Puści Mężczyźni - The Hollow Men

Aby zapoznać się z australijskim serialem satyrycznym, zobacz The Hollowmen .

Puści Mężczyźni
przez TS Eliota
TS Eliot, 1923.JPG
Eliota w 1923 r.
Pisemny 1925
Kraj Anglia
Język język angielski
Wydawca Faber i Faber
Data publikacji 1925
Linie 98
Cytat

Tak kończy
się świat
Tak się kończy świat Tak kończy się świat
Nie hukiem, ale jękiem.

„ The Hollow Men ” (1925) to wiersz modernistycznego pisarza TS Eliota . Podobnie jak w większości jego prac, ich tematy nakładają się na siebie i są fragmentaryczne, dotyczą Europy po I wojnie światowej na mocy traktatu wersalskiego (którym Eliot pogardzał: porównaj „ Gerontion ”), beznadziejności, nawrócenia religijnego , odkupienia i, jak twierdzą niektórzy krytycy, jego nieudane małżeństwo z Vivienne Haigh-Wood Eliot . Został opublikowany dwa lata przed przejściem Eliota na anglikanizm .

Podzielony na pięć części wiersz liczy 98 wierszy. Nekrolog Eliota w New York Times z 1965 r. określił ostatnie cztery jako „prawdopodobnie najczęściej cytowane linijki jakiegokolwiek poety XX wieku piszącego po angielsku”.

Temat i kontekst

Eliot pisał, że produkowane tytuł „The Hollow Men” łącząc tytuły romansu The Hollow Ziemi przez Williama Morrisa z poematu „złamanych ludzi” przez Rudyarda Kiplinga ; ale możliwe, że jest to jedna z wielu skonstruowanych przez Eliota aluzji. Tytuł może być również teoretycznie pochodzą bardziej przejrzysty od Shakespeare „s Juliusza Cezara lub z charakteru Kurtz w Joseph Conrad ” s Jądrze ciemności , który jest określany jako «pustego» i «pozorne wydrążonym rdzeniem». To ostatnie jest tym bardziej prawdopodobne, że Kurtz jest wymieniony konkretnie w jednym z dwóch epigrafów .

Dwa epigrafy do wiersza, „ Mistah Kurtz – nie żyje ” i „ Grosz dla starego faceta ”, są aluzjami do postaci Conrada i Guya Fawkesa . Fawkes usiłował podpalić angielskie izby parlamentu w 1605 roku, a jego wizerunek słomianego człowieka jest spalany co roku w Wielkiej Brytanii w noc Guya Fawkesa , 5 listopada. Niektóre cytaty z wiersza, takie jak „[...] hełm wypełniony słomą [...]” i „[...] w naszej suchej piwnicy [...]” wydają się być bezpośrednimi odniesieniami do Spisku prochowego .

The Hollow Men podąża za nieziemską podróżą duchowo zmarłych. Ci „pusty ludzie” mają świadomość, pokorę i uznanie swojej winy i statusu złamanych, zagubionych dusz. Ich wstyd widać w liniach typu „[...] oczu, których nie śmiem spotkać w snach [...]”, nazywając siebie „[...] niewidomymi [...]” i że „[...] [śmierć jest] jedyną nadzieją pustych ludzi [...]”. „Puści ludzie” nie przekształcają swoich ruchów w czyny, poczęcia w stworzenie, pragnienia spełnienia. Ta świadomość rozłamu między myślą a działaniem, w połączeniu ze świadomością „różnych królestw śmierci” i ostrą diagnozą ich pustki, utrudnia im pójście naprzód i przełamanie ich duchowej bezpłodności. Eliot przywołuje obrazy z Inferno , szczególnie trzeci i czwarty cantos z Inferno , który opisuje Limbo , pierwszy krąg piekła - pokazujące mężczyznę w jego niezdolność do przejścia do samego piekła czy nawet umorzenia błagam, nie mogąc rozmawiać z Bogiem. Twierdzi, że pustkowi ludzie „[…] obmacują się razem i unikają mowy, zgromadzeni na tej plaży wzburzonej rzeki […]”, a Dante stwierdza, że ​​u Bram Piekieł ludzie, którzy nie czynili ani dobra, ani zła w swoim życiu muszą zebrać się spokojnie nad rzeką, przez którą Charon nie może ich przewieźć. Jest to kara dla tych w Limbo według Dantego, którzy „[…] żyli bez hańby i pochwały […]” Nie wnieśli na świat żadnego dobra ani zła, czyniąc ich „pustymi” ludzie, którzy mogą tylko patrzeć, jak inni odchodzą w zaświaty. Eliot powtarza ten moment w swoim wierszu, gdy pustkowi mężczyźni obserwują „[…] tych, którzy przeszli wprost do innego królestwa śmierci […]”. Eliot opisuje, jak chcą być widziani”[… ] nie jako zagubione/Gwałtowne dusze, ale tylko/Jak pustych ludzi/Wypchanych ludzi [...]".

Gdy wiersz wchodzi do sekcji piątej, następuje całkowity podział języka. The Modlitwa Pańska i to, co wydaje się być liryczny zmiana „ Pop Goes Łasica ” są napisane podczas tego decentralizacja końcach styl z końcowej strofie , być może najbardziej cytowane poezji Eliota:

Tak kończy
się świat
Tak się kończy świat Tak kończy się świat
Nie hukiem, ale jękiem.

Zapytany w 1958 roku, czy napisałby te słowa ponownie, Eliot odpowiedział, że nie. Według Henry'ego Hewesa: „Jednym z powodów jest to, że chociaż skojarzenie z bombą wodorową nie ma dla niej znaczenia, dziś przyszłoby to każdemu do głowy. Innym jest to, że nie jest pewien, czy świat się skończy z którymkolwiek. Ludzie, których domy zostały zbombardowane powiedzieli mu, że nic nie pamiętają”.

Informacje o publikacji

Wiersz został po raz pierwszy opublikowany 23 listopada 1925 w Wierszach Eliota : 1909-1925 . Eliot był znany z zbierania wierszy i fragmentów wierszy w celu tworzenia nowych dzieł. Widać to wyraźnie w jego wierszach The Hollow Men i „ Ash-Wednesday ”, gdzie włączył wcześniej opublikowane wiersze, aby stały się fragmentami większego dzieła. W przypadku The Hollow Men cztery z pięciu części wiersza zostały wcześniej opublikowane:

  • „Poème”, opublikowany w zimowej edycji Commerce z 1924 roku (z francuskim tłumaczeniem), stał się częścią I The Hollow Men .
  • Doris's Dream Songs w listopadowym numerze Chapbook z 1924 roku zawierały trzy wiersze: „Oczy, które ostatnio widziałem we łzach”, „Wiatr zerwał się o czwartej po południu” i „To jest martwa kraina”. Trzeci wiersz stał się częścią III The Hollow Men .
  • Trzy wiersze Eliota ukazały się w styczniowym numerze jego magazynu Criterion z 1925 r .: „Oczy, których nie śmiem spotkać w snach”, „Oczy, które ostatnio widziałem we łzach” i „Oczu nie ma”. Pierwszy wiersz stał się częścią II The Hollow Men, a trzeci stał się częścią IV.
  • Dodatkowo, w marcu 1925 w Dial opublikowano The Hollow Men , I-III , które ostatecznie zostało przekształcone w The Hollow Men Parts I, II i IV w Poems: 1909-1925 .

Wpływ na kulturę

Puści ludzie wywarli głęboki wpływ na anglo-amerykański leksykon kulturowy – a przez stosunkowo niedawne rozszerzenie na kulturę światową – od czasu jego opublikowania w 1925 roku. Jedno ze źródeł stwierdza, że ​​ostatnie cztery linijki wiersza są „prawdopodobnie najczęściej cytowane”. wiersze dowolnego poety XX wieku piszącego po angielsku”. Sama różnorodność odniesień przenosi niektóre pytania o znaczenie wiersza poza tradycyjną domenę krytyki literackiej, do znacznie szerszej kategorii kulturoznawstwa . Przykłady takich wpływów obejmują:

Film

  • Wiersz Eliota wywarł silny wpływ na Francisa Forda Coppolę i film Apocalypse Now (1979), w którym antagonista pułkownik Kurtz (grany przez Marlona Brando ) jest przedstawiony, czytając na głos fragmenty wiersza swoim zwolennikom. Co więcej, wydanie DVD Complete Dossier zawiera 17-minutowy film specjalny, w którym Kurtz recytuje wiersz w całości. Epigraf poematu „Mistah Kurtz – nie żyje” jest cytatem z Jądra ciemności Conrada (1899), na którym film jest luźno oparty.
  • Ostateczna strofa jest drukowana jednej linii na raz, na początku produkcji telewizyjnej Stephen King „s podstawkę (1994). Wiersz jest również częściowo przywoływany przez postać, która czuje się odpowiedzialna za uwolnienie śmiertelnego wirusa „Captain Trips” . *To jest niepoprawne, wiersz, o którym mowa, to Drugie przyjście WB Yeatsa („A co za brutalna bestia…”)*
  • Zwiastun filmu Southland Tales (2006), wyreżyserowany przez Richarda Kelly'ego , odtwarza wiersz, stwierdzając: „Tak kończy się świat, nie z jękiem, ale z hukiem”. Film również wielokrotnie cytuje tę odwróconą wersję linii, głównie w lektorach .
  • Beverly Weston omawia wiersz „Życie jest bardzo długie” na początku sierpnia: Hrabstwo Osage .
  • W klasycznym remake'u „Narodziny gwiazdy” (1954) George'a Cukora, PR- owiec ze studia filmowego Jacka Carsona, Matt Libby , lekceważąco odnosi się do śmierci Normana Maine, bohatera Jamesa Masona , cytując: „Tak kończy się świat : nie z hukiem - z jękiem."
  • W filmie Indiana Jones i królestwo kryształowej czaszki postać Harolda Oxleya ( John Hurt ) parafrazuje wers z wiersza Eliota z 1925 roku „Oczy, które ostatnio widziałem we łzach”, kiedy mówi: „Poprzez oczy, które ostatnio widziałem we łzach, tutaj, w królestwie snów śmierci, złota wizja pojawia się ponownie”. Wiersz ten był częścią serii wierszy opublikowanych przez Eliota w 1924 i 1925 roku, które odnosiły się albo do „królestwa snów śmierci”, „innego królestwa śmierci” albo „królestwa zmierzchu śmierci”, z których kilka zostanie później opublikowanych jako części I- IV "The Hollow Men". „Oczy, które ostatnio widziałem we łzach”, chociaż ostatecznie nie zostały uwzględnione przez Eliota w jego opublikowanej wersji „The Hollow Men”, można jednak czytać obok opublikowanego wiersza, jako rodzaj apokryficznego tekstu, aby zapewnić kontekst dotyczący rozwoju kompozycja „The Hollow Men”. Co więcej, wiersz doskonale pasuje do serii wierszy, które ostatecznie zostały zebrane i opublikowane jako „The Hollow Men”, ze względu na jego wyobrażenie o „oczach” napotykanych przez autora w odniesieniu do „królestwa snów śmierci” i „innego królestwa śmierci”. ”, jak w częściach I, II i IV „The Hollow Men”.
  • Sator ( Kenneth Branagh ) mówi, że „świat skończy się nie hukiem, ale skomleniem” w odniesieniu do swojego urządzenia Dead Man's Switch w Tenet .

Literatura

  • Stephen King „s Mroczna Wieża seria zawiera wiele odniesień do "The Hollow Men"(a także The Waste Land , przede Mroczna wieża III: nieużytkach (1991)).
  • King odnosi się również do „The Hollow Men” w Pet Sematary (1983): „A może ktoś, kto uciekł z wiersza Eliota o pustych ludziach. Powinienem być parą postrzępionych pazurów”, którego ostatnie zdanie jest zaczerpnięty z wiersza Eliota „ Pieśń miłosna J. Alfreda Prufrocka ” (1915). Jest też wzmianka w „ Pod kopułą ” (2009), dokonana przez dziennikarkę Julię Shumway.
  • Książka Theodore'a Dalrymple'a , Not With a Bang, But A Whimper (2009), bierze swój tytuł z ostatniej części wiersza.
  • Powieść Nevila Shute'a On the Beach (1957) bierze swoją nazwę od drugiej strofy części IV wiersza, a fragmenty wiersza, w tym fragment, w którym pojawia się tytuł powieści, zostały wydrukowane na pierwszych stronach gazety. niektóre wydania książki, w tym pierwsze wydanie amerykańskie z 1957 roku.
  • Powieść Kamiego Garcii Piękne stworzenia zawiera ten cytat.
  • Karen Marie Moning „s Fever seria powieść Shadowfever zawiera cytaty z tego wiersza.
  • Sztuka Tracy Letts August: Osage County kończy się cytatem Johanny: „Tak kończy się świat, nie z hukiem, ale z jękiem”.
  • Prolog NK Jemisin Novel „s sezonu piątego odniesień ostatnie cztery wiersze tego wiersza.
  • VE Schwab „s potwory Verity duology (2016, 2017) cytuje wiersz«nie z hukiem, ale z skomlenie»w całej powieści.
  • Attia Hosain „ Sunlight On a Broken Column” zapożycza swój tytuł z „ The Hollow Men” Eliota
  • W powieści Karla Marlantesa Matterhorn (2010) o wojnie w Wietnamie wpleciono cytat z The Hollow Men Eliota : „Między emocjami a reakcją pada cień”.
  • Powieść Harukiego Murakamiego Kafka On The Shore (2002) wspomina o wierszu, gdy Oshima wyjaśnia, że ​​najbardziej boi się ludzi pozbawionych wyobraźni, „tego rodzaju, który TS Eliot nazywał pustymi ludźmi”.

Multimedialne

  • Chris Marker stworzył 19-minutową pracę multimedialną dla Museum of Modern Art w Nowym Jorku zatytułowaną Owls At Noon Prelude: The Hollow Men (2005), na którą wpłynął wiersz Eliota.

