Koncert skrzypcowy (Korngold) - Violin Concerto (Korngold)

Erich Wolfgang Korngold skomponował Koncert skrzypcowy D-dur , op. 35, w 1945 roku .

Oprzyrządowanie

Utwór przeznaczony jest na skrzypce solo , dwa flety (jeden dublujący piccolo ), dwa oboje (jeden dublujący cor anglais ), dwa klarnety , klarnet basowy , dwa fagoty (jeden dublujący kontrafagot ), cztery rogi , dwie trąbki , puzon , harfa , smyczki i kolorowe udarowy część kotłów , bas bębna , talerzy , Gong , cylindrycznego dzwonu , glockenspiel , wibrafon , ksylofonem i celesty .

Ruchy

  • Moderato nobile : Solowe skrzypce otwierające koncert to temat z Another Dawn (1937), przebiegający przez dwie oktawy w pięciu nutach . Juarez (1939) stworzył drugi temat (temat Maksymiliana i Carlotty), bardziej rozbudowany i oparty na orkiestrze .
  • Romans : Skrzypce solo wprowadzają główny temat części wolnej, cytowany z Anthony Adverse (1936) i powracający po kontrastującej części środkowej, która wydaje się być specjalnie skomponowana na potrzeby koncertu.
  • Allegro assai vivace : Najbardziej wymagająca część dla solisty zaczyna się od staccato jig , które prowadzi do drugiego tematu, podobnie jak pierwszy, opartego na motywie głównymz Księcia i żebraka (1937) i rozwija się w wirtuozowskie kulminacje.

Typowy występ trwa około 25 minut.

Przegląd

Bronisława Hubermana, który namówił Korngolda do napisania jego Koncertu skrzypcowego.

Korngold obiecał zrezygnować z komponowania czegokolwiek poza muzyką filmową , którą utrzymywał siebie i swoją rodzinę, dopóki Hitler nie został pokonany. Z końcem II wojny światowej wycofał się z filmów, aby skoncentrować się na muzyce do sali koncertowej. Koncert skrzypcowy był pierwszym tego typu utworem, który Korngold napisał po początkowych namowach skrzypka i emigranta Bronisława Hubermana . Korngolda zraniło założenie, że odnoszący sukcesy kompozytor filmowy to ten, który sprzedał swoją uczciwość Hollywood , podobnie jak wcześniej zraniło go przekonanie wielu krytyków, że jego utwory były wykonywane tylko dlatego, że był synem krytyka muzycznego Juliusa Korngolda. . Był więc zdeterminowany, aby wykazać się dziełem, które łączy w sobie witalność i doskonałe rzemiosło.

Koncert poświęcony był Almie Mahler , wdowie po mentorze dzieciństwa Korngolda, Gustavie Mahlerze . Prawykonanie odbyło się 15 lutego 1947 roku przez Jaschę Heifetza i St. Louis Symphony pod dyrekcją Vladimira Golschmanna . Otrzymał najbardziej entuzjastyczną owację w historii koncertów St. Louis. 30 marca 1947 Heifetz zagrał koncert w Carnegie Hall z New York Philharmonic pod dyrekcją Efrema Kurtza ; audycja została nagrana na płytach transkrypcyjnych. Kompozytor tak pisał o wykonaniu utworu przez Heifetza:

Mimo postulatu wirtuozerii w finale, utwór z licznymi epizodami melodycznymi i lirycznymi rozważano bardziej dla Caruso niż dla Paganiniego . Nie trzeba dodawać, jak bardzo się cieszę, że mój koncert Caruso i Paganini wykonują w jednej osobie: Jaschy Heifetz.

Występ Heifetza wprowadził utwór do standardowego repertuaru i szybko stał się najpopularniejszym utworem Korngolda. Jednak sława koncertu skrzypcowego, w połączeniu z wybitnym związkiem Korngolda z hollywoodzką muzyką filmową, pomogły przesłonić resztę jego spuścizny jako kompozytora dzieł sal koncertowych napisanych przed i po przyjeździe do Stanów Zjednoczonych .

Chociaż Korngoldowi przypisuje się wprowadzenie wyrafinowanego języka muzycznego swojego klasycznego treningu do pejzaży dźwiękowych hollywoodzkich filmów, pojawił się również rodzaj odwrotnej inspiracji. Podobnie jak wiele „poważnych” utworów Korngolda w tradycyjnych gatunkach, koncert skrzypcowy w każdej z trzech części zapożycza materiał tematyczny z jego partytur filmowych .

Wybitne nagrania

Bibliografia

Uwagi
Bibliografia
  • Steinberg, Michael (1998). Koncert, przewodnik słuchacza . Oksford i Nowy Jork: Oxford University Press. Numer ISBN 0-19-510330-0.

Zewnętrzne linki