Zhang Hongtu - Zhang Hongtu

Zhang Hongtu
Urodzić się 1943
Pingliang, prowincja Gansu, Chiny
Narodowość chiński
Edukacja Centralna Akademia Sztuki i Rzemiosła, Pekin
Znany z Malarstwo, Rzeźba, Kolaż
Wybitna praca
Przewodniczący Long Live Mao Series (1989), Ostatni bankiet (1989)
Ruch Pop polityczny
Małżonkowie Huang Miaoling
Strona internetowa http://www.momao.com/

Zhang Hongtu ( chiński uproszczony : 张宏图 ; chiński tradycyjny : 張宏圖 ; Wade-Giles : Chang Hung-t'u ; Pinyin : Zhāng Hóngtú ) (ur. 1943) to chiński artysta mieszkający w Nowym Jorku .

Zhang urodził się w Pingliang . Zajmuje się malarstwem (czasami z sosem sojowym ), rzeźbą , kolażem , ceramiką , obrazowaniem cyfrowym i instalacją . Jego prace badają swobodę krytykowania chińskich władz, jaką daje artysta mieszkającemu na Zachodzie. Odzwierciedla również tematy związane z autorytetem i wierzeniami (w szczególności potęgą ikonicznych obrazów) oraz międzykulturowymi powiązaniami „Wschodu i Zachodu”. Stany Zjednoczone, jako obywatel chiński w świecie zachodnim.

Studiował w Centralnej Akademii Sztuki i Rzemiosła w Pekinie .

W 1987 roku wraz z Li Shuang , Qu Leilei , Ai Weiwei brał udział w założeniu The Chinese United Overseas Artists Association .

Biograficzny

Wczesne życie

Zhang Hongtu urodził się w 1943 roku w muzułmańskiej rodzinie w Pingliang , 100 mil na północny zachód od Xi'an . Jednak jego rodzina była w ciągłym ruchu, więc Hongtu nigdy nie należał do żadnego z miejsc, które przeniósł. Ojciec Zhang Hongtu, Zhang Bingduo, był pobożnym muzułmaninem i podróżował po Chinach, aby zakładać szkoły języka arabskiego . W latach 1947-1950, kiedy szalała chińska wojna domowa, ojciec Hongtu zmobilizował swoją rodzinę, przenosząc ją z Pingliang na północnym zachodzie do Szanghaju , Suzhou i Nanjing , a następnie na północ do Zhengzhou . Przed klęską komunistów Zhang Bingduo zamierzał uciec z rodziną do Hongkongu , ale został przekonany do przeprowadzki do Pekinu przez muzułmańskiego profesora.

W Pekinie członkowie rodziny Zhang byli outsiderami. Ojciec Hongtu pracował na różnych stanowiskach dla nowego rządu, w tym w Stowarzyszeniu ds. Mniejszości, Agencji Prasowej Xinhua, Centralnej Administracji Radiofonii i Telewizji, aż w końcu został wiceprezesem Narodowego Stowarzyszenia Muzułmanów. Jednak ich przynależność religijna w stanie oficjalnie ateistycznym sprawiała, że ​​życie było coraz trudniejsze. Bingduo został napiętnowany jako prawicowiec w 1957 roku. I chociaż uniknął wysłania do obozu reedukacyjnego, matka Hongtu straciła pracę, a rozmowy o religii zniknęły w domu.

Wielki skok naprzód i rewolucja kulturalna

W 1958 roku przewodniczący Mao Zedong „s Wielki Skok rozpoczął i jego skutki były odczuwalne głęboko przez rodzinę Zhang. Z tego okresu Hongtu przypomniał sobie, że poproszono go o stworzenie muralu w jego gimnazjum. Wyprodukował mural z trzema rewolucyjnymi flagami – jedną symbolizującą Wielki Skok Naprzód, drugą symbolizującą Komuny Ludowe, a trzecią symbolizującą Ogólną Zasadę Budownictwa Socjalistycznego . Ale kiedy Wielki Skok Naprzód nie powiódł się w wyniku złego zarządzania gospodarczego, Chiny nawiedziły głód. Zhang Hongtu wspominał: „odkryliśmy wszystkich głodnych ludzi, żebraków z kraju tak chudych, bez ubrań. Każdego dnia, a ty jesteś tak głodny, że po prostu nie możesz spać, ale tak się męczysz, że nie możesz się obudzić. Słyszeliśmy jedną rzecz ze szkoły i gazet, ale widzieliśmy coś innego z rzeczywistości i czuliśmy się zdradzeni. Potrzebna była waga do odważenia jedzenia, aby upewnić się, że będzie je pod koniec miesiąca. Chodziłem z ojcem do parku, żeby zbierać rośliny do jedzenia”.

