część 2	4.4
108	Robert Smirke	Król Lear	1,1
109	Robert Smirke	Tak jak lubisz	2,7	Centrum Sztuki Brytyjskiej Yale ; Zestaw siedmiu scen przedstawiających Wieki Człowieka . Zilustrowany Żołnierz .
110	William Hamilton	Zimowa opowieść	4,3
111	William Hamilton	Burza	1.2
112	Richard Westall	Henryk VIII	1.2
113	Richard Westall	Kupiec wenecki	3,3	Biblioteka Szekspira Folger
114	George Romney	Burza	1,1	Muzeum Bolton , tylko szef Prospero
115	Josiah Boydell	Henryk IV, część 2	4.4
116	Joseph Wright z Derby	Zimowa opowieść	3,3	Galeria Sztuki Ontario
117	Josiah Boydell	Henryk IV, część 2	4.4
118	Joseph Wright z Derby	Burza	4.1
119	Josiah Boydell	Henryk VI, część 1	2,4
120	Thomas Kirk	Miarka za miarkę	5.1	Christie's, 11 grudnia 1964 r.
121	Francis Wheatley	Burza	5.1
122	James Barry	Król Lear	5,3	Tate
123	Henryk Fuseli	Sen nocy letniej	4.1	Tate
124	Henryk Fuseli	Sen nocy letniej	2,1	Kloster Allerheiligen, Schaffhausen
125	Joshua Reynolds	Sen nocy letniej	2,3	Prywatna kolekcja
126	Mateusz Piotr	Wiele hałasu o nic	3.1	Muzeum Sztuki Carnegie
127	James Northcote	Ryszard III	3.1
128	Mateusz Piotr	Wesołe żony Windsoru	3,3	Christie's, 3 lipca 1964 r.
129	James Northcote	Ryszard III	4,3	Dom Petworth
130	Henryk Fuseli	Henryk V	2.2	Royal Shakespeare Company
131	Richard Westall	Henryk IV, część 1	3.1	Christie's, CKM Neeld Sale, 16 listopada 1962, nr. 91
132	Francis Wheatley	Poskromienie złośnicy	3.2
133	John Opie	Timon z Aten	4,3
134	Henryk Fuseli	Sen nocy letniej	4.1	Muzeum Sztuki Winterthur
135	Jan Franciszek Rigaud	Henryk IV, część 1	5.4
136	Richard Westall	Henryk VIII	4.2	Biblioteka Szekspira Folger
137	William Hodges	Tak jak lubisz	2,1	Yale Centrum Sztuki Brytyjskiej
138	George Romney	Niemowlę Szekspir		Biblioteka Szekspira Folger
139	William Hodges	Kupiec wenecki	5.1
140	James Durno	Henryk IV, część 2	3.2	Sotheby's 14 października 1953, mała wersja.
141	James Durno	Wesołe żony Windsoru	4.1	Muzeum Sir Johna Soane'a
142	Mateusz Brown	Ryszard II	4.1
143	Thomas Stothard	Otello	2,1	Royal Shakespeare Company
144	William Miller	Romeo i Julia	1,5
145	Johann Heinrich Ramberg	Dwunasta noc	3.4	Yale Centrum Sztuki Brytyjskiej
146	Josiah Boydell	Henryk VI, część 3	2,5
147	William Hamilton	cymbelina	1,1
148	Juliusz Cezar Ibbetson	Poskromienie złośnicy	4.1	Dz. Lord Dudley, Wystawa Birmingham 1934 jako Ucieczka W. Hamiltona
149	Juliusz Cezar Ibbetson	Poskromienie złośnicy	4,5
150	Josiah Boydell	Otello	5.2
151	Francis Wheatley	Wiele hałasu o nic	3,3
152	Mateusz Piotr	Henryk VIII	5.4	Galeria sztuki Beaverbrook
153	Jan Franciszek Rigaud	Komedia omyłek	5.1
154	Mateusz Piotr	Wesołe żony Windsoru	2,1	Christie's, 16 marca 1956, nr. 110
155	John Downman	Tak jak lubisz	1.2
156	Francis Wheatley	Wszystko dobre, co się dobrze kończy	5,3
157	Henryk Fuseli	Makbet	1,3
158	Robert Smirke	Miarka za miarkę	2,1	Royal Shakespeare Company
159	James Northcote	Henryk VI, część 3	1,3
160	Mateusz Piotr	Henryk VIII	3.1
161	Gavin Hamilton	Coriolanus	5,3
162	John Opie	Henryk VI, część 2	1,4
163	Francis Wheatley	Wiele hałasu o nic	5.4
164	Henryk Tresham	Antoniusz i Kleopatra	4.4
165	Josiah Boydell	Otello	1,3
166	Francis Wheatley	Sen nocy letniej	4.1
167	pan E Edwards	Dwaj dżentelmeni z Werony	2,1

Grawerunki folio

Wydanie ilustrowane

Uwagi

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Wystawa ilustracji Szekspira w Zbiorach Specjalnych Biblioteki Lupton
• Szekspir Ilustrowany przez Harry'ego Rusche z Emory University
• Ryciny z Boydell Shakespeare Gallery w Georgetown University Art Collection
• Co widziała Jane w 1796: Wirtualne odtworzenie Galerii Szekspira w 52 Pall Mall , odwiedzonej przez Jane Austen w 1796. University of Texas College of Liberal Arts.