Wpuść mnie (film) - Let Me In (film)

Wpuść mnie
Wpuść mnie w plakat.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Matt Reeves
Scenariusz autorstwa Matt Reeves
Oparte na Wpuść właściwy
, John Ajvide Lindqvist
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Greig Fraser
Edytowany przez Stan Salfas
Muzyka stworzona przez Michael Giacchino

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez
Data wydania
Czas trwania
116 minut
Kraje
Język język angielski
Budżet 20  milionów dolarów
Kasa biletowa 24,1  miliona dolarów

Let Me In to amerykańsko-brytyjski horror romantyczny z 2010 roku, napisany i wyreżyserowany przez Matta Reevesa, w którym występują Kodi Smit-McPhee , Chloë Grace Moretz , Elias Koteas i Richard Jenkins . Jest to remake szwedzkiego filmu z 2008 roku Let the Right One In . Film opowiada historię prześladowanego 12-letniego chłopca, który zaprzyjaźnia się i nawiązuje romantyczny związek z wampirzycą- dziewczynąw Los Alamos w stanie Nowy Meksyk na początku lat 80-tych.

Zainteresowanie wyprodukowaniem anglojęzycznej wersji Let the Right One In rozpoczęło się w 2007 roku, na krótko przed jego ukazaniem się publiczności. W 2008 roku Hammer Films nabył prawa do angielskiej adaptacji i początkowo zaoferował Tomasowi Alfredsonowi , reżyserowi szwedzkiego filmu, możliwość wyreżyserowania, na co ten odmówił. Reeves został następnie podpisany, aby wyreżyserować i napisać scenariusz. Reeves dokonał kilku zmian w wersji angielskiej, takich jak zmiana scenerii ze Sztokholmu na Nowy Meksyk i zmiana nazw głównych bohaterów. Producenci filmu stwierdzili, że ich intencją było utrzymanie fabuły zbliżonej do oryginału, a jednocześnie udostępnienie jej szerszej publiczności. Główne zdjęcia rozpoczęły się na początku listopada 2009, a zakończyły w styczniu 2010. Budżet filmu oszacowano na 20  milionów dolarów.

Premiera Let Me In odbyła się 13 września 2010 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto , a w Ameryce Północnej 1 października 2010 roku. Film znalazł się na liście dziesięciu najlepszych krytyków. Wielu krytyków zauważyło, że jest to rzadki hollywoodzki remake, który pozostał wierny oryginałowi, podczas gdy inni krytykowali go za zbyt pochodną szwedzkiego filmu. Film zarobił 24  miliony dolarów przychodu ze sprzedaży biletów na całym świecie, z czego 12  milionów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Moretz zdobyła kilka nagród za swój występ, a krytycy chwalili chemię na ekranie ze swoim partnerem, Smit-McPhee. Let Me In został wydany na DVD i Blu-ray w Ameryce Północnej 1 lutego 2011 roku, a w Wielkiej Brytanii 14 marca 2011 roku. Oficjalny prequel miniserialu komiksowego zatytułowany Let Me In: Crossroads został wydany po filmie, który ustanawia historia Abby i kończy się tam, gdzie zaczyna się film teatralny.

Wątek

W marcu 1983 roku w Los Alamos w Nowym Meksyku oszpecony mężczyzna zostaje przewieziony do szpitala. Nieznany z nazwiska detektyw policyjny próbuje go przesłuchać w sprawie niedawnego morderstwa. Podczas gdy detektyw odbiera telefon na zewnątrz pokoju, oszpecony mężczyzna wyskakuje przez okno, zostawiając notatkę z napisem: „Przepraszam Abby”.

Dwa tygodnie wcześniej Owen, nieszczęśliwy i samotny 12-latek, który jest zaniedbywany przez rozwodzących się rodziców, widzi bosą dziewczynkę o imieniu Abby i starszego mężczyznę, którzy wprowadzają się do sąsiedztwa. W szkole nastoletni tyran imieniem Kenny i dwóch jego przyjaciół nieustannie terroryzuje Owena, który okłamuje matkę, ale mówi prawdę Abby. Abby zachęca go do odwetu i zobowiązuje się go chronić.

Owen i Abby zostają bliskimi przyjaciółmi i zaczynają komunikować się alfabetem Morse'a przez ściany swoich mieszkań. Towarzysz Abby, Thomas, porywa miejscowego nastolatka i spuszcza jego krew do dzbanka, po czym przypadkowo wylewa całą jego zawartość. Głodująca Abby atakuje sąsiada i pije jego krew , zabijając go i zmuszając Thomasa do pozbycia się ciała.

Późnej nocy Thomas chowa się na tylnym siedzeniu innego samochodu, ale zostaje odkryty. W wyniku walki samochód wpada do rowu i przewraca się. Uwięziony Thomas wylewki stężony kwas siarkowy na twarz, czyniąc jego możliwości poznania i przynosząc historię Powrót do pierwszej sceny. Abby dowiaduje się, co się stało i odwiedza Thomasa w szpitalu, który pozwala jej wypić swoją krew, zanim umrze. Tej nocy Owen zostaje obudzony przez Abby, która nalega, by werbalnie ją zaprosił. Spędza noc w jego łóżku i zgadza się być jego dziewczyną. Następnego dnia klasa Owena jeździ na łyżwach po rzece. Otoczony przez łobuzów, Owen uderza Kenny'ego metalowym prętem, rozłupując mu lewe ucho. W tym samym momencie uczniowie dostrzegają ciało sąsiada zatopione w lodzie.

Później Owen próbuje zawrzeć pakt krwi z Abby. Widząc krew, Abby ujawnia swoją wampirzą postać i ucieka, żywiąc się innym sąsiadem. Następnej nocy Abby przyznaje Owenowi, że jest wampirem i że Thomas nie był jej ojcem. Owen odkrywa jej stare zdjęcie z Thomasem jako młodym chłopcem. Przestraszony Owen chce odejść, ale zostaje zatrzymany przez Abby, która nie odpowiada na jego żądania wypuszczenia go. Owen w końcu odchodzi po zapytaniu Abby, co ona mu zrobi.

Owen wymyka się, by spędzić noc u Abby. Rano detektyw wdziera się do mieszkania Abby i zastaje ją śpiącą, tylko po to, by rozpraszać go Owen. Abby budzi się i atakuje detektywa, zabijając go. Abby mówi Owenowi, że będzie musiała opuścić miasto. Dzielą się pocałunkiem, a on ze łzami w oczach patrzy, jak wchodzi do taksówki i odjeżdża.

Podczas lekcji pływania Kenny, Jimmy i ich przyjaciele zasadzają się na Owena i zaczynają go topić, tylko po to, by zostać poćwiartowanym przez Abby.

Następnego dnia Owen opuszcza miasto pociągiem, podróżując z dużym kufrem. Od wewnątrz wybrzmiewa wiadomość alfabetem Morse'a. Owen uśmiecha się i wystuka odpowiedź.

Rzucać

  • Kodi Smit-McPhee jako Owen, 12-letni uczeń zastraszany, później chłopak Abby
  • Chloë Grace Moretz jako Abby, wampirzyca udająca córkę Thomasa, później dziewczyna Owena
  • Elias Koteas jako detektyw badający morderstwa spowodowane przez Abby
    • Koteas zapewnia również głos ojca Owena
  • Cara Buono jako matka Owena
  • Sasha Barrese jako Virginia, jedna z ofiar Abby
  • Richard Jenkins jako Thomas, dorosły towarzysz Abby
  • Dylan Minnette jako Kenny, łobuz, który dręczy Owena
  • Ritchie Coster jako Pan Zorić
  • Jimmy Jax Pinchak jako Mark, jeden z przyjaciół Kenny'ego
  • Nicolai Dorian jako Donald, jeden z przyjaciół Kenny'ego
  • Colin Moretz jako kasjer
  • Dylan Kenin jako Larry, chłopak Virginii
  • Brett DelBuono jako Jimmy, starszy brat Kenny'ego
  • Chris Browning jako Jack, jedna z ofiar Abby

Produkcja

Rozwój

Według producenta wykonawczego Hammer Films, Nigela Sinclaira , zainteresowanie projektem zaczęło się początkowo w połowie 2007 roku, zanim oryginalny Let the Right One In został pokazany publiczności.

Prawa do anglojęzycznego filmu zostały później nabyte przez Hammer Films na Tribeca Film Festival w 2008 roku , gdzie Let the Right One In zdobył nagrodę Founders Award dla najlepszego filmu fabularnego, a Matt Reeves został szybko przedstawiony jako reżyser. John Nordling i Carl Molinder, szwedzcy producenci oryginalnego filmu, byli zaangażowani jako producenci adaptacji. Tomas Alfredson , reżyser szwedzkiego filmu, został początkowo poproszony o wyreżyserowanie remake'u, ale odmówił, stwierdzając, że „Jestem za stary, aby zrobić dwa razy ten sam film i mam inne historie, które chcę opowiedzieć”. Producent Hammer Films, Simon Oakes, początkowo odniósł się do filmu: „Jeśli nazwiesz go wiernym remake'iem, myślę, że to prawda, że ​​tak właśnie jest. trochę bardziej przerażające." Później powiedział: „Nazywam to jego wersją [Reevesa]. Decyzję o zrealizowaniu nowej adaptacji filmowej skrytykował Tomas Alfredson. Wielokrotnie stwierdzał, że nie jest zwolennikiem przerobienia swojego filmu. „Jeśli ktoś powinien zrobić przeróbkę filmu, to dlatego, że oryginał jest zły. I nie sądzę, aby mój był” – powiedział. Producent Donna Gigliotti powiedziała: „Niesamowicie podziwiamy oryginał, ale szczerze mówiąc, ten obraz zarobił 2  miliony dolarów. To nie tak, że przerabiamy Lawrence z Arabii ”. Producent Simon Oakes dał jasno do zrozumienia, że ​​fabuła Let Me In będzie bardzo podobna do oryginalnego filmu, z wyjątkiem tego, że będzie „bardzo dostępna dla szerszej publiczności”.

Z drugiej strony scenarzysta John Ajvide Lindqvist mówi, że Reeves powiedział mu, że „nakręci nowy film na podstawie książki, a nie przerobi szwedzkiego filmu”, a więc „będzie to coś zupełnie innego, ale będzie być naprawdę interesującym do zobaczenia”. Reeves wyraził zamiar zachowania oprawy z początku lat 80. i podziwu dla książki i adaptacji Alfredsona. „To wspaniały film i fantastyczna książka. Myślę, że może to być naprawdę poruszający, nawiedzający i przerażający film. Jestem naprawdę podekscytowany tym, co to może być”, powiedział. W odpowiedzi na krytykę powiedział: „Potrafię zrozumieć z powodu miłości ludzi do [oryginalnego] filmu, że jest ten cynizm, że wchodzę i go wyrzucam, podczas gdy w rzeczywistości nie mam nic poza szacunkiem dla filmu. Tak bardzo ciągnęło mnie do tego z powodów osobistych, a nie najemników... Mam nadzieję, że ludzie dadzą nam szansę. Kiedy początkowo zwrócono się do Reevesa, początkowo był przeciwny temu pomysłowi, ale po przeczytaniu powieści zyskał lepsze uznanie dla historii,

Powiedziałem... że nie powinniśmy tego przerabiać. Przeczytałem też książkę i byłem nią całkowicie zafascynowany i byłem naprawdę zaintrygowany tym, jak osobista była ta historia. Myślałem, że John Lindqvist napisał tę wspaniałą historię, a także zaadaptował ją do filmu… Napisałem Lindqvista i powiedziałem mu, że nie tylko pociągnęła mnie ta historia, ponieważ była to genialna opowieść gatunkowa – co jest — ale także ze względu na osobisty aspekt tego. To naprawdę przypomina mi moje dzieciństwo.

—  Matt Reeves

Adaptacja i pisanie

Podczas adaptacji filmu dokonano kilku poprawek, takich jak zmiana imion bohaterów na Owena i Abby oraz przeniesienie scenerii ze sztokholmskiego przedmieścia Blackeberg do „małego miasteczka w Nowym Meksyku ”. Reeves został również poproszony o zmianę wieku głównych bohaterów, ale odmówił, mówiąc, że „zrujnowałoby istotę historii i całkowicie zmieniło wszystko… potrzebujemy tej dziecięcej niewinności”. Powiedział także swoim aktorom, aby nie oglądali wcześniej oryginalnego filmu, więc „możemy stworzyć własną wersję, ale pozostać bardzo wierni sednie historii”. Twórcy filmu zauważyli, że „zamierzają wykuć dla Let Me In niepowtarzalną tożsamość , mocno osadzając ją w amerykańskim kontekście”, jednocześnie oddając szacunek oryginałowi. Porównując swoją adaptację ze szwedzką, Reeves przyznał, że nie dodał wielu różnych szczegółów z książki, których nie było w oryginalnym filmie, stwierdzając, że „historia była tak obszerna, że ​​nie można było dodać wielu rzeczy bez odciągając uwagę od historii dorastania, więc starałem się mieć aluzje i odniesienia do rzeczy w książce”. Reeves przyznał się również do zapożyczenia elementów ze szwedzkiego filmu, stwierdzając: „Są rzeczy, które [Lindqvist] znakomicie zaadaptował w filmie i zapożyczyłem z tego, ponieważ myślałem, że zrobił świetną adaptację. Ale są pewne rzeczy, które, miejmy nadzieję, nie przeszkadzają i pasują do kontekstu opowieści. Jest to mieszanka szczegółów książki, oryginalnego filmu i rzeczy, które wyrosły z jej adaptacji”. Adaptując tę ​​historię dla amerykańskiej publiczności, Reeves stwierdził, że zachowanie w filmie okresu lat 80. miało kluczowe znaczenie w zgłębianiu tematu dobra i zła . Użył on „ mowy imperium złaRonalda Reagana jako przykładu myśli amerykańskiej w tamtym okresie. Reeves stwierdził: „Ideą mowy Reagana o „imperium zła” i całym tym rodzajem szkoły myślenia było to, że zło było czymś, co było poza nami. Złem było „Inne”, to było tam, to byli Sowieci „. Reeves uważał, że ten pomysł był centralny dla głównego bohatera Owena, ponieważ „zmagałby się z tymi bardzo, bardzo mrocznymi uczuciami, ale będąc w pewnym amerykańskim mieście, w którym panował tego rodzaju sposób myślenia i religijność [epoka Reagana]. pasujesz? Jak byś się czuł, gdybyś był zdezorientowany i miał 12 lub 13 lat i nie wiedział, co to znaczy, że chciałbyś zabić te dzieci, które terroryzowały cię każdego dnia? Ludzkość tego.

Odlew

Matt Reeves, Kodi Smit-McPhee, Richard Jenkins i Chloë Grace Moretz na Comic-Con dyskutują o „ Wpuść mnie” .

W lipcu 2009 roku do Internetu wyciekły taśmy z przesłuchań, na których widać, że Chloë Grace Moretz , Mary Mouser i Ariel Winter biorą udział w przesłuchaniach do roli wampirzycy, Abby. Smit-McPhee w wywiadzie dla The Herald Sun zasugerował, że mógł wylądować w roli Owena. Obsadzenie Moretza i Smit-McPhee w głównych rolach zostało potwierdzone 1 października 2009 roku, wraz z dodaniem Richarda Jenkinsa jako dorosłego towarzysza Abby. W komunikacie prasowym reżyser Matt Reeves opisał Smit-McPhee, Moretz i Jenkins jako swoją „absolutną obsadę marzeń” i dodał, że „nie może być bardziej podekscytowany współpracą z nimi”. Zarówno Smit-McPhee, jak i Moretz zostali obsadzeni przed premierą The Road lub Kick-Ass , a reżyserzy filmów , odpowiednio, John Hillcoat i Matthew Vaughn , chwalili młodych aktorów i polecali ich Reevesowi.

Filmowanie

Główne zdjęcia rozpoczęły się w Albuquerque w Nowym Meksyku 2 listopada 2009 r. Zdjęcia miały miejsce w kilku różnych lokalizacjach w Nowym Meksyku, zanim zakończyły się w Albuquerque w styczniu 2010 r. Duża część filmu została nakręcona w Los Alamos High School w Los Alamos, New Meksyk. Hrabstwo Los Alamos spełniło specjalną prośbę reżysera i producenta filmu, aby nazwać miasto w filmie „Los Alamos, Nowy Meksyk”. Lokalny wydział policji pożyczył ekipie filmowej mundury w stylu lat 80. i samochody patrolowe do wykorzystania w filmie, a ponad 100 lokalnych nastolatków zostało obsadzonych jako statyści. Reeves uważał, że historia Lindqvista była bardzo naturalistyczna i chciał, aby film został nakręcony w ten sam sposób. Po obejrzeniu Bright Star zatrudnił Greiga Frasera jako swojego operatora, ponieważ podziwiał pracę Frasera przy naturalnym świetle w filmie. Krótko przed filmowaniem Reeves zasięgnął porady Stevena Spielberga w sprawie reżyserowania dziecięcych aktorów . Spielberg polecił Reevesowi, aby obaj prowadzący prowadzili pamiętnik w charakterze z zamiarem podzielenia się z Reevesem tym, co w nim napisali. Reeves stwierdził: „To wszystko było próbą, nie tylko pokierowania nimi, ale w niektórych miejscach, próbując pozwolić im poprowadzić mnie w kierunku ich perspektywy. To było ważne”.

Efekty wizualne

Moretz nosiła minimalną krew protetyczną nałożoną na jej twarz w celach informacyjnych (po lewej); Artyści zajmujący się efektami wizualnymi przedstawili później stopniowe uwalnianie krwi w postprodukcji (po prawej).

Method Studios zostało zakontraktowane, aby zająć się pracą nad efektami wizualnymi w filmie. Nadzorca studia Sean Faden współpracował z kierownikiem ds. efektów wizualnych filmu, Bradem Parkerem przez cały czas trwania produkcji. Kilka scen z filmu okazało się wyzwaniem dla zespołu. Reżyser Reeves chciał, aby sekwencja „wypadku samochodowego” wyglądała tak, jakby została sfilmowana w trybie pierwszej osoby. Kilka płyt zostało nakręconych, a pierwsza z udziałem aktora Jenkinsa wycofującego samochód ze stacji benzynowej i skręcającego, druga płyta miała model samochodu, który można było obracać mechanicznie na „rożnie” przed niebieskim ekranem, który mógł symulować samochód toczy się w dół wzgórza. Podwójny kaskader Jenkinsa i manekin zostały umieszczone w samochodzie, gdy rożen obracał się z dodatkowymi efektami wykorzystanymi do animowania manekina podczas toczenia się samochodu. Dwa ujęcia zostały następnie połączone, aby oszukać widza, aby uwierzył, że jest to jeden kompletny ujęcie. Oprogramowanie Houdini zostało użyte do większości ujęć filmu, w których Abby była w wampirzej postaci. Faden zauważył techniki użyte w innym trudnym ujęciu, ważnym dla postaci Abby, w którym zaczyna krwawić, gdy wchodzi do mieszkania Owena bez zaproszenia. Faden stwierdził: „Normalnie w takiej scenie postać byłaby kręcona na planie, ubrana w krew. Ale w tym przypadku czas krwawienia był tak zależny od emocjonalnych uderzeń sceny, że ta technika nie pozwoliłaby nam wystarczająca kontrola." Aktorka Chloë Grace Moretz została po raz pierwszy zastrzelona z minimalną protetyczną krwią nałożoną na jej twarz w celach informacyjnych. Następnie, używając technik wykorzystanych w poprzednim filmie Method Studios, A Nightmare on Elm Street , Faden kazał oprogramowaniu Houdini śledzić drżące ruchy Moretz i stopniowo uwalniać krew z jej twarzy.

Muzyka i ścieżka dźwiękowa

Let Me In: Original Motion Picture Soundtrack to album ze ścieżką dźwiękową filmu . Został wydany przez Varèse Sarabande 12 października 2010 roku. Partyturę skomponował Michael Giacchino . Giacchino stwierdził, że komponowanie muzyki do filmu było trudnym „zachowaniem równowagi” w niektórych scenach. Wspomniał: „Zawsze próbowałem powiedzieć: 'Wyjmijmy muzykę!' a Matt [Reeves] powiedział: „nie, włóż to!””. Podczas komponowania partytury stwierdził, że zastosował również pewne motywy muzyczne do każdej postaci, na które publiczność mogła zareagować w miarę rozwoju historii. Skomponowanie partytury, aby przekazać właściwe emocje, było również wyzwaniem dla Giacchino, który powiedział: „… trudno było znaleźć właściwą równowagę, cóż, czy to powinno być przerażające? A może powinno być sentymentalne? A może emocjonalne? czy powinno tak być?To była dziwna równowaga, ponieważ masz do czynienia z dynamiką, która jest dość wątpliwa, jeśli chodzi o intencje wszystkich w filmie.

Uwolnienie

To było ogłoszone w dniu 17 sierpnia 2010 roku, że mnie wpuścić będzie miał swoją światową premierę na Toronto International Film Festival w dniu 13 września 2010 roku, a jego premiera w USA premiery Fantastic Fest w dniu 23 września 2010. Overture Films wydany promocyjne przedmioty umieszczone w małych plastikowych torebkach na dowody.

Przyjęcie

Chloë Grace Moretz i Elias Koteas podczas nowojorskiej premiery Let Me In w teatrze SVA 30 września 2010

Z budżetem szacowanym na 20  milionów dolarów, film został wydany 1 października 2010 roku w Ameryce Północnej, otwierając się na 8 miejscu w swój debiutancki weekend z szacunkową kwotą 5,1  miliona dolarów w 2020 kinach. Międzynarodowa premiera filmu rozpoczęła się 6 października na rynkach europejskich, a następnie na innych rynkach. Podczas dziesięciotygodniowego pokazu filmu „ Wpuść mnie” zarobił na  całym świecie ponad 24 miliony  dolarów, z czego 12,1 miliona pochodziło ze Stanów Zjednoczonych i Kanady. Film znalazł się na piątym miejscu wśród dziesięciu najmniej dochodowych premier 2010 roku w największych studiach (filmy wypuszczone w ponad 1500 kinach).

krytyczna odpowiedź

Moretz i Smit-McPhee jako Abby i Owen byli chwaleni przez krytyków za ich chemię i dojrzałość na ekranie.

Let Me In otrzymał uznanie krytyków po wydaniu.Witryna agregująca recenzje Rotten Tomatoes daje filmowi wynik 88% na podstawie recenzji 220 krytyków, ze średnią oceną 7,6/10. Konsensus jest taki, że „podobny do oryginału pod każdym względem – ale z wystarczającą ilością zmian, aby sam się utrzymać – Let Me In to rzadki hollywoodzki remake, który nie dodaje obrazy do inspiracji”. Let Me In znalazł się na liście Rotten Tomatoes z dziesięciu najlepiej ocenionych filmów szerokoekranowych 2010 roku, a także został najlepiej ocenionym horrorem 2010 roku. Metacritic przyznał filmowi średnią ocenę 79/100 na podstawie 35 recenzji, ocenianych na być „ogólnie pozytywnymi recenzjami”. Według serwisu Metacritic „ Let Me In” był jednym z dziesięciu najlepiej ocenianych szeroko publikowanych filmów 2010 roku i najlepiej ocenianym filmem roku w kategorii horrorów.

Szczególnie chwalono dwóch głównych bohaterów filmu, Smit-McPhee i Moretz, za ich chemię i dojrzałość na ekranie.

Porównując Let Me In z Let the Right One In , portal horrorów Bloody Disgusting napisał: „Ostatecznie, jeśli szwedzka wersja jest bliska perfekcji, wersja Matta Reevesa osiąga całkowitą supremację. potężny. Let Me In to nowy standard filmów o wampirach”. Uznany autor horrorów, Stephen King, napisał: „Let Me In to triumf niszczący gatunki. Nie tylko horror, ale najlepszy amerykański horror ostatnich 20 lat”. Joe Morgenstern z The Wall Street Journal napisał, że film "jest czymś więcej niż pełnym szacunku remake'iem; 'Let Me In' jest po cichu stylowy i całkowicie mrożący krew w żyłach sam w sobie".

Lou Lumenick z The New York Post nazwał „ Wpuść mnie ” „najbardziej przerażającym, najbardziej przerażającym i najbardziej elegancko sfilmowanym horrorem, jaki widziałem od lat – pozytywnie wpływa na stawkę konkurencji”. AO Scott z The New York Times napisał: „To, co sprawia , że 'Let Me In' jest tak niesamowicie fascynujące, to nastrój, który tworzy. Jest jednocześnie pomysłowy i bezpretensjonalny, bardziej zainteresowany intymnością i implikacją niż łatwymi przerażeniami lub zręcznymi efektami”. Roger Ebert z Chicago Sun-Times pochwalił film, porównując go z oryginałem. Stwierdził: „Reeves rozumie, co sprawiło, że pierwszy film był tak niesamowity i skuteczny, a tutaj te same rzeczy działają ponownie”. Krytyk filmowy Rolling Stone , Peter Travers , który początkowo był sceptyczny, dał filmowi pozytywną recenzję podczas pisania: „Myślałem na pewno, że każdy hollywoodzki remake przemyślnego szwedzkiego filmu o wampirach Tomasa Alfredsona, Wpuść ten właściwy , byłby bezwzględnym zbezczeszczeniem. Cóż, pomaluj mnie rumieńcem” i „Przygotuj się na zachwycenie. To czarujące”. Roger Moore z Orlando Sentinel przyznał filmowi 3,5 na 4 gwiazdki, stwierdzając, że „Reeves zamerykanizował bardzo dobry film zagraniczny, nie naruszając go”.

Let Me In nie został dobrze przyjęty przez wszystkich krytyków. Niektórzy kwestionowali twierdzenia Reevesa, że ​​nie przerabiał filmu, ale przerabiał książkę, krytykując ją za zbytnie podobieństwo do szwedzkiego filmu. Josh Tyler napisał: „Film, który nakręcił, to absolutnie bezpośrednia remake filmu z 2008 roku, są tak do siebie podobni, że prawie niemożliwe jest ich rozróżnienie”. W podobnym duchu Jamie S. Rich zauważył, że chociaż w oryginalnej powieści było mnóstwo treści, które pominął szwedzki film, „Reeves tak naprawdę nie wytropił niczego nowego; wręcz przeciwnie, w Let Me jest mniej fabuły W niż w wersji Alfredsona.” Beth Accomando napisała: „Jak Reeves może przypisać sobie zasługi »napisane i wyreżyserowane przez Matta Reevesa« wydaje się niemal śmieszne, gdy zauważysz, jak podobny jest scenariusz i kierunek do oryginału”. Porównując oba filmy, stwierdziła, że ​​remake „uwidacznia wszystko, co oryginalny film był subtelny i robi to z mniejszą złożonością”. Mark Kermode nazwał go „najbardziej zbędnym remake'iem roku”.

Według Sukhdev Sandhu z The TelegraphWpuść mnie nie musi istnieć, chyba że samo pojęcie szwedzkiego kina jest dla ciebie obce i niesmaczne… Brakuje uwodzicielskiej odmienności „ Wpuść właściwy”. Kruche tekstury tego filmu i nawiedzony nastrój wydawały się w jakiś dziwny sposób wyrosnąć organicznie z kraju, w którym został osadzony. W przeciwieństwie do tego, ten remake pachnie salami konferencyjnymi i maszynami liczącymi.

Let Me In został wybrany przez krytyków jako jeden z 10 najlepszych filmów 2010 roku w CNN i MSN Entertainment za 2010 rok w Przeglądzie Special Features.

Wyróżnienia

Nagroda Kategoria Odbiorca(y) i osoba(e) nominowana(e) Wynik
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Austin Przełomowy artysta Chloë Grace Moretz Wygrała
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych Centralnego Ohio Aktor Roku Chloë Grace Moretz Mianowany
Najlepszy przeoczony film Wpuść mnie Mianowany
Przełomowy artysta filmowy Chloë Grace Moretz Wygrała
Critics' Choice Movie Awards Najlepszy młody aktor/aktorka Chloë Grace Moretz Mianowany
Kodi Smit- McPhee Mianowany
Krytycy Detroit Film Society Awards Przełomowa wydajność Chloë Grace Moretz Mianowany
Nagrody Imperium Najlepszy horror Wpuść mnie Mianowany
Najlepszy nowicjusz Chloë Grace Moretz Wygrała
Złote Reel Awards Najlepszy montaż dźwięku: muzyka do filmów fabularnych Wpuść mnie Mianowany
Nagrody Złotego Pomidora Najlepszy horror Wpuść mnie Wygrała
Najlepsze szerokie wydanie Wpuść mnie Mianowany
Nagrody Gotham Najlepszą cechą Wpuść mnie Mianowany
National Board of Review of Motion Pictures Awards Najlepsze filmy niezależne Wpuść mnie Wygrała
Nagrody People's Choice Ulubiony horror Wpuść mnie Mianowany
Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych Phoenix Najlepszy młody aktor Kodi Smit- McPhee Wygrała
Najlepsza młoda aktorka Chloë Grace Moretz Mianowany
Przeoczony film Wpuść mnie Mianowany
Nagrody filmowe Richarda Attenborough Wschodząca gwiazda Chloë Grace Moretz Wygrała
Nagrody Saturna Najlepszy reżyser Matt Reeves Mianowany
Najlepszy horror Wpuść mnie Wygrała
Najlepszy makijaż Wpuść mnie Mianowany
Najlepsza muzyka Michael Giacchino Mianowany
Najlepszy występ młodszego aktora Chloë Grace Moretz Wygrała
Kodi Smit- McPhee Mianowany
Najlepsze pisanie Matt Reeves Mianowany
Nagrody Krzyku Najlepsza aktorka horroru Chloë Grace Moretz Wygrała
Najlepszy horror Wpuść mnie Wygrała
Nagrody Teen Choice Najlepszy horror Wpuść mnie Mianowany
Nagrody dla młodych artystów Najlepsza obsada zespołowa Wpuść mnie Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Dylan Minnette Mianowany

Odpowiedź autora

John Ajvide Lindqvist, autor Let the Right One In , który również napisał scenariusz do oryginalnego szwedzkiego filmu, był zadowolony z Let Me In . Powiedział:

Może po prostu jestem najszczęśliwszym żyjącym pisarzem. Zrealizowanie na ekran nie tylko jednej, ale dwóch doskonałych wersji mojej debiutanckiej powieści wydaje się nierealne. Let the Right One In to świetny szwedzki film. Let Me In to świetny amerykański film. Istnieją godne uwagi podobieństwa i obecny jest duch Tomasa Alfredsona. Ale Let Me In wywiera presję emocjonalną w różnych miejscach i twardo stoi na własnych nogach. Podobnie jak w szwedzkim filmie, rozpłakałem się, ale nie w tych samych punktach. Let Me In to mroczna i brutalna historia miłosna, piękny kawałek kina i pełna szacunku prezentacja mojej powieści, za którą jestem wdzięczna. Ponownie.

Media domowe

Let Me In został wydany na DVD i Blu-ray w Ameryce Północnej 1 lutego 2011 roku, a w Wielkiej Brytanii 14 marca 2011 roku. film krótkometrażowy skupiający się na sztuce efektów specjalnych, obszerny film o procesie powstawania unikalnej sceny wypadku samochodowego, trzy usunięte sceny , galerie zwiastunów i plakatów oraz cyfrowa kopia filmu. Blu-ray zawiera ekskluzywny film zatytułowany „Dissecting Let Me In”. Zarówno DVD, jak i Blu-ray są dostarczane z kopią limitowanej edycji komiksu Let Me In: Crossroads . W kwietniu 2011 r. sprzedaż płyt DVD (nie licząc Blu-ray) wyniosła łącznie ponad 457 000 sprzedanych egzemplarzy, przy  przychodach przekraczających 6,2 mln USD.

Inne media

W kwietniu 2010 roku ogłoszono, że Hammer Films i Dark Horse Comics wyprodukują cztero- numerową limitowaną serię komiksów na podstawie tego filmu. Komiks napisał Marc Andreyko . Seria zatytułowana Let Me In: Crossroads jest prequelem filmu. W pierwszym numerze Abby i jej „opiekun” stają w obliczu bezwzględnego potentata nieruchomości, który chce ukraść ich dom, i został wydany w grudniu 2010 roku. Oryginalny autor John Ajvide Lindqvist powiedział: „Nikt nie pytał mnie o [robienie komiksu] i myślę, że że projekt śmierdzi. Zastanawiam się nad tą sprawą i mam nadzieję, że nie mają do tego prawa." Później poinformował fanów, że w rzeczywistości nieświadomie sprzedał prawa do komiksu, który miał powstać, twierdząc, że producenci wprowadzili go w błąd co do charakteru podpisanej przez niego umowy.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki