Haxan -Häxan

Haxan
Szwedzki plakat z premierą kinową
W reżyserii	Benjamin Christensen
Scenariusz autorstwa	Benjamin Christensen
W roli głównej
Kinematografia	Johan Ankerstjerne
Edytowany przez	Edla Hansen
Firma produkcyjna	Svensk Filmindustri
Dystrybuowane przez	Skandias Filmbyrå (Szwecja)
Data wydania
Czas trwania
Kraje
Język	Film niemy ze szwedzkimi napisami
Budżet	2 mln SEK

Haxan ([ˈhɛksan] , „Czarownica”; duński: heksen ; English: The Witches or Witchcraft Through the Ages ) to niemy horror z 1922 roku, napisany i wyreżyserowany przez Benjamina Christensena . Film,składający się częściowo zopowieści w stylu dokumentalnym, a także udramatyzowanych sekwencji narracyjnych, przedstawia historyczne korzenie i przesądy otaczające czary , począwszy od średniowiecza po XX wiek. Opierając się częściowo na własnych badaniach Christensena nad Malleus Maleficarum , XV-wiecznym niemieckim przewodnikiem dla inkwizytorów , Häxan sugeruje, że takie polowania na czarownice mogły wynikać z niezrozumienia zaburzeń psychicznych lub neurologicznych , wywołując masową histerię .

Häxan to szwedzki film wyprodukowany przez AB Svensk Filmindustri, ale nakręcony w Danii 1920-1921. Dzięki drobiazgowemu odtworzeniu średniowiecznych scen przez Christensena i długiemu okresowi produkcji, film był najdroższym skandynawskim filmem niemym, jaki kiedykolwiek powstał, i kosztował prawie dwa miliony koron szwedzkich . Chociaż spotkał się z pewnym pozytywnym przyjęciem w Danii i Szwecji, cenzorzy w krajach takich jak Niemcy, Francja i Stany Zjednoczone sprzeciwili się temu, co w tamtych czasach uważano za graficzne przedstawienie tortur , nagości i perwersji seksualnej, a także antyklerykalizm .

W 1968 roku Metro Pictures Corporation ponownie zredagowało i ponownie wydało Häxan w USA pod tytułem Witchcraft Through the Ages . Ta wersja zawiera anglojęzyczną narrację Williama S. Burroughsa . Oryginalna szwedzkojęzyczna wersja Häxana została poddana trzem renowacjom przez Szwedzki Instytut Filmowy , przeprowadzonych odpowiednio w 1976, 2007 i 2012 roku. Od pierwszego wydania Häxan otrzymał pochwałę za połączenie stylu dokumentalnego i narracyjnej opowieści, a także wizualne obrazy i został nazwany arcydziełem Christensena.

Wątek

Część 1

Ten geocentryczny model wszechświata, podobny do modelu zastosowanego w filmie, przedstawia Ziemię w centrum wszechświata, otoczoną warstwami powietrza i ognia, Układ Słoneczny , gwiazdy i wreszcie Boga z chórami aniołów.

Rozprawa naukowa na temat pojawiania się demonów i czarownic w kulturze prymitywnej i średniowiecznej, w pierwszej części filmu wykorzystano jako eksponaty szereg fotografii rzeźb, obrazów i drzeworytów. Ponadto, kilka modeli w dużej skali zostało wykorzystanych do zademonstrowania średniowiecznych koncepcji budowy Układu Słonecznego i powszechnie akceptowanego przedstawienia piekła .

Część 2

Druga część filmu to seria winiet, które w teatralny sposób demonstrują średniowieczne przesądy i wierzenia dotyczące czarów , m.in. Szatana kuszącego śpiącą kobietę z łóżka męża przed terroryzowaniem grupy mnichów . Pokazano również kobietę kupującą eliksir miłosny od rzekomej wiedźmy o imieniu Karna, aby uwieść mnicha, oraz rzekomą wiedźmę o imieniu Apelone, która marzy o przebudzeniu się w zamku, gdzie szatan daje jej monety, których nie jest w stanie utrzymać. i uroczystości, w których nie może uczestniczyć.

Części 3–5

Osadzona w średniowieczu narracja ta jest wykorzystywana do zademonstrowania traktowania podejrzanych czarownic przez ówczesnych autorytetów religijnych . Drukarz imieniem Jesper umiera w łóżku, a jego rodzina konsekwentnie oskarża starszą kobietę, tkaczkę Marię, o spowodowanie jego śmierci przez czary. Żona Jespera, Anna, odwiedza rezydencję podróżnych sędziów Inkwizycji , chwytając w desperacji jedną z ich ramion i prosząc, by osądzili Marię za czary.

Maria zostaje aresztowana i torturowana przez inkwizytorów przyznaje się do uprawiania czarów. Opisuje urodzenie dzieci spłodzonych przez szatana, smarowanie ich maścią wiedźmy i uczestnictwo w Sabacie Czarownic , gdzie, jak twierdzi, czarownice i czarownicy zbezcześcili krzyż, ucztowali z demonami i całowali pośladki szatana. Ona "imiona" innym domniemanym czarownicom, w tym dwóm kobietom z domu Jespera. W końcu Anna zostaje aresztowana jako wiedźma, gdy inkwizytor, którego złapała za ramię, oskarża ją o czarowanie go. Zostaje wrobiona w coś, co jest postrzegane jako wyznanie, i zostaje skazana na spalenie na stosie . Intertitles twierdzą, że ponad osiem milionów kobiet, mężczyzn i dzieci zostało spalonych jako czarownice.

Części 6–7

Ostatnie fragmenty filmu mają na celu zademonstrowanie, w jaki sposób dawne przesądy zostały lepiej zrozumiane. Christensen podaje groźbę średniowiecznych metod tortur jako wyjaśnienie, dlaczego wielu rzekomych heretyków przyznało się do udziału w czarach. Chociaż nie zaprzecza istnieniu Diabła, Christensen twierdzi, że oskarżeni o czary mogli cierpieć na to, co w dzisiejszych czasach uznaje się za zaburzenia psychiczne lub neurologiczne . Zakonnica o imieniu Siostra Cecilia jest przedstawiona jako zmuszana przez szatana do zbezczeszczenia konsekrowanej hostii i kradzieży figurki Dzieciątka Jezus . Jej działania są następnie skontrastowane z winietami o somnambuliście , piromanie i kleptomance . Sugeruje się, że w średniowieczu takie zachowania byłyby uważane za wpływ demoniczny, podczas gdy współczesne społeczeństwa uznają je za dolegliwości psychiczne (określane w filmie jako histeria ).

Rzucać

W obsadzie Häxana znajdują się:

Tematy i interpretacje

Czarownic Sabat przez Hans Baldunga (drzeworyt) 1508

Scenarzysta Chris Fujiwara zwraca uwagę na sposób, w jaki film „umieszcza się razem, na tym samym poziomie kinowego przedstawienia, faktów i fikcji, obiektywnej rzeczywistości i halucynacji”. Pisze, że „Realizm, z jakim są inscenizowane i odgrywane sceny fantasy, prawie nie odbiega od stylu warsztatowych, których nie mieliśmy powodu nie akceptować jako rozgrywających się w rzeczywistości” i że jako taka widzowie są prowadzić „w przestrzeń, w której to, co irracjonalne, jest zawsze gotowe do wtargnięcia, w ponurych formach”.

Fujiwara podkreśla moment w filmie, w którym Christensen twierdzi, że aktorka Maren Pedersen pomiędzy ujęciami "podniosła do mnie zmęczoną twarz i powiedziała: 'Diabeł jest prawdziwy. Widziałem go siedzącego przy moim łóżku ' ". Fujiwara pisze: " Bez wątpienia Christensen zdawał sobie sprawę z analogii między wyznaniem bohatera inkwizytorom a wyznaniem aktora przed nim, między narzędziami tortur a jego kamerą. szef samokrytycznej tradycji w kinie, która później obejmowała Jean-Luc Godarda i Abbasa Kiarostami ”.

Academic Chloé Germaine Buckley mowa Häxan " badanie s czary jako«quasi- feministka »w naturze, pisząc:„Christensen skupia się na historii czary, aby pokazać drogę, że ucisk kobiet przybiera różne postaciami w różnych okresach historycznych Wykorzystując idee wyłaniające się wówczas z teorii psychoanalitycznej , Christensen sugeruje związek między współczesnymi diagnozami histerii a europejskimi polowaniami na czarownice w epoce średniowiecza i wczesnej epoki nowożytnej. w swojej klinice w roli inkwizytora”. Buckley łączy tropy czarnoksięstwa, do których odwołuje się Häxan , takie jak wiedźmy zjadające niemowlęta lub przemieniające się w zwierzęta, z postrzeganym „nieprawomocnością kobiecej władzy” i że jako taki „stereotyp złej wiedźmy stał się tak wygodnym narzędziem do propagowania mizoginistycznych pomysłów”. Zauważa również, że film sugeruje „przecięcie płci i klasy społecznej: czarownice to nie tylko kobiety, to biedne kobiety”.

Jeśli chodzi o sceny, w których Siostra Cecilia jest pod wpływem Szatana w ostatnich dwóch odcinkach filmu, autor Alain Silver zapewnia obecność ukrytego motywu represji seksualnej . Twierdzi, że film ma „ libertariańskie przesłanie”, a opętanie przez demony jest wynikiem „nienaturalnej wstrzemięźliwości seksualnej, której domaga się od młodych zakonnic. Dlatego film podąża za szeroko freudowskim łączeniem opętania z histerią. Pomysł polega na tym, że tłumione pragnienia seksualne są dynamiczne i zamiast pozostawać w uśpieniu, aktywnie znajdują sposoby na spełnienie w przesadny i ekstremalny sposób”.

Produkcja

Po znalezieniu kopii Malleus Maleficarum w berlińskiej księgarni Christensen spędził dwa lata — od 1919 do 1921 — studiując podręczniki, ilustracje i traktaty o czarownicach i polowaniu na czarownice. W oryginalnym afiszu podczas premiery filmu zamieścił obszerną bibliografię. Zamierzał stworzyć zupełnie nowy film, a nie adaptację literackiej fikcji, jak miało to miejsce w przypadku filmów tamtych czasów. „W zasadzie [ sic ] jestem przeciwny tym adaptacjom… staram się znaleźć drogę do oryginalnych filmów”.

Christensen otrzymał fundusze od dużej szwedzkiej firmy produkcyjnej Svensk Filmindustri , preferując ją od lokalnych duńskich wytwórni filmowych, dzięki czemu mógł zachować pełną swobodę artystyczną. Za pieniądze kupił i wyremontował studio filmowe Astra w Hellerup w Danii. Zdjęcia trwały od lutego do października 1921 roku. Christensen i operator Johan Ankerstjerne kręcili tylko w nocy lub w zamkniętym planie, aby zachować ciemny odcień filmu. Postprodukcja wymagała kolejnego roku przed premierą filmu pod koniec 1922 roku. Całkowity koszt Svensk Film, w tym remont Astra Film Studio, osiągnął od 1,5 do 2 milionów koron, czyniąc Häxan najdroższym skandynawskim filmem niemym w historii.

Efekty specjalne

Film wykorzystuje szereg technik efektów specjalnych w swoich przedstawieniach okultyzmu, w tym animację lalkową i poklatkową . Różne demony są przedstawiane przez aktorów noszących makijaż z efektami specjalnymi ; nakładanie jest używane do przedstawiania wiedźm latających nad wioskami i mających doświadczenia poza ciałem podczas snu, a ruch wsteczny jest używany w jednej sekwencji, aby monety wydawały się lecieć ze stołu w powietrze.

Muzyka

Häxan przez lata miał wiele różnych wyników na żywo. Kiedy miał premierę w Szwecji, jego akompaniament został skompilowany z wcześniej istniejących kompozycji. Szczegóły wyboru, który spotkał się z entuzjastyczną aprobatą reżysera, zaginęły, ale była to prawdopodobnie ta sama udokumentowana muzyka, co na premierę w Kopenhadze dwa miesiące później. W Kopenhadze, był grany przez orkiestrę 50-częściowy, a ten wynik, łącząc utwory Schuberta , Glucka i Beethovena , został przywrócony i nagrywał z mniejszym zespołem przez aranżer / dyrygent Gillian Anderson za 2001 Criterion Collection edycji DVD.

Uwolnienie

Premiera filmu odbyła się jednocześnie w czterech szwedzkich miastach — Sztokholmie , Helsingborgu , Malmö i Göteborgu — 18 września 1922 r., co było wówczas nietypowe dla Szwecji. Duńska premiera odbyła się w Kopenhadze 7 listopada 1922 r. Została ponownie wydana w 1931 r. w Danii z rozszerzonym wprowadzeniem autorstwa Christensena. W tej wersji zmieniono również napisy. W 1968 roku Metro Pictures Corporation ponownie zredagowało i ponownie wydało Häxan w Stanach Zjednoczonych jako Witchcraft Through the Ages . To dodało narracja przez William S. Burroughs i jazzowej oceny wg Daniel Humair , który był grany przez kwintet tym Jean-Luc Ponty na skrzypcach.

Przyjęcie

Współczesna odpowiedź

Häxan otrzymał letnią odpowiedź od krytyków po swoim pierwotnym wydaniu. Jak napisał naukowiec James Kendrick , pierwsi recenzenci filmu „byli zmieszani z jego przekraczającą granice estetyką”. Kontrowersje budziła również jego zawartość tematyczna. Na przykład współczesny krytyk w Variety pochwalił aktorstwo, produkcję i wiele scen "nieskażonego horroru", ale dodał, że "choć ten obraz jest cudowny, to absolutnie nie nadaje się do publicznej ekspozycji". Kopenhaski recenzent był również urażony „szatańskim, wypaczonym okrucieństwem, które z niego bije, okrucieństwem, które wszyscy znamy, krążyło przez wieki jak zła kudłata bestia, chimera ludzkości. Ale kiedy zostanie złapana, niech zostanie zamknięta w celi, czy to w więzieniu, czy w zakładzie wariatów. Niech nie będzie prezentowana z muzyką Wagnera czy Chopina [...] młodym mężczyznom i kobietom, którzy weszli w zaczarowany świat kina."

I odwrotnie, krytyk The New York Times napisał w 1929 roku: „Obraz jest w większości fantastycznie pomyślany i wyreżyserowany, trzymając widza w rodzaju średniowiecznego zaklęcia. Większość postaci wydaje się odejść od prymitywnych obrazów. " Film zyskał też kult wśród surrealistów , którzy podziwiali jego podważanie ówczesnych norm kulturowych.

Oceny retrospektywne

Häxan został uznany przez krytyków i badaczy za najlepsze dzieło Christensena. Na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes film uzyskał 91% aprobaty ze średnią oceną 7,5/10, na podstawie 22 recenzji. Häxan jest wymieniony w książce 1001 filmów, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz, autorstwa Stevena Jaya Scheidera, który pisze: „Po części żarliwe ćwiczenie akademickie w korelacji starożytnych lęków z nieporozumieniami na temat chorób psychicznych i po części lubieżnym horrorem, Häxan jest naprawdę wyjątkowym dziełem to wciąż ma moc wytrącania z równowagi, nawet w dzisiejszej zblazowanej erze”. Autor James J. Mulay chwalił efekty makijażu, scenografię, kostiumy i obsadę filmu, a także „dynamiczną kombinację sztuczek scenicznych i innowacyjnych technik kamery [...] [których używa] do stworzenia swojego fantastycznego świata” Christensena.

David Sanjek z PopMatters napisał, że „olśniewający sposób, w jaki Haxan przechodzi od ilustrowanego wykładu, poprzez rekonstrukcję historyczną, ujęcia czarownic na miotłach z efektami specjalnymi, aż po dramat w nowoczesnym stroju, wskazywał na sposoby wykorzystania formatu dokumentu, z którego inni nie skorzystaliby do lata w przyszłość." Peter Cowie podobnie argumentował w Eighty Years of Cinema , że Christensen stał się „autorem o niezwykłej wyobraźni i malarskim zacięciem znacznie wyprzedzającym swoje czasy”. Time Out London nazwał to "dziwnym i raczej wspaniałym naparem fikcji, filmu dokumentalnego i animacji". Krytyk filmowy Leonard Maltin przyznał filmowi trzy z możliwych czterech gwiazdek, chwaląc go jako „oszałamiający wizualnie” i „naprawdę przerażający”. Dodatkowo pochwalił rolę reżysera jako Szatana.

Dave Kehr z Chicago Reader zasugerował, że „epizodyczna, retoryczna struktura filmu [...] przemówiłaby do Jean-Luca Godarda” i napisał, że „Christensen najwyraźniej zamierzał [ Häxan ] jako poważne studium czarów (które diagnozuje , we wczesnym pop-Freudowym wniosku, jako kobieca histeria), ale to, co naprawdę ma, to pretekst do sadystycznej pornografii. Film nabrał mocy wraz z wiekiem: zamiast wydawać się osobliwym, nagie sceny i odniesienia skatologiczne mają teraz kruchą, złowieszczą jakość — wydają się pozostałością starożytnych, niezdrowych wyobrażeń”.

Uzupełnienia i media domowe

Szwedzki Instytut Filmowy przeprowadziła trzy uzupełnień o Häxan :

• 1976 przyciemniana fotochemiczna renowacja
• 2007 przyciemniana fotochemiczna renowacja
• 2012 przyciemniana cyfrowa renowacja

Przywrócenie z 1976 roku zostało wydane na DVD w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii w 2001 roku przez Criterion Collection i Tartan Video , wraz z Witchcraft Through the Ages . Renowacja z 2007 roku została wydana na DVD w Szwecji przez Svenska Filminstitutet . W 2013 Criterion Collection wydała cyfrową renowację 2012 wyłącznie na Blu-ray w USA.

Zobacz też

• Nauka europejska w średniowieczu
• Lista filmów w domenie publicznej
• Filmy Haxana

Uwagi

Bibliografia

Bibliografia

• Scheidera, Stevena Jaya (2013). 1001 filmów, które musisz zobaczyć przed śmiercią . Murdoch Books Pty Limited. P. 40. Numer ISBN 978-0-7641-6613-6.

Zewnętrzne linki

• Häxan w bazie danych Szwedzkiego Instytutu Filmowego
• Häxan w Duńskim Instytucie Filmowym (w języku duńskim)
• Häxan w IMDb
• Häxan w AllMovie
• Häxan w Rotten Tomatoes
• Häxan (z odcieniem i napisami) jest dostępny do bezpłatnego pobrania w internetowym archiwum
• Häxan w Silent Era
• Häxan: O muzyce esej Gillian Anderson w kolekcji Criterion