Statek widmo -The Ghost Ship

Ten artykuł dotyczy filmu z 1943 roku. Aby poznać inne zastosowania, zobacz Statek widmo (ujednoznacznienie) .

Statek widmo
Statek widmo (1943 plakat).jpg
Plakat z premierą kinową autorstwa Williama Rose
W reżyserii Mark Robson
Scenariusz autorstwa Donald Henderson Clarke
Opowieść autorstwa Leo Mittler
Wyprodukowano przez Val Lewton
W roli głównej Richard Dix
Kinematografia Mikołaj Musuraca
Edytowany przez John Lockert
Muzyka stworzona przez Roy Webb

Firma produkcyjna
Data wydania
Czas trwania
 69 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 150 000$

The Ghost Ship to amerykański czarno-biały thriller psychologiczny z 1943 roku , z elementami tajemnicy i horroru , wyreżyserowany przez Marka Robsona , z Richardem Dixem w roli głównej, zudziałem Russella Wade'a , Edith Barrett , Bena Barda i Edmunda Glovera oraz Skeltona Knaggsa . Został wyprodukowany przez Val Lewtona dla RKO Radio Pictures jako część serii niskobudżetowych horrorów. Film można postrzegać jako „dyskretny thriller psychologiczny”, „dramat trzymający w napięciu” i „zalany melodramatem ”.

Film opowiada o młodym oficerze marynarki handlowej , który zaczyna podejrzewać, że kapitan jego statku jest niezrównoważony psychicznie i zagraża życiu załogi. Załoga statku uważa jednak, że statek jest nawiedzony i przeklęty, i dochodzi do kilku tajemniczych zgonów.

Po premierze kinowej w Wigilię Bożego Narodzenia 1943 film odniósł sukces kasowy, ale spotkał się z mieszanym przyjęciem krytyków. W lutym 1944 Lewton został pozwany o plagiat przez dramaturgów Samuela R. Goldinga i Norberta Faulknera, którzy twierdzili, że scenariusz był oparty na sztuce, która została zgłoszona Lewtonowi do ewentualnego filmu. Z powodu kostiumu statek widmo został wycofany z kin i nie był pokazywany przez prawie 50 lat. Dopiero gdy prawa autorskie do filmu nie zostały odnowione i wszedł do domeny publicznej w latach 90., zaczął być ponownie dostępny i został wydany jako część zestawu DVD Val Lewton Horror Collection w 2005 roku.

Wątek

Tom Merriam (Russell Wade), młody oficer marynarki handlowej, dołącza do załogi statku Altair. Na początku wszystko wydaje się dobrze i Merriam łączy się z kapitanem Willem Stonem ( Richard Dix ). Okręt, który już przed opuszczeniem portu był skrócony z powodu śmierci członka załogi, prawie traci kolejnego („Greka”), gdy zachoruje na zapalenie wyrostka robaczkowego. Kierując się radiem statku, kapitan ma wykonać wycięcie wyrostka robaczkowego, ale nie jest w stanie wykonać nacięcia. Zamiast tego Merriam z powodzeniem usuwa wyrostek robaczkowy marynarza, ale – czując, że powinien być lojalny wobec kapitana i oszczędzić mu wstydu – przysięga radiooperatorowi dochować tajemnicy. Następnie kapitan ma wytłumaczenie swojej porażki.

Jeden z członków załogi, Louie (niewymieniony w czołówce Lawrence Tierney ), mówi kapitanowi, że powinien zacumować w porcie i przyjąć nową załogę. Kapitan mówi: „Wiesz, są kapitanowie, którzy mogą mieć to przeciwko tobie, Louie”. Niedługo potem kapitan zamyka właz do szafki łańcuchowej z Louiem w środku, a Louie zostaje zmiażdżony przez łańcuch. Merriam uważa, że ​​kapitan Stone, który ma obsesję na punkcie władzy, zrobił to celowo. Kiedy zacumują na fikcyjnej karaibskiej wyspie „San Sebastian” (która pojawiła się w RKO „ Wędrowałem z zombie” – kolejnej produkcji Lewtona – a później w RKO Zombies na Broadwayu ), Merriam próbuje ujawnić szaleństwo Kapitana na komisji śledczej . Wszyscy załoga wypowiadają się przychylnie o kapitanie, łącznie z Grekiem, który przypisuje kapitanowi uratowanie mu życia. Merriam oznajmia, że ​​zamierza opuścić Altair .

Po przesłuchaniu kapitan wyznaje koleżance ( Edith Barrett , która pojawiła się w I Spacer z zombie ), że obawia się, że traci rozum. Wkrótce potem Merriam bierze udział w walce w porcie i traci przytomność. Jeden z jego byłych towarzyszy – nieświadomy, że opuścił Altair – sprowadza nieprzytomnego mężczyznę z powrotem na pokład statku, zanim statek odpłynie. Merriam budzi się na statku i obawia się, że patologicznie obłąkany kapitan Stone może teraz próbować go zabić, strach ten wzmacnia się tylko wtedy, gdy kapitan, odnosząc się do oskarżeń młodego oficera, mówi: „Wiesz, panie Merriam, są niektórzy kapitanowie, którzy mieliby to przeciwko tobie.

Merriam, pogardzany przez załogę, stwierdza, że ​​nie może już zamknąć drzwi do swojej kabiny. Obawiając się o swoje życie, próbuje ukraść broń z szafki na broń statku, ale napotyka kapitana Stone'a. Stone ośmiela się Merriam, aby spróbować uzyskać wsparcie załogi, ale Merriam zostaje odtrącona w tym wysiłku. Zmienia się to, gdy Radioman Winslow (Edmund Glover) otrzymuje radiogram z pytaniem, czy Merriam jest na pokładzie, a kapitan Stone każe Winslowowi skłamać, odpowiadając, że Merriam nie ma na pokładzie. Radiooperator pokazuje Merriamowi radiogram odpowiedzi kapitana i mówi, że teraz nie ufa kapitanowi i wyśle ​​wiadomość do firmy, w której wyraża swoje obawy dotyczące zdrowia psychicznego Stone'a. Jednak, gdy opuszcza kabinę Merriam, Winslow spotyka kapitana. Gdy obaj idą obok siebie, Winslow upuszcza radiogram kapitana na pokład i odbiera go analfabeta Finn the Mute ( Skelton Knaggs ), którego wewnętrzne monologi służą jako rodzaj jednoosobowego greckiego chóru. w filmie.

Kapitan Stone każe teraz Merriamowi wysłać wiadomość radiową do biura firmy, informując ich, że Winslow został wyrzucony za burtę. Merriam oskarża kapitana o zamordowanie Winslowa i oboje walczą. Członkowie załogi interweniują, a kapitan każe załodze związać Merriama i umieścić go na koi. Kapitan każe Pierwszemu Oficerowi Bownsowi ( Ben Bardowi ) podać Merriam środek uspokajający. Finn w końcu dostarcza Bownsowi radiogram kapitana. Po przeczytaniu Bowns jest głęboko zaniepokojony. Pierwszy oficer rozmawia z kilkoma innymi członkami załogi, z których wszyscy zaczynają kwestionować zdrowie psychiczne kapitana.

Kapitan Stone podsłuchuje rozmowę Bownsa z załogą i popada w szaleństwo. Bierze nóż i wchodzi do kabiny Merriam, aby zabić młodego oficera, ale przybywa Finn, aby spróbować go powstrzymać. Podczas gdy załoga śpiewa na pokładzie, Finn i kapitan toczą desperacką walkę w ciemności, podczas której Finn zabija kapitana. Po śmierci kapitana Merriam zostaje przywrócony, a statek wraca do swojego macierzystego portu San Pedro.

Kapitan Stone ( Richard Dix ) przygotowuje się do zabicia trzeciego oficera Merriam (Russell Wade)

Rzucać

  • Richard Dix jako kapitan Will Stone
  • Russell Wade jako Tom Merriam, trzeci oficer
  • Edith Barrett jako Ellen Roberts
  • Ben Bard jako pierwszy oficer Bowns
  • Edmund Glover jako Jacob „Sparks” Winslow, radiooperator
  • Alec Craig jako ślepy żebrak (niewymieniony w czołówce)
  • Boyd Davis jako Charles Roberts, agent Dunhan Line (niewymieniony w czołówce)
  • Skelton Knaggs jako Finn Niemy (niewymieniony w czołówce)
  • Sir Lancelot jako Billy Radd (niewymieniony w czołówce)
  • Charles Lung jako Long Jim (niewymieniony w czołówce)
  • Dewey Robinson jako łódź (niewymieniony w czołówce)
  • Lawrence Tierney jako marynarz Louie Parker (niewymieniony w czołówce)
Przesyłaj notatki
  • Ben Bard i Sir Lancelot byli częścią nieformalnej spółki akcyjnej, której członkowie często pojawiali się w produkcjach Lewtona.

Produkcja

RKO odniosło wielki sukces finansowy z Cat People (1942). Film, który kosztował 141 659 dolarów, w ciągu pierwszych dwóch lat przyniósł prawie 4 miliony dolarów i uratował studio przed katastrofą finansową. RKO chciało szybko przejść do kontynuacji, aby zbudować na sukcesie Cat People , ale producent Val Lewton chciał zamiast tego zrobić historię fantasy-komedia „The Amorous Ghost”. Gdy Lewton i studio pokłóciły się, Lewton rozpoczął produkcję tajemniczego filmu o morderstwie i horrorze Siódma ofiara , a 12 maja 1943 r. RKO ogłosiło, że opóźnia produkcję kontynuacji The Curse of the Cat People z powodu niedostępności kluczowych wykonawców . Szef produkcji RKO, Charles Koerner, nie chciał, aby Lewton był bezczynny po zakończeniu zdjęć do Siódmej ofiary, ani nie popierał pomysłu Lewtona pracującego nad komedią, więc Koerner zasugerował, aby Lewton wyreżyserował horror na morzu, wykorzystując istniejący zestaw statku studia , zbudowany dla Pacific Liner (1939). Według Roberta Wise'a , wieloletniego współpracownika Lewtona, to właśnie ten zestaw dał Lewtonowi pomysł na film. „Znajdował coś, co nazywamy „stałym zestawem”, a potem dopasowywał do niego swój scenariusz, cokolwiek to było. W ten sposób stworzył Statek widmo. Wszedł na plan i zobaczył cysternę, a potem wpadł na pomysł. ten statek z morderczym kapitanem. Jeden z uczonych zasugerował, że Lewton przyjął to zadanie po części dlatego, że jako żeglarz-amator, zachowanie kapitana statku odzwierciedlało jego własne poglądy na temat zarządzania statkiem, ale także dlatego, że Lewton postrzegał fabułę jako sposób na krytykę swojego mikro-zarządzania. przełożeni w RKO. Budżet, jak w przypadku wszystkich filmów Lewtona, został ustalony na 150 000 dolarów.

Finn Niemy ( Skelton Knaggs )

W czasie, gdy rozpoczęło się pisanie scenariuszy, Lewton twierdził, że pomysł na film był oryginalny, przypisywany jemu samemu. Leo Mittler zajął się leczeniem, a Donald Henderson Clarke napisał scenariusz, chociaż Lewton znacząco poprawił scenariusz i sam napisał wiele linii dialogowych.

Mark Robson został przydzielony do reżyserii w czerwcu 1943. Robson był dyrektorem RKO „najbardziej zgodnym z ideą terroru psychologicznego [Lewtona]”. Robson właśnie skończyła edycję Orson Welles " Journey Into Fear , a istnieją różne stylistyczne podobieństwa między tymi dwoma filmami. Robson i Lewton zdecydowali się na użycie w całym filmie oświetlenia z jednego źródła, aby uatrakcyjnić scenografię i występy, a plany zaprojektowano z myślą o wykorzystaniu tego typu oświetlenia. Obaj mężczyźni zgodzili się również kontynuować nacisk Lewtona na niewidzialny i dorozumiany terror. Operator Nicholas Musuraca , dyrektorzy artystyczni Albert S. D'Agostino i Walter E. Keller oraz kompozytor Roy Webb, wszyscy regularnie pracowali z Lewtonem i robili to również przy The Ghost Ship . Richard Dix został obsadzony, ponieważ miał już kontrakt z RKO na zrobienie kilku „szybkich” zdjęć za ustaloną opłatą za film, a zrobienie „Statku widma” pomogłoby wypełnić jego umowę bez większego wysiłku. Russell Wade zapewnił bezcielesny głos w The Leopard Man i była to jego pierwsza główna rola w produkcji Lewtona. Jego występ tutaj doprowadził go do obsadzenia w późniejszym The Body Snatcher Lewtona (1945). Edith Barrett, Ben Bard, Dewey Robinson i Charles Lung pracowali już wcześniej z Lewtonem. Przyszła gwiazda filmów noir, Lawrence Tierney, którą Lewton widział modelując ubrania w katalogu Sears, Roebuck , zadebiutował w filmie. Sir Lancelot, znany śpiewak calypso , który później wpłynął na karierę Harry'ego Belafonte , występował już w rolach śpiewających w trzech wcześniejszych filmach (w tym I Walked with a Zombie ). Atmosferę w filmie tworzy kontrast między morderstwem a jowialnością śpiewanych na pokładzie pieśni calypso.

Produkcja rozpoczęła się 3 sierpnia 1943 roku. Wiele szczegółów dotyczących spektakli, oświetlenia, kątów kamery, akcji i efektów zostało opracowanych z wyprzedzeniem, aby nie tylko utrzymać film w budżecie, ale także pomóc w osiągnięciu napięcia przy tak niskim budżecie. Dr Jared Criswell, były pastor nowojorskiego kościoła spirytualistycznego przy Fifth Avenue, pełnił funkcję konsultanta technicznego przy filmie dotyczącym zjawisk parapsychicznych. Ostatnia scena walki między Finnem , Pollo i szalonym kapitanem została nakręcona na słabo oświetlonym planie, aby zwiększyć napięcie i powstrzymać publiczność od zgadywania, kto może być zwycięzcą, podobnie jak Jacques Tourneur i Lewton nakręcili podobną scena w Cat People .

Zwolnienie i pozew

Film wszedł do kin w Wigilię 1943 roku. Plakat został najprawdopodobniej namalowany przez Williama Rose'a. Film miał się dobrze w kasie, dopóki Lewton nie został pozwany za plagiat w lutym 1944 roku przez dramaturgów Samuela R. Goldinga i Norberta Faulknera, którzy twierdzili, że scenariusz był oparty na sztuce, która została zgłoszona Lewtonowi do ewentualnego filmu. Z powodu garnituru statek widmo został wycofany z kin. Lewton zakwestionował roszczenie, ale sąd orzekł przeciwko niemu. RKO zapłaciło autorom 25 000 USD odszkodowania i honorarium adwokackiego w wysokości 5 000 USD, a także straciło wszystkie przyszłe resztki rezerwacji i prawo do sprzedaży filmu do emisji w telewizji. Elliot Lavine, historyk filmu, mówi, że przegrana procesu głęboko zaniepokoiła Lewtona, pozostawiając go w depresji na znaczny okres czasu.

Film nie doczekał się premiery przez prawie 50 lat ze względu na garnitur. Statek widmo trafił do pakietu filmów RKO sprzedawanych przez „C&C Television Films” lokalnym stacjom telewizyjnym, ale szybko został wycofany. Dopiero gdy prawa autorskie do filmu nie zostały odnowione i w latach 90. wszedł do domeny publicznej , zaczął być ponownie dostępny. Film został wydany jako część zestawu DVD Val Lewton Horror Collection w 2005 roku.

Przyjęcie

W momencie premiery film spotkał się z mieszanym przyjęciem, zarówno z pozytywnymi, jak i negatywnymi recenzjami. Bosley Crowther z The New York Times cieszył się filmem, nazywając go „… miłym, małym pakietem zachorowań, wszystko owiniętym w przygnębienie”. Paul Meehan nazywa to „letnim kotłem nadużyć i morderstw na pełnym morzu”. John Brosnan opisał Statek widmo jako „bardziej konwencjonalny tajemniczy thriller, w którym na pokładzie statku zginęło wiele osób, ale został wyprodukowany ze zwyczajową dbałością Lewtona o atmosferę”. Scenariusz spotkał się z dużym uznaniem, a Kapitan Stone jest porównywany do Kapitana Queega w Bunt u Kaina , Kapitana Ahaba w Moby-Dick i Kapitana Wolfa Larsena w Wilku morskim . Inni krytycy zwracali uwagę, że Stone i Merriam wydają się mieć związek ojciec-syn, ale przewrotność scenariusza polega na tym, że postać ojca jest tak wściekła z powodu błędów „syna”, że próbuje go zamordować.

Scena ze statku Widmo z występem calypso

Współcześni krytycy filmowi również chwalili aktorstwo, zdjęcia i oświetlenie, a także jego zdolność do straszenia. Aktor Richard Dix jest niemal jednolicie chwalony za wniesienie głębi charakteru, nastroju i patosu do roli Kapitana Stone'a. Reżyseria filmu, zdjęcia i oświetlenie również pokazują głębię artyzmu, której zwykle nie widać w kinie. Operator Nicholas Musuraca zdobył wysokie uznanie za projekt oświetlenia światłocieniowego . Historyk filmu Edmund Bansak napisał szczególnie jedną scenę, która jest bardzo efektowna:

Znakomita scenografia na początku filmu pokazuje niedoceniane umiejętności reżyserskie Robsona. Robson tworzy dynamiczne poczucie zagrożenia ze strony fizycznego obiektu: ogromnego gigantycznego haka zwisającego z ogromnego łańcucha, przypominającego wahadło, kilka cali nad pokładem. ... [Hak] pozostaje bez nadzoru i niezabezpieczony. ... W ściśle wyreżyserowanej, naprawdę ekscytującej scenie monstrualny hak kołysze się w przód iw tył prosto w kierunku kamery, co sprawia, że ​​można się zastanawiać, w jaki sposób operator Nicholas Musuraca utrzymywał swój aparat (i głowę) w stanie nienaruszonym podczas kręcenia. ... Świetnie wykorzystuje się też oświetlenie, cienie i mgła podkreślają grozę. W połowie przypadków wahadłowy hak jest tak schowany w ciemności, że poza skrzypieniem jego kołysania nie wiadomo, w którym kierunku pójdzie.

Scenografia również została doceniona za „odpowiednio klaustrofobiczną”. Kierunek Robsona zyskał uznanie za zwiększenie napięcia poprzez pozostawienie pewnych działań i motywów niejasnych. W scenie, w której Seaman Parker (Lawrence Tierney) umiera, zmiażdżony przez łańcuch kotwiczny, Robson nie jest jasne, czy kapitan Stone popełnił morderstwo, uwięziając Parkera w szafce na kotwicę, czy po prostu zamknął drzwi. Niejasność pozostawia publiczność niepewną, czy uwierzyć oskarżeniom Merriam pod adresem Kapitana, i buduje atmosferę paranoi i wątpliwości, które są kluczowe dla sukcesu filmu. Współczesny krytyk Gary Giddins zwrócił uwagę, że film zawiera klasyczne taktyki zastraszania Lewtona, ale na nowe sposoby. „Jego znakiem towarowym przestraszyć taktyka, wysoki punkt w praktycznie wszystkich swoich filmach, jest długi, ciemny, koszmarny spacer, gdzie każdy dźwięk jest powiększony, a każdy obiekt zagraża. W The Ghost Ship , że«spacer»przenosi się do kabiny ofiarą trzeciego oficera…”. Inni wskazywali na kolejny wymysł Lewtona, stopniowe prześladowanie głównego bohatera przez mordercę, jako kolejny zręczny akcent w filmie.

Współcześni krytycy zwracają również uwagę, że film, w przeciwieństwie do wielu filmów z lat 40., ma niemal wyłącznie męską obsadę i unika tropu mężczyzny „odkupionego miłością dobrej kobiety”. Jeden z krytyków zauważył, że obraz „całkowicie dotyczy męskiego konfliktu”, a na końcu filmu kobieta pojawia się jedynie w cieniu i mgle „jako możliwość zbawienia”, a nie zamyka się emocjonalnie. Inni krytycy filmowi podtrzymywali argumenty, że film jest długim, choć zakodowanym, studium tłumionego homoseksualizmu, podobnym do tego w powieści Hermana Melville'a Billy Budd . Rzeczywiście, skupienie się na problemach mężczyzn i mężczyzn skłoniło jednego ze współczesnych krytyków do uznania filmu za „jednym z najbardziej homoerotycznych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono w Hollywood”.

Wygląda na to, że współcześni programiści filmowi również mają wysoką opinię o filmie. Seria Film Forum z 1993 roku , „Val Lewton: Horror Most Noir”, wyświetlała statek widmo 42 razy, podczas gdy I Walked With A Zombie wyświetlono tylko 10 razy, a Cat People zaledwie osiem. Reżyserka filmu Alison Maclean wybrała The Ghost Ship na retrospektywę klasycznych filmów RKO, argumentując, że film był „prawdziwie ekscentryczny” i kinowym objawieniem. Kiedy statek widmo został pokazany we francuskiej telewizji kablowej pod koniec lat 90., został przedstawiony jako doskonały przykład geniuszu Val Lewtona w przedstawianiu „niewidzialnego horroru”.

Bibliografia

Uwagi

Bibliografia

Zewnętrzne linki