W 1966 roku przewodniczący Mao próbował odkupić porażkę Wielkiego Skoku Naprzód, wprowadzając Rewolucję Kulturalną . Na samym początku Stowarzyszenie Muzułmańskie zostało rozwiązane, co bardzo rozczarowało ojca Zhang Hongtu, który odmówił ponownego przyjęcia swojej pracy, gdy rewolucja kulturalna ostatecznie zakończyła się w 1976 roku.

Edukacja artystyczna w kontekście rewolucji kulturalnej

W 1960 roku, kiedy Hongtu miał szesnaście lat, rozpoczął naukę w liceum przy prestiżowej Centralnej Akademii Sztuk Pięknych w Pekinie. Jednak w 1964 roku szkoła została uznana za „skorumpowaną” przez żonę Przewodniczącego Mao, Jiang Qing , a Hongtu rozpoczął profesjonalne studia artystyczne w Centralnej Akademii Sztuk i Rzemiosła w Pekinie. U zarania rewolucji kulturalnej w 1966 roku studia artystyczne Hongtu zostały zakończone, a działalność polityczna stała się bardziej centralnym punktem zainteresowania.

Podczas Rewolucji Kulturalnej udostępniono studentom pociągi umożliwiające podróżowanie i „nawiązywanie kontaktów” z mieszkańcami Chin. Hongtu skorzystało z okazji, aby udać się na zachód do Xinjiang, a następnie do Guangzhou . Jednak rząd uznał program „łączenia” za niewykonalny i program został zakończony. Tak więc Hongtu i pięciu przyjaciół, w tym artysta Yu Youhan, wykorzystali historyczny „ Długi marsz ” jako model, przemierzając wieś pieszo i wykorzystując swoją sztukę w imieniu obecnego ruchu politycznego. Pomaszerowali na północ do Gór Jinggang w prowincji Jiangxi . W tym miejscu rozpoczęły się pierwsze działania organizacyjne Mao dla Komunistycznej Partii Chin . Stamtąd grupa udała się do miejsca narodzin Mao w Shaoshan , niosąc flagi i portret Przewodniczącego Mao.

Zanim wrócili do Pekinu , rewolucja kulturalna zaczęła mieć poważne reperkusje dla rodziny Zhang. Hongtu był krytykowany za złe pochodzenie rodzinne i zainteresowanie sztuką Zachodu . Zabroniono mu wówczas malowania portretu Mao. Patrząc wstecz na swój długi marsz, Zhang Hongtu powiedział: „Nikt nie zawracał mi wówczas głowy moim rodzinnym pochodzeniem. Miło było zobaczyć krajobraz, tak miły dla chłopca z miasta. Ale po tej podróży bardzo się zmieniłam. Najgorsze jest to, że widziałem ludzi zabijających się nawzajem, dosłownie. Zacząłem pytać: „Czy to naprawdę Rewolucja Kulturalna?”. Widziałem, jak ludzie układali razem tak wiele książek jak wzgórze, a następnie je palili. Widziałem tylu biednych ludzi, to przekraczało moją wyobraźnię. Rzeczywistość tego nie pasowała do mojej wyobraźni Rewolucji Kulturalnej. Wróciłem i zamiast być uczestnikiem, stałem się „eskapistą”. W Pekinie przeszukano jego dom w poszukiwaniu materiałów przeciwko ruchowi rewolucyjnemu. Jego zaufanie do pism Mao i Mao powoli przerodziło się w uczucia zdrady.

Patrząc wstecz na rewolucję kulturalną, Zhang Hongtu powiedział: „Musiałem skrytykować własne malarstwo… Jeden przyjaciel, który był dla mnie tak dobry, ale naprawdę szpiegował, sprawdził mój pamiętnik, nie mówiąc mi o tym, aby zobaczyć, jak bardzo nienawidziłem komunisty Partii. Nic nie znalazł i tak powiedział, ale bardzo mnie to zraniło. Potem nie mogłem już nic napisać. To był najgorszy wynik rewolucji kulturalnej. Do dziś ludzie sobie nie ufają, nie ufają myśl o przyszłości, po prostu myśl o sobie i odnajdź bezpieczeństwo tylko w zarabianiu pieniędzy. Teraz trudno to zmienić, a większość ludzi w moim pokoleniu po prostu nie chce rozmawiać o rewolucji kulturalnej.