Gry wideo

  • W grze wideo Shadow Man , ostatni boss, Legion, cytuje "tak kończy się świat, Michael, nie z hukiem, ale z jękiem" tuż przed ostatecznym ciosem bohatera w złym zakończeniu.
  • Pełny wiersz znajduje się w jednej z retrospekcji w grze Super Columbine Massacre RPG!
  • W grze wideo Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty pułkownik AI w ostatnim przemówieniu cytuje „I tak kończy się świat. Nie z hukiem, ale skomleniem”.

Muzyka

  • Denis ApIvor napisał utwór zatytułowany The Hollow Men na baryton, chór męski i orkiestrę około 1939 roku. Miał tylko jeden występ, w 1950 roku, pod dyrekcją Constanta Lamberta i wyprodukowany przez BBC pod wpływem Edwarda Clarka .
  • Amerykański new wave band Devo częściowo zniesione od wiersza do refrenu do piosenki „The Shadow” na swoim siódmym albumem Razem Devo (1988)
  • Australijski zespół rockowy TISM sfałszował pierwszy epigraf poematu do piosenki z 1986 roku „Mistah Eliot - He Wanker”, która wyśmiewała Eliota i koncepcję modernizmu .
  • Piosenka „Hollow Man” pojawia się jako pierwszy utwór na albumie Doppelgänger (1983) grupy Daniel Amos ; piosenka jest parafrazą wiersza Eliota wypowiedzianą nad muzyką „Ghost of the Heart” odtwarzaną od tyłu; „Ghost of the Heart” to ostatnia piosenka na poprzednim albumie grupy ¡Alarma! (1981)
  • Członkowie hiphopowego kolektywu z Minneapolis Doomtree odwoływali się do tego wiersza w wielu zbiorowych i indywidualnych piosenkach, w tym w singlu „No Homeowners” na albumie kolektywu False Hopes z 2007 roku , „.38 Airweight” na All Hands z 2015 roku oraz w singlu „ Flash Paper” z albumu członka Sims z 2016 roku Więcej niż kiedykolwiek .
  • Ostatnia linijka wiersza jest przywołana w piosence Amandy Palmer „Siła poprzez muzykę”, opartą na masakrze w Columbine High School .
  • Wiersz Eliota zainspirował The Hollow Men (1944), utwór na trąbkę i orkiestrę smyczkową autorstwa Vincenta Persichettiego i jedno z jego najpopularniejszych dzieł.
  • Jon Foreman z Switchfoot mówi, że piosenka zespołu „ Meant to Live ” jest inspirowana wierszem Eliota.
  • Gaslamp zabójca piosenka w ciemności ... ma słowa „To jest sposób końce świata” w nim.
  • Grecki zespół black metalowy Rotting Christ wykorzystuje fragmenty wiersza jako tekst piosenki „Thine Is the Kingdom” na swoim albumie Sleep of the Angels . Ostatnia strofa wiersza służy jako refren pieśni.
  • Fiński producent muzyczny Axel Thesleff stworzył muzyczną interpretację poematu w postaci pięcioutworowego LP .
  • Brytyjski zespół EMF z lat 90. użył wersu „tak się kończy świat, tak się kończy świat, tak się kończy świat”, używając gry słów, aby dodać „nie z zespołem” w piosence Longtime na płycie Schubert Zanurzać
  • Wydana w 2011 roku przez zespół Scapegoat z Północnej Karoliny , I Am Alien, odwołuje się do wiersza w utworze tytułowym: „Więc dziękuję, panie Elliot, za pokazanie nam, jak skończy się świat, nie z hukiem, ale z jękiem wiatr, I przyszedłem powiedzieć wszystkim moim przyjaciołom, że zaczyna się z hukiem, ale kończy się na wietrze.
  • Frank Turner odwołuje się do The Hollow Men w swojej piosence „Sons of Liberty”. Jego piosenka „Anymore” zawiera również odniesienie do ostatniego wersu wiersza.
  • W 2015 roku amerykański eksperymentalny muzyk hip hopowy Lil Ugly Mane wielokrotnie samplował linię „ Tak kończy się świat ” w piosence „Columns” z drugiego albumu Oblivion Access .
  • Piosenka Wire "Comet" (z albumu Send z 2003 roku ) zawiera refren, który nawiązuje do wiersza: " I refren idzie ba-ba-ba-ba-bang.... potem skomle ".
  • Post-punkowo-dreampopowy zespół Cocteau Twins ma na swoim pierwszym albumie studyjnym Garlands z 1982 roku piosenkę zatytułowaną *The Hollow Men* .
  • Post-punkowo-gotycki zespół The Cult ma na swoim albumie Love z 1985 roku utwór zatytułowany *The Hollow Man* .

Telewizja

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki