Metoda arbanowa -Arban method

Znana na całym świecie metoda Arban
Znana na całym świecie metoda Arbana na kornet (1879)
Przednia okładka edycji z 1879 r.
Autor Jean-Baptiste Arban
Oryginalny tytuł La grande méthode complète de cornet à tłok et de saxhorn par Arban
Podmiot Instrumenty muzyczne: Badania i ćwiczenia, Cornet muzyka, trąbka muzyka
Gatunek muzyczny nuty

Arban Metoda zatytułowany z pewnymi zmianami na przestrzeni lat jako światowej Metoda ARBAN jest znany z Cornet i ARBAN Kompletna obchodzony metoda Cornet ( francuski : La Grande méthode complète de kornet tłok et de sakshorn par ARBAN ), jest kompletnym metoda pedagogiczna dla studentów trąbki , kornetu i innych instrumentów dętych blaszanych . Oryginalna edycja została opublikowana przez Jean-Baptiste Arbana jakiś czas przed 1859 i została ponownie wydana przez wielu wydawców, z godnymi uwagi korektami dokonanymi przez TH Rollinsona opublikowanymi w 1879 przez JW Peppera , Edwina Franko Goldmana opublikowanymi w 1893 przez Carla Fischera i Claude'a Gordona opublikowanymi w 1982 również przez Carla Fischera. Zawiera setki ćwiczeń, od podstawowych do zaawansowanych kompozycji, a późniejsze wydania zawierają również wybór popularnych tematów jako solówki i duety różnych kompozytorów, a także kilka oryginalnych kompozycji Arbana, w tym jego słynną aranżację Karnawału Weneckiego .

Struktura

Wstęp

We wstępie JB Arban omawia gamę kornetów (trąbek). Opisuje również alternatywne palcowania i opisuje użycie suwaka strojenia. Arban twierdzi, że ustnik powinien znajdować się w dwóch trzecich na dolnej wardze i jednej trzeciej na górnej. Arban następnie podkreśla właściwą technikę „ataku”. Używa wymowy „tu”, która po francusku jest wymawiana z językiem w pozycji „tee”. Arban kończy się odpowiednią techniką oddychania (patrz oddychanie przeponowe ).

I. Studia I

Arban następnie rozpoczyna swoją metodę od skupienia się na tonie (Badania 1-10). Kolejne badania (11-50) zapoznają studenta z palcowaniem, rozwijają jego zakres i zaszczepiają nawyk precyzji w atakowaniu nut. W następnym odcinku, poświęconym synkopowaniu, przechodzimy od prostego rytmu ćwierć-ćwierć do powtarzanego rytmu szesnastego ósmego-szesnastego. Następnie Arban skupia się na rytmach z kropkami ósemka-szesnastka i ósemka-podwójna szesnastka. Studia I kończy z 10 studiami na metrze 6/8.

II. Metody gry: legato lub legato

Profesor Arban poświęca kolejny odcinek swojej rozległej metody łukowaniu lub grze legato. Rozpoczyna od prostych łuków, które są wykonywane przez wariację zaworów. Sugeruje wymawianie „taw-ee” podczas gry. Redaktor zaleca dodanie trochę więcej powietrza w górnej nucie. (Taka technika jest również potrzebna do wykonania tryli.) Arban poświęca jednak połowę tej części łukom wargowym. Kończy tę sekcję serią zaawansowanych badań łączących grę niewyraźną i staccato.

III. Waga

Ćwiczenie skali chromatycznej z metody Arbana.

Seria Arbana poświęcona skalom obejmuje studia nad skalami durowymi, molowymi, chromatycznymi oraz ich licznymi wariacjami. Arban przyznaje się do „ograniczonego traktowania” w skalach mniejszych, ale Gordon odrzuca to, powołując się na nieistnienie „ograniczeń w używaniu trąbki i kornetu”.

IV. Ozdoby

Następnie Arban uczy ucznia różnych ozdób, na których można grać na trąbce lub kornecie. Szczegóły mu się appoggiatura prosty , notatkę karencji ( krótki appoggiatura ), portamento, podwójne appoggiatura, ten zakręt , na tryl , a mordent . Arban kończy czwartą część, łącząc różne ornamenty i łącząc je w różne melodie.

V. Bardziej zaawansowane studia

„Badania bardziej zaawansowane” obejmują badania interwałów; złamane oktawy i dziesiąte; trojaczki; czwarta szesnasta figura rytmiczna; arpeggia durowe i molowe; dominujące siódme arpeggio; i kadencje .

VI. Język

Następnie Arban koncentruje się na potrójnym, podwójnym języku i fanfarach. Arban używa różnych kombinacji wymowy „tu-ku”, a Gordon następnie zastępuje je kombinacjami „tee-kee”. W swoich badaniach na temat podwójnego języka Arban zawiera wiele opracowań, w których łączy podwójne języki z łukami występującymi na różnych uderzeniach iw ich obrębie.

Sztuka frazowania: 150 klasycznych i popularnych melodii

Art of Phrasing została napisana przez Arbana w 1866 roku, ale nigdy nie została dodana do oryginalnej francuskiej edycji Metody. Te piosenki i duety po raz pierwszy pojawiły się w American Edition of the Arban Method wydanej przez Jean White Company w 1872 roku. Ta nowa wersja dodała 28 duetów zatytułowanych 28 Recreations, 32 Melodies i 100 Art of the Phrasing songs. JW Pepper i Carl Fischer również dodali sztukę frazowania do swoich metod arban pod koniec XIX wieku.

68 duetów na dwa kornety

Podobnie jak w innych swoich sekcjach, Arban przechodzi od prostych elementów do bardziej wymagających. Wszystko to wymaga jednak wzajemnej synchronizacji wykonawców.

Kompozycje
# Tytuł Arbana Kompozytor (jeśli podano)
1 Święta Pieśń „Portniansky” ( Dmitrij Bortniansky )
2 Hymn rosyjski
3 Kołysanka Carl Maria von Weber
4 Melodia
5 Melodia
6 Melodia Saverio Mercadante
7 Adeste Fideles
8 Boże chroń królową / Amerykę
9 Powietrze Mozarta Wolfgang Amadeusz Mozart
10 Powietrze przez Gretry André Gretry
11 Noel Ancien
12 Powietrze Beethovena Ludwig van Beethoven
13 Pieśń Arabska
14 Serenada André Gretry
15 La Romanesca
16 Romans z „ Józefa Étienne Mehul
17 Romans Jacques de Gouy
18 Noel Ancien
19 Marsz Jacques de Gouy
20 Pieśń Mistrza Adama
21 Le Souvenir
22 Ryszard Lwie Serce André Gretry
23 Dwóch sabaudzkich
24 Cichy smutek Samuel Webbe
25 Melodia
26 Polowanie na lwa Saverio Mercadante
27 L'Elisir D'Amore Gaetano Donizetti
28 Chciałbym, żeby moja miłość Feliks Mendelssohn
29 Modlitwa do Dziewicy Saverio Mercadante
30 Hiszpański Marsz Królewski
31 Marsz Dwóch Skąpców
32 Melodia
33 Ślub na wsi
34 Piosenka biwakowa
35 Urodziny Festiwal
36 Melodia
37 Pieśń niemiecka Friedrich Wilhelm Kücken
38 Ryszard Lwie Serce André Gretry
39 Marsz Jacques de Gouy
40 Tic e Tic e Toc
41 Karnawał w Wenecji
42 Nel Cor Piu Giovanni Paisiello
43 Bolero Jacques de Gouy
44 Norma Vincenzo Bellini
45 Melodia
46 Ostatnia Róża Lata
47 Modlitwa wieczorna Saverio Mercadante
48 Cavatina z „ Somnambuli Vincenzo Bellini
49 austriacki hymn narodowy Józef Haydn
50 Freischütz Carl Maria von Weber
51 Francuskie powietrze
52 Płonąca gorączka André Gretry
53 L'Elisir D'Amore Gaetano Donizetti
54 Powietrze z „ Somnambuli Vincenzo Bellini
55 Wiatr i fala
56 Tyrolskie
57 Włoskie linie lotnicze
58 Róg Alpejski Heinrich Proch
59 Pustelnik Michela Lamberta
60 Freischütz Carl Maria von Weber
61 Kwiat Damaszku Saverio Mercadante
62 Walc z „ Purytani Vincenzo Bellini
63 Modlitwa z „ Mojżesza Gioachino Rossini
64 Oblężenie Rochelle Michael William Balfe
65 Grad! Gwiazda Maryi Heinrich Proch
66 Dwóch przyjaciół „Laurenta”
67 Marta Friedrich von Flotow
68 Łowcy lisów

14 Charakterystycznych badań

Przed swoimi ostatnimi 12 fantazjami Arban zapewnia 14 trudnych studiów charakterystycznych. Jego uwagi końcowe poprzedzające te są następujące:

Ci z moich czytelników, którzy…chcą osiągnąć…doskonałość, powinni…postarać się usłyszeć dobrą muzykę, dobrze zinterpretowaną. Muszą odszukać…najwybitniejsze modele i…oczyścić ich gust, zweryfikować ich sentymenty i zbliżyć się jak najbliżej do tego, co piękne.

Te fragmenty są trudne i są dłuższe niż wszystkie fragmenty z poprzednich części. Każda z nich ma całą stronę (w wydaniu platynowym) i w miarę postępu napotykają trudności; Badanie czternasta jest dwóch stron i tylko kawałek w tej sekcji w 12 / 8 czasu.

12 sławnych fantazji i odmian audycji

Oprócz jedenastu fantazji (fantazji) na kornety B-dur, jest jeszcze jedna na kornet A ("Fantazja i wariacje na temat Akteonu"). Słynna kompozycja Arbana „Fantazja i wariacje na temat karnawału weneckiego ” to jedenasta fantazja na liście.

Uwagi

Zewnętrzne linki

Multimedia związane z metodą Jean-Baptiste Arbana dla Cornet w Wikimedia Commons