François Lays - François Lays

François Lays

François Lay , lepiej znany pod pseudonimem Lays (14 lutego 1758 – 30 marca 1831), był francuskim barytonem i tenorowym śpiewakiem operowym. Pierwotnie przeznaczony do kariery w kościele, Lays został zatrudniony w Operze Paryskiej w 1779 roku. Wkrótce stał się czołowym członkiem firmy, pomimo kłótni z kierownictwem. Lays entuzjastycznie powitał rewolucję francuską i zaangażował się w politykę za namową swojego przyjaciela Bertranda Barère . Upadek Barère doprowadził do krótkotrwałego uwięzienia Laysa, ale wkrótce odzyskał publiczność i zapewnił sobie patronat Napoleona , na którego koronacji i drugim ślubie zaśpiewał. Ten związek z cesarzem sprawił mu kłopoty, gdy przywrócono monarchię Burbonów, a ostatnie lata Laysa przyćmiły spory o jego emeryturę, narastające długi, śmierć jedynego syna i choroba żony. Po ponad czterdziestoletniej karierze zmarł w biedzie.

Lays słynął z piękna swojego głosu. Jeden z najpopularniejszych artystów opery, on cieszył się największy sukces śpiewając komiczne role, takie jak Anakreona w Grétry „s Anacreon chez Polikrates (1797) oraz komornika w Lebrun ” s Le Rossignol (1816).

Biografia

Młodzież i edukacja

Lays urodził się w wiosce La Barthe-de-Neste w regionie Bigorre w ówczesnej Gaskonii . Jego rodzina przeznaczyła go na karierę w kościele w Sanktuarium Notre-Dame-de-Garaison (Monléon -Magnoac ), gdzie przebywał do 17 roku życia, otrzymując solidne wykształcenie muzyczne jako chórzysta i rozwijając niezwykły głos barytystyczny . Został na krótko przeniesiony do Auch , aby studiować filozofię i pracować jako nauczyciel, po czym wrócił do Garaison, aby studiować teologię. W 1778 r. kanonicy zakonni przyznali Laysowi stypendium na studia doktoranckie z teologii w Tuluzie . Lays był teraz zdeterminowany, by porzucić karierę w Kościele i coraz bardziej aktywnie działał jako śpiewak, dołączając do chóru katedralnego i przyjmując zaproszenia do występów na lokalnych salonach. W Tuluzie Lays nawiązał przyjaźń na całe życie z młodym prawnikiem Bertrandem Barère , przyszłym politykiem francuskiej rewolucji i członkiem Komitetu Bezpieczeństwa Publicznego . Barère wprowadził Laysa w miejskie kręgi oświecenia . W Niedzielę Wielkanocną 1779 Lays śpiewał liturgię w katedrze, kiedy został przesłuchany przez Intendent Royal Langwedocji . Zgodnie z praktyką rekrutacyjną stosowaną wówczas przez Académie Royale de Musique (Operę Paryską), Intendent postanowił wydać Laysowi królewski zarządzenie (odpowiednik lettre de cachet ) zobowiązujące go do wyjazdu do Paryża na przesłuchanie.

Wczesna kariera

Lays został natychmiast zapisany do zespołu jako jeden z niższych męskich głosów (znanych wówczas we Francji jako basse-tailles) i zaczął szybko wspinać się po szczeblach kariery Opery. Po raz pierwszy został przedstawiony publiczności paryskiej 10 października 1779 roku, śpiewając arię „Sous les lois de l'hymen” Pierre'a Montana Bertona, która spotkała się z wielkim aplauzem (została wstawiona do acte de ballet La Provençale przez Jean-Josepha Moureta i Pierre-Joseph Candeille ). Swój oficjalny debiut w dniu 31 tego samego miesiąca, grając Théophile w odrodzeniu „Teodor”, drugi entrée od Étienne-Joseph Floquet „s L'Union de l'amour et des Arts . Po wszedł jako rezerwowy w roli Oreste w Glucka „s Ifigenia na Taurydzie , w 1780 roku otrzymał pierwsze nowe role karierze: zwolennika Morfeusza w Piccinni ” s Atys ; męski bohater w nieudanym acte de ballet Laure et Pétrarque Candeille'a; i komornik w Le seigneur bienfaisant Floquet , pierwszym wielkim sukcesie Laysa . W latach 1780-1791 był członkiem dwóch głównych dworskich instytucji muzycznych, Concerts de la reine (koncertów królowej) i King's Grand Couvert, wkrótce stając się ulubieńcem pary królewskiej, a w szczególności Marii Antoniny .

Jego wczesna kariera w Operze była dość burzliwa. Instytucja w tym czasie kipiała z niezadowolenia: artystom nie podobało się to, że ich zarobki wynosiły zaledwie jedną trzecią płac aktorów Comédie-Française i Comédie-Italianne ; ponadto ich wynagrodzenie było tylko częściowo stałe i stałe, reszta była związana z częstotliwością pojawiania się na scenie i wielkością ról. Zbuntowany Lays wkrótce został uwikłany w ostrą konfrontację z zarządem, zachowując się prawie jak współczesny agitator związkowy, przy wsparciu dwóch śpiewaków, którzy dołączyli do firmy mniej więcej w tym samym czasie, haute-contre Jean-Josepha Rousseau  [ it ] i bas Auguste-Athanase Chéron (1760/29). W czerwcu 1781 r. pożar zniszczył drugą salę Palais Royal, siedziby teatru, powodując zawieszenie przedstawień. Pozostawiło to śpiewakom jedynie skromne pensje podstawowe, więc cała trójka postanowiła zaradzić sytuacji, przyjmując zaręczyny gdzie indziej, mimo że prawo zabraniało im tego jako etatowi artyści Académie Royale de Musique. Tylko Rousseau zdołał ukradkiem udać się do Brukseli i wystąpić w Théâtre de la Monnaie , wówczas drugim najważniejszym francuskojęzycznym teatrze na świecie. Lays został jednak aresztowany wieczorem 20 sierpnia 1781 r., dzień przed planowanym wyjazdem, i spędził dziesięć dni w więzieniu. Został tymczasowo zwolniony 30 grudnia, ponieważ był niezbędny do wypełnienia roli haute-contre Cynire we wznowieniu Echa i Narcyzy Glucka w małej sali Menus-Plaisirs, która działała jako namiastka spalonego teatru. Jego ogromna popularność wśród publiczności, z bisem głównej arii i kilkoma kurtynowymi apelami, praktycznie uniemożliwiała odesłanie go z powrotem do więzienia, choć zmuszony był podpisać uroczyste zobowiązanie, że nie wyjedzie z Paryża bez wyraźnego pozwolenia. swoich przełożonych.

W 1782 r. dyrektor Opery Antoine Dauvergne został zmuszony do rezygnacji ze stanowiska, a kierownictwo teatru przejęli artyści działający jako rodzaj spółdzielni. Skutki były tak katastrofalne, że w kwietniu 1785 r. trzeba było odwołać byłego dyrektora, choć nawet wtedy jego relacje z trio zbuntowanych śpiewaków nie uległy znacznej poprawie. W raporcie dla swoich przełożonych Dauvergne opisał Laysa jako czarną owcę grupy, Rousseau jako „miłego młodego człowieka”, gdyby tylko spędził mniej czasu w towarzystwie Laysa, a Chéron jako kolejnego „miłego młodego człowieka” ( z umysłem dwunastolatka), ale przestraszony pobiciem Laysa i Rousseau obiecali mu, że zdradzi ich sojusz. Ostatecznie cała trójka musiała ugiąć się pod presją dyrekcji teatru, choć nie wcześniej niż przed awansem na „Premiers Sujets” (główni artyści), najwyższą pozycję w hierarchii teatru.

Rewolucyjna era

Długoletni mason i zapalony czytelnik Rousseau , po wybuchu Rewolucji Francuskiej w 1789 roku Lays wstąpił do Klubu Jakobinów pod patronatem swego starego przyjaciela Barère. Lays był żarliwym wyznawcą ideałów rewolucji, promując je wśród członków zespołu Opéra, który został przemianowany na Théatre des Arts. To jednak nie wystarczyło, by zapobiec jego aresztowaniu w 1792 r. jako podejrzanego rojalisty na podstawie tego, że był czołowym śpiewakiem na koncertach królowej i Grand Couvert. Dopiero szybka interwencja Barère'a zapewniła mu uwolnienie po jednej nocy w więzieniu.

To za namową Barère'a Lays zdecydował się powrócić do swojej rodzinnej Gaskonii w 1793 roku jako propagandysta nowego panowania terroru . Towarzyszyła mu jego przyszła żona, młoda bezrobotna szlifierka diamentów, Marie Barbé. W Girondin Bordeaux jego polityczny związek z Montagnardami wywołał taką wrogość publiczną, że musiał wymknąć się z miasta, nie mogąc nawet ukończyć swojego debiutu w miejscowym teatrze. Sprawy potoczyły się znacznie lepiej w jego rodzinnym regionie, w nowo utworzonym departamencie Hautes-Pyrénées , gdzie klan Barère dominował politycznie i gdzie Lays został powitany jak bohater. Do Paryża wrócił w połowie lipca przez Tuluzę, unikając w ten sposób wrogiego Bordeaux. Po powrocie do stolicy wygłosił oklaskiwane przemówienie przed Komuną Paryską .

Bezpośrednie zaangażowanie Laysa w życie polityczne poszło niewiele dalej, ale wbrew twierdzeniom braci Michaud i Fétis wystarczyło, aby wywołać u niego nieprzyjemne reperkusje, gdy w 1794 r. zamach stanu 9 Thermidor i upadek Robespierre'a radykalnie zmienił polityczną sytuację. sytuacja. Lays został nazwany „aktorem terrorystycznym” wraz z innymi czołowymi aktorami z rewolucyjną przeszłością, takimi jak Talma , Dugazon i Antoine Trial ; i zmuszony był podjąć próbę obrony, publikując broszurę Lays, artiste du théatre des Arts, à ses concitoyens . Kiedy w marcu 1795 r. wydano nakaz aresztowania Barère'a i trzech jego kolegów z Komitetu Bezpieczeństwa Publicznego, w jego upadek zamieszani byli inni współpracownicy: Lays został aresztowany i osadzony w więzieniu na około cztery miesiące razem ze starym przyjacielem, który dzielił jego trajektoria polityczna – choć jego rola była znacznie bardziej widoczna – malarz Jacques-Louis David .

Po uwolnieniu 3 lipca Lays musiał poddać się rytualnemu upokorzeniu, jakie publiczność narzucała „aktorom terrorystycznym”: zmuszono ich do zaśpiewania hymnu antyjakobińskiego „Le Réveil du Peuple” , do którego właśnie dołączono muzykę. tenor z Théâtre Feydeau , Pierre Gaveaux , który wydawał się przeznaczony do zastąpienia Marsylianki jako głównego hymnu republikanów. Antoine Trial, kolega Gaveaux z Opéra-Comique, który miał wtedy sześćdziesiąt lat, został zmuszony do zaśpiewania nowego hymnu, klęcząc na scenie przy gwizdach, gwizdach i szyderstwach publiczności, i nigdy nie otrząsnął się z tego doświadczenia, ostatecznie biorąc własne życie z trucizną. Quéruel pisze, że Lays zdołał uniknąć powrotu na scenę w Ifigénie en Tauride , w którym jego postać Oreste śpiewała wersety, które były trochę zbyt sugestywne, pochodzące od byłego „terrorysty”: „J'ai trahi l'amitié, j' ai trahi la nature/Des plus noirs attentats, j'ai comblé la mesure” („Zdradziłem przyjaźń, zdradziłem Naturę / Doszedłem do skrajności najczarniejszych czynów”). Z drugiej strony, według wspomnień hrabiego Jean-Nicolas Dufort de Cheverny  [ fr ] , Lays rzeczywiście starał się powrócić na scenę w roli Oreste. Jednak nieubłagana wrogość publiczności uniemożliwiła mu zaśpiewanie jednej nuty i po godzinie bezowocnych wysiłków ostatecznie musiał zostać zastąpiony przez dublera. Jego rzeczywiste ponowne pojawienie się następnie odbyła się w ożywienie Sacchini „s Oedipe wyborem Colone , w którym śpiewał znacznie mniej kontrowersyjny charakter króla Tezeusza. Nawet wtedy sprawy nie szły gładko: publiczność przez cały czas buczała i protestowała, choć tym razem nie przeszkodziło mu to dokończyć. Na koniec czołowy tenor Étienne Lainez powrócił na proscenium, by jak zwykle zaśpiewać Le Réveil du Peuple , ale został zakrzyczany i zmuszony do schowania się za skrzydłami. Lays został zamiast tego hałaśliwie wezwany z powrotem. Lainez towarzyszył swojemu koledze na scenie, mając nadzieję, że będą mogli śpiewać razem, ale po raz kolejny został wypędzony przez rozwścieczoną publiczność i Lays musiał wystąpić solo. Jednak gdy tylko udało mu się przebrnąć przez kilka wersów, on również został wygwizdany, ponieważ publiczność uznała, że ​​nie jest wart słów, które śpiewał. Nieszczęsny Lainez musiał po raz trzeci wrócić na scenę, aby zakończyć występ. Pod koniec września, to jednak entuzjazm dla takich porewolucyjnej represji zelżał i kładzie był w stanie dokonać triumfalny powrót jako geniusz Pożar w Salieri „s Tarare , jego debiut w tej roli.

Dyrektorium i epoka napoleońska

Określa, w roli Aristippe w operze Aristippe przez Rodolphe Kreutzer

W ciągu 15 lat Lays zbudował niezwykłą reputację jako piosenkarz. Był gwiazdą na dworze Ancien Regime , zanim wystąpił na otwarciu Stanów Generalnych w Wersalu w 1789 roku. Później zaśpiewał kilka utworów Gosseca podczas jednych z najwspanialszych ceremonii rewolucji francuskiej: występował w Te Deum na Święto Federacji w dniu 14 lipca 1790; śpiewał hymny żałobne, kiedy w 1791 roku szczątki Mirabeau i Woltera zostały przeniesione do nowo utworzonego Panteonu ; zaśpiewał Hymne à l'Être-supreme na Festiwalu Istoty Najwyższej w czerwcu 1794 roku. Nic więc dziwnego, że jego kariera nadal kwitła w nowym klimacie politycznym pod rządami Dyrektorium . Lays był chroniony przez silnego człowieka nowego reżimu, Paula Barrasa , i zaprzyjaźnił się ze swoją kochanką, Josephine de Beauharnais , a także mężczyzną, który miał zostać jej mężem, generałem Napoleonem Bonaparte . Z takimi patronami jego pozycja przez następne dwie dekady była bezpieczna.

Pod koniec 1795 roku Lays został mianowany profesorem śpiewu w nowo otwartym Konserwatorium Paryskim . Cztery lata później zrezygnował, aby uniknąć wikłania się w spór toczący się wówczas między dyrekcjami Konserwatorium i Opery. Quéruel przypisuje Laysowi nauczanie dwóch przyszłych gwiazd Opery: Madame Cheron i Mademoiselle Armand. To ostatnie jest możliwością; ta pierwsza rozpoczęła swoją karierę w 1784 roku pod nazwiskiem Mademoiselle Dozon, a zatem jest mało prawdopodobne, by uczęszczała do Konserwatorium ponad dekadę później. Lays odegrał rolę w promowaniu jej wczesnej kariery: przesłuchał ją, gdy była młodą nieznaną osobą w 1782 roku i ułatwił jej naukę, powierzając ją najlepszym dostępnym nauczycielom śpiewu.

W styczniu 1797 roku, określa cieszył się jeden z największych sukcesów w jego karierze, kiedy zaśpiewał główną rolę w Grétry „s Anacreon chez Polikrates . Dochody z tej opery (9354 liwrów tylko pierwszego wieczoru) pomogły uratować katastrofalne finanse Théâtre de la République et des Arts (po zmianie nazwy Opery). Jeśli jakość jego głosu była powszechnie podziwiana, jego brak fizycznej elegancji, jego niska i krępa budowa oraz południowy akcent, nigdy nie zdołał całkowicie stracić predyspozycji Laysa do ról komiksowych, a nie dramatycznych, zwłaszcza postaci buffo w średnim wieku , w których: „śpiew miłości i dobrego wina, okazał się wzniosły”. Jedną z takich ról był Anakreon. Lays zagrał tę postać ponownie w 1803 roku w operze Cherubini poświęconej starożytnemu greckiemu poecie . Kilkadziesiąt lat później Castil-Blaze – nawiązując do pracy Grétry – skomentował:

Opera mieni się uroczymi melodiami; rola Anakreona jest najpiękniejszą, najpełniejszą, jaką kiedykolwiek napisano dla Laysa, którego wspaniały dźwięk został tak dobrze wykorzystany we wznoszącym się wirtuozowskim fragmencie „Prends, prends emporte mon or mes trésors pour jamais”. Trio „Livre ton cœur à l'espérance” robi zachwycające wrażenie.” (Castil-Blaze, L' Académie impériale de musique (...) – De 1645 à 1855 , Paryż, Castil-Blaze, 1855, II, s. 61)

Rok 1798 był punktem zwrotnym w życiu prywatnym Laysa: Marie Barbé, z którą mieszkał przez kilka lat, urodziła córkę, a Lays, aby legitymizować dziecko, postanowił poślubić swoją towarzyszkę, mimo że było to wbrew jego życzenia ojca. Stary Lay był wściekły, że jego najstarsze dziecko, które cieszyło się udaną karierą, poślubiło cudzoziemkę bez majątku. Para miała jeszcze czworo dzieci, w tym jednego syna, który nieświadomie spowodowałby ogromny smutek Laysa.

W tym samym roku Lays grzecznie odmówił Napoleonowi zaproszenia do wyprawy do Egiptu . Mimo to para pozostała w przyjaznych stosunkach i między 1801 a 1802 r. Lays – który często występował w salonach Józefiny – został głównym śpiewakiem kaplicy, którą Napoleon założył w Tuileries pod dyrekcją Giovanniego Paisiello . Jako taki, trzy lata później, 2 grudnia 1804 r., Lays był głównym solistą w muzyce towarzyszącej koronacji Napoleona na cesarza. Kulminacją kolejnych uroczystości w Hôtel de Ville było 16 grudnia, kiedy Lays i Cheron śpiewali kantatę Trasibule , napisaną specjalnie na tę okazję przez Henri-Montana Bertona . W 1810 roku, kiedy Napoleon rozwiódł się z Józefiną i zawarł drugie małżeństwo z austriacką arcyksiężną Marią Louise , Lays był oczywistym wyborem, aby wystąpić podczas ceremonii ślubnej. W międzyczasie jego działalność sceniczna trwała nieprzerwanie, aw 1807 został również powołany do jury Opery, odpowiedzialnego za ocenę nowych dzieł, które miały zostać wystawione. Inni członkowie jury przychodzili i odchodzili, ale Lays pozostawał na stanowisku nieprzerwanie do 1815 roku.

Ostatnie lata

Po upadku Napoleona w 1814 r. Lays był jednym z najwybitniejszych faworytów cesarza, więc kiedy wojska alianckie wkroczyły do ​​Paryża pod dowództwem cara Aleksandra I , co zrozumiałe, martwił się o własną przyszłość. 2 kwietnia Talleyrand nakazał Operze wystawić spektakl na cześć cara. Opera wybrany, Le Triomphe de Trajan przez Persuis i LESUEUR , zostały pierwotnie wydane w 1807 roku, aby uczcić powrót Napoleona do stolicy. Nie chcąc urazić francuskiego społeczeństwa, w Alexander zażądał inscenizację Spontini „s Westalce Zamiast opera, w której Lays zawsze występowało w roli Cinna. Pod koniec spektaklu rozwścieczona publiczność zmusiła Laysa – wciąż ubranego w rzymską togę – do powrotu na scenę i recytowania popularnych wersetów, dziękując carowi za przywrócenie Burbonów . Według braci Michaud, Aleksander poczuł współczucie na widok przerażonego piosenkarza i wysłał na scenę jednego ze swoich adiutantów, aby go uspokoił.

Pierwszy Przywrócenie była dość łagodna i jedynym znaczącym kara Lays cierpiał jego zwolnienie z dawnej Chapelle Imperiale wynikające z utraty dochodów. Kiedy Napoleon powrócił do władzy na tak zwane sto dni , Lays został nieuchronnie przywrócony na swoje stanowisko i entuzjastycznie uczestniczył w Te Deum z podziękowaniami. Sekund Restoration of Burbonów była bardziej poważna ustanawia. Na wyraźne życzenie Ludwika XVIII został ponownie wydalony – tym razem na stałe – z nowej Chapelle Royale, ale w zamian w 1816 roku został mianowany profesorem śpiewu deklamacyjnego w École royale de Musique et de Déclamation, która zastąpiła go Konserwatorium. Pensja była niezbędna dla Laysa, ponieważ jego podagra oznaczała, że ​​nie mógł już pojawiać się w Operze tak regularnie, jak to robił, co doprowadziło do drastycznego zmniejszenia dodatkowych dochodów.

Leży w roli komornika w Le Rossignol przez Louis-Sébastien Lebrun

W 1816 roku, określa miał satysfakcję korzystających jeden ostateczny triumf w opera komiczna Le Rossignol przez Louis-Sébastien Lebrun (1764/29), ustawionym u podnóża Pirenejów ojczystej. Lays wcielił się w jedną ze swoich ulubionych ról giełdowych, „pięćdziesięcioletniego komornika, miłośnika dobrego jedzenia i pięknych młodych kobiet, naiwnych i łatwowiernych, przekonanych o własnych zdolnościach uwodzenia. owacja na stojąco, która rozweseliła jego serce”. Jednak później sprawy przybrały gorszy obrót. W 1817 r. przywrócony Intendent Menus-Plaisirs du Roi , Papillon de la Ferté, zniósł wszystkie dodatkowe uposażenia przyznawane przez Napoleona, pozostawiając śpiewakowi utrzymanie z skromnej pensji ze szkoły muzycznej i minimalnego wynagrodzenia z Opery na Był to czas, kiedy jego chory na gruźlicę syn wymagał kosztownego leczenia, a cztery córki potrzebowały pieniędzy na posag. Lays zwrócił się do Luigiego Cherubiniego . Lays wielokrotnie popierał Cherubiniego, gdy Napoleon okazał niechęć do kompozytora. Cherubini stał się teraz jedną z czołowych postaci w muzycznym establishmentu pod rządami Restauracji. Natychmiast interweniował w imieniu Laysa, ale jedyne, co mógł uzyskać od Ferté, to rada, by śpiewak udał się na tournée po prowincji jako sposób na uzupełnienie dochodów. Po otrzymaniu urlopu Lays pojawił się w Nancy (gdzie odbywały się występy przerwana śmiercią czołowego sopranu) i Strasburgu , gdzie sam Lays musiał je przerwać z katastrofalnymi skutkami dla jego finansów: został niespodziewanie wezwany z powrotem do Paryża pod pretekstem, że pilnie potrzebował prób nowej opery Les jeux floraux ; w rzeczywistości próby odbyły się dopiero dwa miesiące później. Lays zwrócił się następnie do administracji królewskiej, domagając się przyznania mu części potencjalnych korzyści ekonomicznych przewidzianych przez prawo, ale po premierze nowej opery jego żądania spotkały się z całkowitym odrzuceniem. Według Quéruela, kiedy ostro protestował przeciwko tej decyzji, został zmuszony do bezpłatnego urlopu z działalności teatralnej pod koniec 1818 roku. Następnie spędził około dwóch lat trudów, podczas których musiał zapewnić posag dla swojej najstarszej córki Marie-Cécile zmusił go do dalszego zadłużania się.

Quéruel relacjonuje, że Lays został ostatecznie przywrócony dopiero 9 stycznia 1821 r., ale twierdzenie to nie może być prawdziwe, ponieważ nazwisko śpiewaka często pojawiało się w międzyczasie na rachunkach teatralnych, na przykład w całym okresie między lipcem 1819 a czerwcem 1820. w odpowiedzi na jego ponowne żądania wsparcia ekonomicznego, administracja przyznała mu dalsze pozwolenie na prywatne występy poza Paryżem. Lays odbył tournée po Niderlandach, a także wystawił kilka przedstawień Anacréon chez Polycrate w tym samym brukselskim Théâtre de la Monnaie, do którego próbował uciec czterdzieści lat wcześniej. Recenzje z lokalnej gazety „Mercure belge”, publikowane przez Quéruela, mówią o prawdziwym triumfie. Jednak po powrocie do Paryża powitała go katastrofalna wiadomość. Teraz stało się oczywiste, że piosenkarz był celowany na wysokich stanowiskach: minister Maison du Roi, generał Jacques Alexandre Law de Lauriston , który ostatecznie kierował teatrem, odkrył, że wcześniej nie zatwierdził udzielonego urlopu. Laysa i uznając to za nieważne, zamierzał pozwać go o odszkodowanie za brakujące przedstawienia w Operze. Konfrontacja trwała ponad rok, aż w 1823 r. nadszedł moment, w którym Lays po prawie 45 latach znakomitej służby opuścił operę. Koncert benefisowy, do którego artyści byli uprawnieni po przejściu na emeryturę, odbył się 1 maja. Spektakl zakończył Le rossignol , podczas którego niemal wszystkie gwiazdy, które nie miały ról w operze, oddały hołd swojemu szanowanemu i lubianemu koledze, występując na scenie w chórze. W pierwszej części koncertu zobaczył towarzystwo w Théâtre-Français transferu do opery dla ożywienia Racine „s tragedii Athalie , wykonywaną z przypadkowym muzyki i refrenów przez Gosseca. W głównych rolach wystąpiło trzech gwiazdorskich aktorów: dawna przyjaciółka i sojuszniczka polityczna Laysa, Talma ; wielka specjalistka od Racine Mademoiselle Duchesnois ; i Pierre Lafon  [ fr ] . „Premierowe sujety” Opery śpiewały jako proste „koryfie” w chórze. Dochody były znaczne, dochodząc do niezwykłej sumy 14 000 franków. Jednak według Quéruela, wkrótce potem stanowczy list administracji z dnia 1 czerwca 1823 r. poinformował Laysa o zamiarze wykorzystania wpływów z przedstawienia na spłatę długów, które twierdził, że Lays był mu winien. Z relacji Quéruela nie jest do końca jasne, w jaki sposób problem został ostatecznie rozwiązany. W każdym razie sytuacja finansowa piosenkarza i jego rodziny pozostawała wyjątkowo niepewna. Nadal zajmował stanowisko nauczyciela w École royale de musique et de déclamation, ale pensja i emerytura najwyraźniej nie wystarczały mu, aby poradzić sobie z długami i wieść wygodne życie, a tym samym pomimo słabego zdrowia i teraz wycieńczonym głosem, zmuszony był przyjmować zaręczyny, choć upokarzające, od prowincjonalnych firm, żeby związać koniec z końcem. Według Quéruela, ówczesne plakaty pokazują, że pracował jako dubler w firmie w Brześciu , baryton w chórze Opery Dunkierki , rezerwowy baryton w Lille , solista basowy w Valenciennes i jeszcze raz jako prosty dubler w Metz opera.

Jednak pod koniec 1825 roku Lays ponownie wystąpił na scenie Opery na koncercie benefisowym dla wielkiej śpiewaczki Giuditta Pasta . Show, które odbyło się 8 października, był to podwójny rachunek: ostateczna Paryż wydajność Meyerbeer „s Krucjata w Egipcie , a następnie innym ożywienie Le Rossignol . Opera Meyerbeera była wcześniej wystawiana w Théâtre italien i wykonywana przez niemal całkowicie włoski zespół kierowany przez Pastę i Domenico Donzellich . W Le rossignol Lays ponownie wcielił się w swoją ulubioną postać komornika, a główną rolę kobiecą Philisa objęła Laure Cinti-Damoreau , uczennica Rossiniego , która wkrótce stała się główną damą we francuskich operach kompozytora.

Nowe wydarzenia polityczne nie wróżyły dobrze Laysowi. Karol X , który wstąpił na tron ​​w 1824 roku, mianował ultra-rojalistę Sosthène de La Rochefoucauld  [ fr ] dyrektorem generalnym sztuk pięknych. La Rochefoucauld miał awersję do Laysa zarówno jako zagorzałego zwolennika rewolucji, jak i, w szczególności, do ironicznych uwag, jakie piosenkarz zrobił na temat swojej kampanii moralności, która obejmowała wydłużanie spódnic balerinek i dostarczanie starożytnym posągom liści figowych. W 1826 roku La Rochefoucauld miał okazję zademonstrować swoją niechęć, gdy Lays, zdając sobie sprawę, że życie w Paryżu jest poza jego możliwościami finansowymi, postanowił opuścić stanowisko profesora i udać się na prowincję, aby być blisko swojej zamężnej najstarszej córki. Według Quéruela. Lays, prawdopodobnie chcąc zakończyć swoją ponad czterdziestoletnią karierę na wysokim poziomie, wysłał ministrowi petycję podpisaną przez prawie wszystkie gwiazdy Opery i popartą przez Cherubiniego, prosząc o kolejny koncert benefisowy, oprócz tego trzyletniego. wcześniej, tym razem na pomoc synowi, który pracował jako saute-ruisseau' u notariusza i którego studiów prawniczych Lays nie było stać na utrzymanie. Prośba nieuchronnie spotkała się z głuchymi uszami. Lays poprosił również o ponowne obliczenie jego emerytury, mając na uwadze lata nauczania w konserwatorium. Ale to doprowadziło do sporów, o których wyraźnie świadczy korespondencja między Cherubinim a La Rochefoucauld. W październiku ci pierwsi pisali:

Mam zaszczyt poinformować, że Monsieur Lays przeszedł na emeryturę i prosi o emeryturę. Nie ma wątpliwości, że ma prawo do takiej rekompensaty. Nie trzeba mówić o talencie tego słynnego artysty, którego kariera była długa i owocna. Jego reputacja, która przetrwała pół wieku, sprawia, że ​​wszystkie takie rozmowy są zbędne. W interesie profesora muszę dodać, że to skąpość jego fortuny bardziej niż wiek zmusiła go do ubiegania się o emeryturę. Nie mogąc już żyć w stolicy w sposób, do którego jest przyzwyczajony, zamierza przenieść się na emeryturę gdzieś na prowincję, gdzie on i jego rodzina będą mogli żyć wygodniej.

Tydzień później, nie otrzymawszy odpowiedzi, Cherubini spróbował ponownie:

Pozwólcie, że zwrócę wam uwagę na zasługi, jakie wyświadczył dla sztuki muzycznej i dramatycznej oraz na godną pożałowania sytuację, w jakiej znalazł się po tak długich nabożeństwach i konieczności utrzymania licznej rodziny.

Bez odpowiedzi ze strony administracji Quéruel twierdzi, że Cherubini podjął odważną decyzję, aby skorzystać ze swoich uprawnień dyskrecjonalnych i wziąć osobistą odpowiedzialność za autoryzację specjalnego przedstawienia, którego dochody zostałyby równo podzielone między Académie i Lays. Nawet jeśli nie jest jasne, co prawda dyrektor École Royale de Musique et de deklamacji musiał podjąć taką decyzję, wydajność rzeczywiście mają miejsce w Operze na 20 listopada 1826. Program składał się z Boieldieu „s Opéra Comique Le kalifa de Bagdad ; drugi akt Anacréon chez Polycrate , w którym Lays po raz ostatni zagrał swoją najsłynniejszą rolę; oraz czteroaktowy balet pantomimiczny Mars et Vénus, ou Les filets de Vulcain z muzyką Jeana Schneitzhöffera . Jednak wieczorny dochód, wynoszący od 6000 do 7000 franków, był znacznie niższy niż gwarantowana niegdyś obecność Lays na scenie.

Odpowiedź La Rochefoucaulda w sprawie emerytury została opóźniona do stycznia 1827 r., kiedy to stwierdził, że Lays nie był uprawniony do żadnej podwyżki emerytury w odniesieniu do poprzednich lat nauczania, ponieważ otrzymał już maksymalną kwotę przewidzianą w wyniku działalności teatralnej , a ponadto podzieliliśmy połowę wpływów z wyników dodatkowych świadczeń. Tymczasem Lays, jego żona i niezamężne córki, udali się na emeryturę do Ingrandes w dolinie Loary , gdzie dołączyły do ​​jego zamężnej córki Marie-Cécile. Tutaj był już świadkiem śmierci swojego syna Bertranda z powodu konsumpcji i wkrótce miał zobaczyć sparaliżowaną żonę. W ostatnich latach życia Lays spędzał czas śpiewając hymny w lokalnych kościołach. Zmarł w wieku 73 lat w 1831 r., pozostawiając żonie i dzieciom marną sumę 1056 franków.

Charakterystyka artystyczna

Jak wspomniano powyżej, głos Laysa został sklasyfikowany jako basse-taille w firmie Opéra, rodzaj głosu, który początkowo był mniej więcej odpowiednikiem współczesnego bas-barytonu , ale w drugiej połowie XVIII wieku zaczął oznaczać wszystkie niskie głosy męskie. Jednak według braci Michaud, Lays „nie był stricte basse-taille, chociaż czasami nadmiernie forsował swój głos w dół, by dotrzeć do niższych dźwięków, i był wymieniany w czołówce basse-taille firmy”, nie był też, przeciwnie według niektórych błędnych współczesnych opisów, tenor: był w rzeczywistości „podziwu godnym barytonem lub konkordantem , niskim, czystym, dźwięcznym i elastycznym, którego zakres i głośność były zdumiewające”. Irlandzki tenor Michael Kelly , który przypadkiem słyszał go w latach 80. XVIII wieku, napisał, że „Monsieur Laisse” posiadał „piękny barytonowy głos, ze smakiem i ekspresją”. Większość współczesnych autorów podziela te opinie. Według Elizabeth Forbes , na przykład, posiadał „głos o barytonalnej jakości, ale sięgający do zakresu tenorowego”. W rzeczywistości, jego role były głównie zapisaną w kluczu basowym , ale są też przypadki, w których klucz wiolinowy tenor był preferowany, takie jak tytułowej roli Anacreon (1803) przez Cherubini, albo roli Cinna w Westalce (1807) przez Spontiniego.

Chociaż wydaje się, że nie ma wątpliwości co do wielkiego piękna głosu Laysa, które udało mu się zachować przez całą swoją karierę, Fétis skrytykował swoje umiejętności zarządzania nim:

Mimo wieloletniego entuzjazmu, jaki wzbudzał wśród bywalców Opery, Lays nie był wielkim śpiewakiem: można nawet powiedzieć, że nic nie wiedział o podstawach sztuki śpiewu. Jego wokalizacja była niezdarna; nie nauczył się wyrównywać rejestrów swojego głosu, a kiedy przeszedł z głosu piersiowego na głos mieszany, dokonał to nagłym przeskokiem z potężnego tonu organowego do głosu przypominającego flet, który był raczej śmieszny niż przyjemny. efekt. Niemniej jednak popisywał się tym efektem, który sprawiał, że ówcześni miłośnicy mdleli z przyjemności. Większość jego ozdób była staromodna i pozbawiona smaku; Mimo tych wad piękno jego głosu sprawiało, że prawie każdy, kto go słyszał, stał się wielbicielem, a sukces opery był prawie niemożliwy, gdyby Lays nie miał w niej roli.

—  François-Joseph Fétis , Biographie universelle des musiciens et Bibliographie générale de la musique (wyd. drugie), Paryż, Didot, 1867, V, s. 236

Spire Pitou zwraca uwagę czytelników na ten ostatni punkt w swojej pracy o Operze Paryskiej. Pitou najwyraźniej nie wiedział o próbie ucieczki Laysa do Brukseli w 1781 roku i kłopotach jego ostatnich lat, ale jego uwagi wydają się godne uwagi:

Najbardziej imponującym aspektem zawodowego życia Laysa nie była jakość jego głosu, ale to, ile razy go używał. W latach 1780-1818 stworzył w Operze 68 nowych postaci. Ciekawe byłoby ustalenie, ile rekordów pobił podczas wykonywania tego pojedynczego wyczynu. Ilu śpiewaków miało dłuższą kadencję w Operze? Czy jakiś artysta stworzył więcej ról w Operze? Którzy śpiewacy oprócz Laysa nauczyli się w ciągu roku pięciu nowych partii? Występował oczywiście przed samolotami i szybkimi pociągami, ale nawet biorąc pod uwagę ten brak pokusy, by przerywać swoją działalność w Paryżu i odwiedzać zagraniczne teatry operowe za wysokie honoraria, współcześni krytycy muszą przypisywać Laysowi jednoznaczny cel, który zasługuje na uznanie.

—  Spire Pitou, Opera Paryska. Encyklopedia oper, baletów, kompozytorów i wykonawców – rokoko i romantyzm, 1715–1815 , Westport/Londyn, Greenwood Press, 1985, s. 329

Liczba 68 znaków podanych przez Pitou jest niekompletna. W rzeczywistości role utworzone przez Lays to co najmniej 74 (por. następna sekcja). Co więcej, oczywiście nie obejmuje to ról, których Lays nie stworzył bezpośrednio (w tym tych już wspomnianych, jak Thésée w Œdipe à Colone Sacchiniego , Oreste w Ifigénie en Tauride i Cynire w Echo et Narcisse , zarówno Glucka, jak i Patrocle w tego samego kompozytora Iphigenie pl Aulide i Figaro w Le Mariage de Figaro przez Mozarta ). Wkład Laysa w repertuar Opéra, który trwał ponad czterdzieści lat, był zdumiewający, a długa kariera śpiewaka i zachowana do końca dobra forma wokalna sugerują, że negatywny osąd Fétisa na temat jego umiejętności technicznych należy przyjmować z ostrożnością.

Utworzone role

Poniższa tabela zawiera listę ról stworzonych przez François Lays w trakcie jego długiej kariery. Informacje pochodzą głównie z Spire Pitou w jego książce o Operze Paryskiej, cytowanej w bibliografii.

Postać Opera Kompozytor Rok
Główne role
Petrarque Laure et Pétrarque Pierre-Joseph Candeille 1780
Tezeusz Ariane dans l'isle de Naxos Jean-Frédéric Edelmann 1783
Panurg Panurge dans l'île des lanternes André Gretry 1785
Jason La toison d'or Johann Christoph Vogel 1786
Alcindor Alcindor Nicolas Dezede 1787
Polluks Castor i Pollux Pierre-Joseph Candeille 1791
Anacréon Anacréon chez Polycrate André Gretry 1797
Praksyte Praksyte Jeanne-Hippolyte Devismes 1800
Mars Le casque et les colombes André Gretry 1801
Delphis Delphis et Mopsa André Gretry 1803
Pluton Prozerpina Giovanni Paisiello 1803
Anacréon Anacréon Luigi Cherubini 1803
Arystyppe Arystyppe Rodolphe Kreutzer 1808
Sofokles Sofokles Vincenzo Fiocchi (1767-1845) 1811
Owłosienie Owłosienie Gaspare Spontini 1814
zrozumiałem Roger de Sycylii Henri-Montan Berton 1817
Inne role
Zwolennik Morfeusza Atys Niccolò Piccinni 1780
Protenor Persée François-André Danican Philidor 1780
Le Bailli Le seigneur bienfaisant Étienne-Joseph Floquet 1780
Scyta Ifigénie en Tauride Niccolò Piccinni 1781
Florival L'inconnue persécutée Pasquale Anfossi e Jean-Baptiste Rochefort (1746-1819) 1781
Bastien/A cygański Colinette a la cour André Gretry 1782
Égiste Elektre Jean-Baptiste Lemoyne 1782
Myrtile L'embarras des richesses André Gretry 1782
Hidraot Renaud Antonio Sacchini 1783
Gandartès Alexandre aux Indes Nicolas-Jean Lefroid de Méreaux 1783
Husca La caravane du Caire André Gretry 1784
Król Chimène Antonio Sacchini 1784
Anténor Dardanus Antonio Sacchini 1784
Germond Rosine François-Joseph Gossec 1786
Młody Horacy Les Horaces Antonio Salieri 1786
Tadeusz Le Roi Théodore à Venise Giovanni Paisiello 1787
Vellinus Arvire et Évélina Antonio Sacchini i Jean-Baptiste Rey 1788
Astor Demophoon Luigi Cherubini 1788
Arystofan Aspazja André Gretry 1789
Baron de la Dardinière Les pretendus Jean-Baptiste Lemoyne 1789
Narbal Demofon Johann Christoph Vogel 1789
Mathurin Les pommiers et le moulin Jean-Baptiste Lemoyne 1790
Mozès Ludwik IX w Egipcie Jean-Baptiste Lemoyne 1790
Le Sauvage Le portret Stanisława Champeina 1790
Atabili Cora Étienne Nicolas Mehul 1791
Lourdis Corisandre Honoré Langlé 1791
Lafleur L 'Heureux stratageme Ludwik Emanuel Jadin ) 1791
Tomasz Triomphe de la république François-Joseph Gossec 1793
Demostenes Toute la Grèce, ou ce qui peut la liberté Jean-Baptiste Lemoyne 1794
Valerius Publicola Horatius Cocles Étienne Nicolas Mehul 1794
Kryminalista Tulon soumis Jean-Baptiste Rochefort 1794
L'ordonnateur chantant La réunion du 10 août Bernardo Porta 1794
Le curé La rosière républicaine André Gretry 1794
Un commissaire de la majorité des section Dzień 10 sierpnia 1792 r Rodolphe Kreutzer 1795
Flaminiusz Adriena Étienne Nicolas Mehul 1799
Młody Horacy Les Horaces Bernardo Porta 1800
Charicles Flaminius à Corinthe Rodolphe Kreutzer i Nicolas Isouard 1801
Bochoris Tajemnice Izydy pastisz 1801
Moctar Tamerlan Peter von Winter 1802
Dawid Saul pastisz 1803
Morat Mahomet II Ludwik Emanuel Jadin 1803
Rustan Le pavillon du calife Nicolas Dalayrac 1804
Hidala Ossian, ou Les bardes Jean-François Lesueur 1804
Eliézar Neftali, ou les Ammonites Felice Blangini 1806
Licyniusz Triumf Trajana Louis-Luc Loiseau de Persuis i Jean-François Lesueur 1807
Cinna La westale Gaspare Spontini 1807
Seth La mort d'Adam Jean-François Lesueur 1809
Telasco Fernand Cortez Gaspare Spontini 1809
zrozumiałem Jeruzalem délivrée Louis-Luc Loiseau de Persuis 1812
Kan-si Le laboureur chinois pastisz 1813
Le chef des vieillards L'Oriflame Étienne Nicolas Méhul, Ferdinando Paër , Henri-Montan Berton
i Rodolphe Kreutzer 		1814
Sokrates Pasjans Alcibiade Ludwik Aleksandra Piccinni 1814
Le bailli Le rossignol Louis-Sébastien Lebrun (1764-1829) 1816
Bachus Les dieux rivaux, ou Les fêtes de Cythère Gaspare Spontini, Rodolphe Kreutzer, Louis-Luc Loiseau de Persuis
i Henri-Montan Berton 		1816
Voldik Nathalie, ou La famille russe Antonin Reicha 1816
Colibrados Zéloïde Louis-Sébastien Lebrun 1818
Beranger Les jeux floraux Pamfil Léopold François Aimon 1818
Le cadi Aladin, ou la Lampe merveilleuse Nicolas Isouard, Angelo Maria Benincori  [ fr ]
i François-Antoine Habeneck 		1822

Bibliografia

Źródła