Chociaż edukacja Hongtu zakończyła się w 1966 roku, jego klasa nadal oficjalnie ukończyła szkołę i została wysłana na wieś w pobliżu Shijiazhuang do pracy na polach ryżowych. Ostatnie dwa lata spędzili na polach, mogli w niedziele tworzyć dzieła sztuki, a narzędzia i materiały malarskie przechowywali w koszach do zbierania krowiego łajna. Stali się znani jako „Szkoła Malarstwa Dung Basket”. W 1972 roku klasa została zebrana i wręczona dyplomy – z opóźnieniem. Rok po otrzymaniu dyplomu Zhang Hongtu został przydzielony do pracy w Beijing Jewelry Import-Export Company.

Przejście do Stanów Zjednoczonych

Po tym, jak Zhang Hongtu został przydzielony do pracy w Beijing Jewelry Import-Export Company, spędził dziewięć lat zajmując się profesjonalnym projektowaniem biżuterii. W 1981 r. Zhang zasugerował swoim przełożonym, aby wysłali go do buddyjskich malowideł jaskiniowych w Dunhuang, aby zebrał pomysły na projektowanie biżuterii. Zasugerował, że dwadzieścia dziewięć dni, które spędził w Dunhuang, robiąc kopie obrazów, stało się bardzo ważne dla jego późniejszych dzieł sztuki.

Zhang Hongtu tworzył większość swoich prac w niedzielne wieczory, bawiąc się rysunkami martwej natury , pejzażami i obrazami z modeli. W 1979 roku dołączył do grupy artystycznej „Contemporaries” Tongdai Ren . Ich grupa jako pierwsza wystawiła swoje prace w Narodowej Galerii Sztuki w czerwcu 1980 roku i obejmowała głównie pejzaże i portrety. Uwaga, jaką poświęcił swoim pracom na wystawie, sprawiła, że ​​Zhang poprosił o pozwolenie na zmianę pracy, ale jego akta nie zostały ujawnione przez firmę jubilerską. Ze względu na swoją pracę Zhang Hontu postanowił opuścić kraj. W ciągu trzech dni firma projektująca biżuterię dała mu pozwolenie na podróż do Nowego Jorku i studiowanie w Art Students League .

Minęły dwa lata, zanim rodzina Zhanga Hongtu mogła pojechać za nim do Stanów Zjednoczonych. Pracował na budowie, malował ściany za skromne 50 dolarów dziennie. Minęło dwa lata go sprzedać dwa obrazy, drugi obraz zapewniając pewną zachętę do walczącego artysty do jego $ 1800 płatnej czeku przez Bank Światowy w Waszyngtonie, DC kupiłem pierwszy obraz Zhang w Stanach Zjednoczonych nazywa się „Pekin Rowerzyści” It wisiał na moich ścianach od 1982 roku w Nowym Jorku, a teraz Pittsburgh Pa. Kupiliśmy obraz za 1700,00 $ Kilka lat temu udało mi się porozmawiać z Zhangiem w sprawie obrazu i był zadowolony, że nadal posiadamy ten obraz. Ale kariera Zhang Hongtu w świecie zachodnim tak naprawdę nie nabrała rozpędu aż do 1987 roku, kiedy namalował portret Przewodniczącego Mao na pudełku Quaker Oats; akt, który ostatecznie przekształcił się w część słynnej serii Long Live Mao, przewodniczącego Hongtu .

„Polityczny pop” (późne lata 80. do 90.)

W 1987 Zhang Hongtu zabrał pędzel i farbę do pudełka Quaker Oats . Pewnego dnia, jedząc płatki owsiane na śniadanie, przyszło mu do głowy, że istnieje podobieństwo między panem Quakerem a przewodniczącym Mao. Pomysł, że obecność Przewodniczącego Mao jest tak nieunikniona, nawet w jego życiu w Stanach Zjednoczonych, i że wystarczy kilka pociągnięć pędzla, aby twarz amerykańskiej ikony mogła stać się ikoną chińską, oznacza ważną zmianę w artystycznym rozwoju Hongtu. Tak narodził się jego przewodniczący Long Live Mao Series

Ta konkretna grafika stała się jednym z pierwszych chińskich ruchów „ politycznego popu ”, które pomogły w upowszechnieniu współczesnego malarstwa chińskiego. „Polityczny pop” odnosi się do dzieł sztuki, które zawłaszczają wizualne tropy propagandy (w szczególności rewolucji kulturalnej) i przerabiają je na zachodni styl „pop-artu”. Był to początek tego, co Jerome Silbergeld określa jako „długi romans między ikonami Chin i Zachodu” w twórczości Zhang Hongtu.

Krótko po wydarzeniach na placu Tiananmen w 1989 r. Zhang Hongtu namalował Ostatni bankiet, który wyśmiewał przebóstwienie Przewodniczącego Mao i czczone pisma Małej Czerwonej Księgi . Grupa senatorów sponsorowała wystawę w Russell Rotunda w Waszyngtonie w odpowiedzi na wydarzenia na placu Tiananmen, a Zhang Hongtu zgłosił na wystawę Ostatni bankiet . Senator Edward Kennedy z Massachusetts uznał dzieło za „świętokradcze” i wykluczył je z wystawy. Według Silbergelda „Zhang zatoczył pełne koło, ocenzurowany na amerykańskiej wystawie protestującej przeciwko cenzurze w Chinach”. Zhang wycofał się z wystawy, a jego koledzy artyści poszli w jego ślady. W związku z tym, chociaż pierwotnie wyceniony na 4000 USD, Last Banquet został sprzedany pięć lat później za 50 000 USD.

Zarówno seria Long Live Chairman Mao, jak i Last Banquet przygotowały grunt pod jego późniejsze prace, sięgające wstecz do jego osobistej historii. Wiele z tych prac czerpało wpływy z jego doświadczeń jako muzułmańskiego outsidera w Chinach i jego „inności” w Stanach Zjednoczonych. Prace Zhanga odzwierciedlają autorytet i wiarę; o mocy ikon. Jego ikony mają przekraczać granice kulturowe i „równo obrażać wszystkich odbiorców”. O ścianach między kulturami Zhang Hongtu powiedział: „W mojej sztuce staram się przejść przez ścianę, zrobić drzwi, dziurę w ścianie, używając zachodniej sztuki z moją własną sztuką. Jest takie chińskie powiedzenie „Nie można hodować konia z krową.” Moja praca jest odwrotna, jak „Odważ się hodować konia z krową”.

Przewodniczący Mao nie był jedyną ikoną kultury ukazaną w pracach Zhanga. W serii wycinanek z początku lat 90. zawiera także wizerunki Buddy, ukrzyżowania Chrystusa, krzyża, Trójcy Świętej, kolumny jonowe, tradycyjną chińską księgę wiązaną nicią oraz Wielki Mur. W swojej dekonstrukcji ikon kultury Zhang Hongtu wykorzystał wycięcia i kontrast. Wycina obrazy, zamienia pozytywy w negatywy, a bryły w puste przestrzenie. W ten sposób artysta krytykuje powszechnie przyjmowane sądy wartościujące wysokie i niskie oraz rozróżnienie między nimi. Te niewypełnione obrazy są otoczone materiałami, takimi jak olej, ryż, trawa, MSG, sos sojowy, cement, paznokcie, odciski itp. Sprzeczny obraz pustki i podstawowych, surowych otaczających substancji przypisuje mu sukces w tworzeniu napięcia. To napięcie skłoniło widzów do zastanowienia się nad kontrastującymi relacjami między „wysokim i niskim”, „zwykłym i wielkim” oraz „rzeczywistością i iluzją”.

Co ważne, Zhang Hongtu nie udziela odpowiedzi na pytania dotyczące globalizacji , „wschodu i zachodu”, „wysokiego i niskiego” oraz elitarnej kultury od muzeum po kulturę masową. Zamiast tego prowokują widza do kwestionowania i myślenia o problemach z różnych perspektyw kulturowych i społecznych.

Malarstwo pejzażowe

Najnowsze prace Zhang Hongtu badają relacje między „Wschodem a Zachodem” w malarstwie pejzażowym. Zaczął malować obrazy olejne pod koniec lat 90., wykorzystując kompozycje chińskich pejzaży i wykonując je w stylu europejskich impresjonistów. Seria bada naturę modernizmu i artystycznego spotkania Chin z Zachodem. Repainting Shanshui to seria, którą Zhang Hongtu rozpoczął w 1998 roku w celu zbadania parodii wartości i konwencji sztuki chińskiej i zachodniej.

Wybrane dzieła

Przewodniczący Long Live Mao Series nr 29 (1989)

Pudełko z akrylu i owsa kwakier 24,4 x 12,7 x 12,7 cm

W 1987 roku Zhang Hongtu po raz pierwszy zabrał swój pędzel do pudełka Quaker Oats, zmieniając kultową postać Zachodu w kultową chińską postać Przewodniczącego Mao. Przeszczepił wszechobecny wizerunek Przewodniczącego Mao w parodię zachodniego logo. Dla Zhanga wizerunek Przewodniczącego Mao wydawał się wszechobecny i za pomocą zaledwie kilku pociągnięć pędzla był w stanie zestawić zachodnią i wschodnią kulturę w humorystycznej krytyce. Ta grafika jest postrzegana jako jedna z pierwszych dzieł „politycznego popu” chińskiego artysty. Galeria Saatchi, w której mieści się wystawa prac Zhang Hongtu, zauważa, że ​​„Niesamowite podobieństwo między komunistycznym przywódcą a purytańskim farmerem ironicznie myli propagandę, religię i ideologię z kiczem reklamy i kultem jednostki; zacznij szukać Mao można znaleźć wszędzie”. W ten sposób obraz rozszerza się międzykulturowo, sugerując wszechobecność międzynarodowej spuścizny Mao.

Ostatni bankiet (1989)

60 x 168 Strony „Czerwonej Księgi” i akryl

Po masakrze na placu Tiananmen w 1989 roku Zhang Hongtu zareagował produkcją dzieł sztuki. W Ostatnim bankiecie Zhang odtworzył Ostatnią Wieczerzę Leonarda da Vinci, aby skrytykować społeczne i polityczne bankiety w Chinach Mao.

Ostatni bankiet miał zostać wystawiony przez Kongresową Fundację Praw Człowieka w Waszyngtonie z okazji pierwszej rocznicy masakry na placu Tiananmen. Obraz został odrzucony, ponieważ „obrażał wartości chrześcijańskie”.

Obraz miał być satyrą na przebóstwienie Przewodniczącego Mao w otoczeniu uczniów, którzy uczynili siebie na jego podobieństwo.

Wybrane wystawy

2004

Wybrane prace , William Holland & Drury Gallery, Marlboro College, Vermont

2003

Icon & Innovations: The Cross-Cultural Art of Zhang Hongtu , The Gibson Gallery, State University of New York w Poczdamie

2002

Paryż-Pekin , Espace Cardin, Paryż

ConversASIAN , National Gallery, Cayman Island

2000

Nowe obrazy , Galeria Cheryl McGinnis, Nowy Jork

1996

Sos sojowy, szminka, węgiel drzewny , Uniwersytet Nauki i Technologii w Hongkongu

Prezesi Mao , Groton School, Massachusetts

1995

Zhang Hongtu: Material Mao , Muzeum Sztuki Bronx , Nowy Jork

1994

Piąte Biennale Hawany , Kuba

Small World - Small Works , Galerie + Edition Caoc, Berlin, Niemcy

1982

Duch Dunhuang , Asian Arts Institute, Nowy Jork

Bibliografia

  1. ^ Wang Ying, Reading Zhang Hongtu, University of Pittsburgh online zarchiwizowane 2 stycznia 2008, w Wayback Machine
  2. ^ Legacy-Project.org
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Silbergeld, Jerome. „Zhang Hongtu: sztuka rozstawiania granic” . Źródło 22 marca 2012 .
  4. ^ Spalding, David. "OBRAZY WANG GUANGYI: AKTY REWOLUCYJNE?" . ShanghART . Źródło 20 kwietnia 2012 .
  5. ^ B c d e Park, Young. „Artasiamerica: Hongtu Zhang” . Centrum Sztuki Azjatycko-Amerykańskiej . Pobrano 8 stycznia 2014 .
  6. ^ B Davis Edward Lawrence (2005). Encyklopedia Współczesnej Kultury Chińskiej . Routledge: Taylor i Francis. P. 994. ISBN 0203645065.
  7. ^ B "Zhang Hongtu" . Galeria Saatchi . Źródło 2 kwietnia 2012 .
  8. ^ B Sherpem. „Zhang Hongtu… Oblicze zmieniającej się sztuki chińskiej” . Wszystkie głosy . Źródło 5 kwietnia 2012 .

Zewnętrzne linki