84. Oscara - 84th Academy Awards

84. Oscara
Oficjalny plakat
Data	26 lutego 2012
Strona	Hollywood and Highland Center Theatre Hollywood , Los Angeles , Kalifornia, USA
Goszczony przez	Billy Kryształ
Gospodarze pokazów wstępnych	Jess Cagle Nina García Tim Gunn Robin Roberts Louise Roe
Wyprodukowano przez	Brian Grazer Don Mischer
W reżyserii	Don Mischer
Najważniejsze
Najlepsze zdjęcie	Artystka
Najwięcej nagród	Artysta i Hugo (5)
Większość nominacji	Hugo (11)
Telewizja w Stanach Zjednoczonych
Sieć	ABC
Czas trwania	3 godziny, 13 minut
Oceny	39,46 mln 23,91% ( oceny Nielsen )
←  83 nagrody Akademii 85.  →

84. ceremonia wręczenia Oscarów ceremonia, przedstawiony przez Amerykańska Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej (AMPAS), uhonorował najlepszych filmów 2011 roku w Stanach Zjednoczonych i odbyła się 26 lutego 2012 roku, w Teatrze Hollywood i Highland Center w Hollywood , Los Angeles zaczyna się o 17:30 PST / 20:30 EST . Podczas uroczystości Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej wręczyła Oscary (potocznie zwane Oskarami) w 24 kategoriach. Ceremonia była transmitowana w Stanach Zjednoczonych przez ABC , a producentami byli Brian Grazer i Don Mischer , a Mischer pełnił również funkcję reżysera. Aktor Billy Crystal po raz dziewiąty poprowadził pokaz. Po raz pierwszy przewodniczył 62. ceremonii, która odbyła się w 1990 roku, a ostatnio gościł 76. ceremonię, która odbyła się w 2004 roku.

14 czerwca 2011 r. prezes Akademii Tom Sherak ogłosił na konferencji prasowej, że w celu dalszego ożywienia zainteresowania nagrodami, ceremonia 2012 będzie obejmować od pięciu do dziesięciu nominowanych do najlepszego filmu w zależności od wyników głosowania, w przeciwieństwie do zestawu liczba nominowanych. W podobnych wydarzeniach Akademia zorganizowała swoją trzecią doroczną ceremonię wręczenia nagród Governors Awards w Grand Ballroom w Hollywood and Highland Center w dniu 12 listopada 2011 r. 11 lutego 2012 r. podczas ceremonii w Beverly Wilshire Hotel w Beverly Hills w Kalifornii , Nagrody Akademii za osiągnięcia techniczne wręczyła prezenterka Milla Jovovich .

Artysta zdobył pięć nagród, w tym najlepszy film , co czyni go pierwszym niemym filmem, który zdobył Oscara za najlepszy film od czasów Wings . Inni zwycięzcy to Hugo z pięcioma nagrodami, Żelazna Dama z dwiema nagrodami oraz Początkujący , Potomkowie , Fantastyczne książki latające pana Morrisa Lessmore'a , Dziewczyna z tatuażem smoka , Pomoc , Północ w Paryżu , Muppety , Rango , Ocalić twarz , Rozstać , Brzeg , i niepokonany z jednym. Telecast zgromadził ponad 39 milionów widzów w Stanach Zjednoczonych.

Zwycięzcy i nominowani

Nominacje do 84. Oscarów zostały ogłoszone 24 stycznia 2012 r. o godzinie 5:38 czasu PST (13:38 UTC ) w Samuel Goldwyn Theatre w Beverly Hills w Kalifornii przez Toma Sheraka , prezesa Akademii i aktorkę Jennifer Lawrence . Hugo prowadził wszystkich nominowanych z jedenastoma nominacjami; Artysta zajął drugie miejsce z dziesiątką.

Zwycięzcy zostali ogłoszeni podczas ceremonii wręczenia nagród 26 lutego 2012 roku . Artysta był drugim niemym filmem, który wygrał najlepszy film. Film " Skrzydła " z 1927 roku był pierwszym tego typu filmem, który zdobył to wyróżnienie podczas ceremonii rozdania nagród w 1929 roku. Co więcej, był to także pierwszy czarno-biały film, który zdobył nagrodę dla najlepszego filmu od 1993 roku na Liście Schindlera . Zwycięzca najlepszego aktora Jean Dujardin został pierwszym francuskim aktorem, który zdobył Oscara. Dzięki swojej ostatniej wygranej dla najlepszej aktorki Meryl Streep została piątą aktorką, która zdobyła co najmniej trzy aktorskie Oscary.

Nagrody

Zwycięzcy są wymienieni jako pierwsi, wyróżnieni pogrubioną czcionką i oznaczeni podwójnym sztyletem ( ).

Najlepsze zdjęcie Artysta  – Thomas Langmann , producent Potomkowie  – Jim Burke , Jim Taylor i Alexander Payne , producenci Niezwykle głośno i niesamowicie blisko  – Scott Rudin , producent The Help  – Brunson Green , Chris Columbus i Michael Barnathan , producenci Hugo  – Graham King i Martin Scorsese , producenci O północy w Paryżu  – Letty Aronson i Stephen Tenenbaum , producenci Moneyball  – Michael De Luca , Rachael Horovitz , i Brad Pitt , producenci Drzewo życia  – Dede Gardner , Sarah Green , Grant Hill i Bill Pohlad , producenci War Horse  – Steven Spielberg i Kathleen Kennedy , producenci	Najlepszy reżyser Michel Hazanavicius  – Artysta Alexander Payne  – Potomkowie Martin Scorsese  – Hugo Woody Allen  – O północy w Paryżu Terrence Malick  – Drzewo życia
Najlepszy aktor Jean Dujardin  – Artysta jako George Valentin Demián Bichir  – Lepsze życie jako Carlos Galindo George Clooney  – Potomkowie jako Matthew „Matt” King Gary Oldman  – Tinker Krawiec Żołnierz Szpieg jako George Smiley Brad Pitt  – Moneyball jako Billy Beane	Najlepsza aktorka Meryl Streep  – Żelazna Dama jako Margaret Thatcher Glenn Close  – Albert Nobbs jako Albert Nobbs Viola Davis  – Pomoc jako Aibileen Clark Rooney Mara  – Dziewczyna ze smokiem jako Lisbeth Salander Michelle Williams  – Mój tydzień z Marilyn jako Marilyn Monroe
Najlepszy aktor drugoplanowy Christopher Plummer  – Początkujący jako Hal Fields Kenneth Branagh  – Mój tydzień z Marilyn jako Laurence Olivier Jonah Hill  – Moneyball jako Peter Brand Nick Nolte  – Wojownik jako Paddy Conlon Max von Sydow  – Niezwykle głośno i niesamowicie blisko jako Najemca	Najlepsza aktorka drugoplanowa Octavia Spencer  – Pomoc jako Minny Jackson Bérénice Bejo  – artystka jako Peppy Miller Jessica Chastain  – Pomoc jako Celia Foote Melissa McCarthy  – Druhny jako Megan Price Janet McTeer  – Albert Nobbs jako Hubert Page
Najlepszy scenariusz oryginalny O północy w Paryżu  – Woody Allen Artysta  – Michel Hazanavicius Druhny  – Kristen Wiig i Annie Mumolo Wezwanie do uzupełnienia depozytu zabezpieczającego  – JC Chandor Rozstanie  – Asghar Farhadi	Najlepszy scenariusz dostosowany Spadkobiercy  - Alexander Payne , Nat FAXON i Jim Rash podstawie powieści autorstwa Kaui Hart Hemmings Hugo  - John Logan na podstawie książki pt wynalazek Hugo Cabret przez Brian Selznick Idy marcowe  - George Clooney , Grant Heslov i Beau Willimon oparte na sztuce Farragut Północnej przez Beau Willimon Moneyball  – scenariusz Stevena Zailliana i Aarona Sorkina ; Historia przez Stana Chervin na podstawie książki autorstwa Michaela Lewisa Szpieg  - Bridget O'Connor (pośmiertna nominacja) i Peter Straughan na podstawie powieści autorstwa Johna le Carré
Najlepszy film animowany Rango  – reżyseria Gore Verbinski Kot w Paryżu  – reżyseria Alain Gagnol i Jean-Loup Felicioli Chico i Rita  – reżyseria Fernando Trueba i Javier Mariscal Kung Fu Panda 2  – wyreżyserowane przez Jennifer Yuh Nelson Kot w butach  – wyreżyserowany przez Chrisa Millera	Najlepszy film obcojęzyczny Separacja ( Iran ) w języku perskim  – reżyseria Asghar Farhadi Bullhead ( Belgia ) po holendersku i francusku – reż. Michaël R. Roskam Przypis ( Izrael ) w języku hebrajskim  – reżyseria Joseph Cedar W ciemności ( Polska ) po polsku – reż. Agnieszka Holland Monsieur Lazhar ( Kanada ) po francusku – reżyseria: Philippe Falardeau
Najlepszy film dokumentalny – film fabularny Niepokonani  – TJ Martin , Daniel Lindsay i Rich Middlemas Piekło i z powrotem  – Danfung Dennis i Mike Lerner Jeśli upadnie drzewo: historia frontu wyzwolenia Ziemi  — Marshall Curry i Sam Cullman Raj utracony 3: Czyściec  – Joe Berlinger i Bruce Sinofsky Pina  – Wim Wenders i Gian-Piero Ringel	Najlepszy film dokumentalny – krótki temat Ratowanie twarzy  – Sharmeen Obaid-Chinoy i Daniel Junge The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement  – Robin Fryday i Gail Dolgin (nominacja pośmiertna) Bóg jest większy Elvis  – Rebecca Cammisa i Julie Anderson Incydent w Nowym Bagdadzie  – James Spione Tsunami i kwiat wiśni  – Lucy Walker i Kira Carstensen
Najlepszy film krótkometrażowy na żywo Brzeg  – Terry George i Oorlagh George Pięćdziesiątnica  – Peter McDonald i Eimear O'Kane Raju  – Max Zahle i Stefan Gieren Time Freak  – Andrew Bowler i Gigi Causey Tuba Atlantic  – Hallvar Witzø (nominacja cofnięta)	Najlepszy krótkometrażowy film animowany Fantastyczne latające książki pana Morrisa Lessmore'a  – William Joyce i Brandon Oldenburg La Luna  – Enrico Casarosa Poranny spacer  – Grant Orchard i Sue Goffe Niedziela (Dimanche)  – Patrick Doyon Dzikie życie  – Amanda Forbis i Wendy Tilby
Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa Artysta  – Ludovic Bource Przygody Tintina  – John Williams Hugo  – Howard Shore Tinker Krawiec Żołnierz Szpieg  – Alberto Iglesias Koń bojowy  – John Williams	Najlepsza oryginalna piosenka „ Man or Muppet ” z The Muppets  – muzyka i tekst Breta McKenzie „Real in Rio” z Rio  – Muzyka Sérgio Mendes i Carlinhos Brown ; Teksty autorstwa Siedah Garrett
Najlepsza edycja dźwięku Hugo  – Philip Stockton i Eugene Gearty Napęd  – Lon Bender i Victor Ray Ennis Dziewczyna ze smokiem  – Ren Klyce Transformers: Dark of the Moon  – Ethan Van der Ryn i Erik Aadahl Koń wojenny  – Richard Hymns i Gary Rydstrom	Najlepsze miksowanie dźwięku Hugo  – Tom Fleischman i John Midgley Dziewczyna z tatuażem smoka  – David Parker , Michael Semanick , Ren Klyce i Bo Persson Moneyball  – Deb Adair , Ron Bochar , David Giammarco i Ed Novick Transformers: Dark of the Moon  – Greg P. Russell , Gary Summers , Jeffrey J. Haboush i Peter J. Devlin Koń wojenny  – Gary Rydstrom , Andy Nelson , Tom Johnson i Stuart Wilson
Najlepszy kierunek artystyczny Hugo  – Kierownictwo artystyczne : Dante Ferretti ; Zestaw dekoracji : Francesca Lo Schiavo Artysta  – kierownictwo artystyczne: Laurence Bennett; Dekoracja zestawu: Robert Gould Harry Potter i Insygnia Śmierci – część 2  – Kierownictwo artystyczne: Stuart Craig ; Dekoracja zestawu: Stephenie McMillan O północy w Paryżu  – Kierownictwo artystyczne: Anne Seibel ; Dekoracja zestawu: Hélène Dubreuil War Horse  – Kierownictwo artystyczne: Rick Carter ; Zestaw dekoracji: Lee Sandales	Najlepsze zdjęcia Hugo  – Robert Richardson Artysta  – Guillaume Schiffman Dziewczyna ze smokiem  – Jeff Cronenweth Drzewo życia  – Emmanuel Lubezki Koń bojowy  – Janusz Kamiński
Najlepszy makijaż Żelazna Dama  – Mark Coulier i J. Roy Helland Albert Nobbs  – Martial Corneville , Lynn Johnson i Matthew W. Mungle Harry Potter i Insygnia Śmierci – część 2  – Nick Dudman , Amanda Knight i Lisa Tomblin	Najlepszy projekt kostiumów Artysta  – Mark Bridges Anonimowy  – Lisy Christl Hugo  – Sandy Powell Jane Eyre  – Michael O'Connor MY  – Arianne Phillips
Najlepszy montaż filmowy Dziewczyna ze smokiem  – Angus Wall i Kirk Baxter Artysta  – Anne-Sophie Bion i Michel Hazanavicius Potomkowie  – Kevin Tent Hugo  – Thelma Schoonmaker Moneyball  – Christopher Tellefsen	Najlepsze efekty wizualne Hugo  – Rob Legato , Joss Williams , Ben Grossmann i Alex Henning Harry Potter i Insygnia Śmierci – część 2  – Tim Burke , David Vickery , Greg Butler , i John Richardson Real Steel  – Erik Nash , John Rosengrant, Dan Taylor i Swen Gillberg Powstanie planety małp  – Joe Letteri , Dan Lemmon , R. Christopher White i Daniel Barrett Transformers: Dark of the Moon  – Scott Farrar , Scott Benza , Matthew E. Butler i John Frazier

Honorowe Nagrody Akademii

Akademia zorganizowała swoją trzecią doroczną ceremonię wręczenia nagród gubernatorów w dniu 12 listopada 2011 r., podczas której wręczono następujące nagrody.

Nagroda Honorowa Akademii

• James Earl Jones — Za dziedzictwo konsekwentnej doskonałości i niezwykłej wszechstronności.
• Dick Smith — Za niezrównane mistrzostwo faktury, cienia, formy i iluzji.

Nagroda Humanitarna im. Jeana Hersholta

• Oprah Winfrey

Filmy z wieloma nominacjami i nagrodami

Prezenterzy i wykonawcy

Kolejne osoby, wymienione w kolejności występowania, wręczały nagrody lub wykonywały numery muzyczne.

Prezenterzy

Nazwy)	Rola
Melissa Disney Tom Kane	Komentatorzy 84. dorocznej ceremonii wręczenia Oscarów
Morgan Freeman	Prezenter montażu otwarcia
Tom Hanks	Laureat nagród za najlepsze zdjęcia i najlepszą reżyserię artystyczną
Cameron Diaz Jennifer Lopez	Prezenterzy nagród za najlepszy projekt kostiumów i najlepszy makijaż
Sandra Bullock	Laureat nagrody dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego
Christian Bale	Laureat nagrody dla najlepszej aktorki drugoplanowej
Bradley Cooper Tina Fey	Prezenterzy nagród za najlepszy montaż filmowy , najlepszy montaż dźwięku i najlepszy miks dźwięku
Kermit Żaba Panno Piggy	Wprowadzenie do spektaklu Cirque du Soleil
Robert Downey Jr. Gwyneth Paltrow	Laureaci nagrody dla najlepszego filmu dokumentalnego
Chris Rock	Laureat nagrody dla najlepszego pełnometrażowego filmu animowanego
Ben Stiller Emma Stone	Prezenterzy nagrody za Najlepsze Efekty Wizualne
Melisa Leo	Laureat nagrody dla najlepszego aktora drugoplanowego
Tom Sherak (prezes AMPAS)	Specjalna prezentacja z gratulacjami dla gospodarza Billy'ego Crystala oraz producentów Brian Grazer i Don Mischer
Penélope Cruz Owen Wilson	Prezenterzy nagrody za najlepszą oryginalną muzykę
Will Ferrell Zach Galifianakis	Prezenterzy nagrody za najlepszą piosenkę oryginalną
Angelina Jolie	Prezenter nagród za najlepszy scenariusz adaptowany i najlepszy scenariusz oryginalny
Milla Jovovich	Prezenter segmentu Oscarów za osiągnięcia techniczne oraz nagrody im. Gordona E. Sawyera
Rose Byrne Ellie Kemper Melissa McCarthy Wendi McLendon-Covey Maya Rudolph Kristen Wiig	Laureaci nagród dla najlepszego filmu krótkometrażowego na żywo , najlepszego krótkometrażowego tematu dokumentalnego i najlepszego krótkometrażowego filmu animowanego
Michael Douglas	Laureat nagrody dla najlepszego reżysera
Meryl Streep	Prezenter segmentu Honorowych Nagród Akademii oraz Nagrody Humanitarnej im. Jeana Hersholta
Billy Kryształ	Prezenterka hołdu In Memoriam
Natalie Portman	Laureat nagrody dla najlepszego aktora
Colin Firth	Laureat nagrody dla najlepszej aktorki
Tom Cruise	Prezenter segmentu Best Picture i nagroda za najlepszy film

Wykonawcy

Nazwy)	Rola	Wykonywane
Peter Asher Ann Marie Calhoun Sheila E. Junkie XL Giorgio Moroder A.R. Rahman Esperanza Spalding Martin Tillman Pharrell Williams Stephane Wrembel Hans Zimmer	Aranżerowie muzyczni	Orkiestrowy
Billy Kryształ	Wykonawca	Numer otwarcia
Cirque du Soleil	Wykonawcy	Specjalny występ w hołdzie wspomnieniom filmowym
Esperanza Spalding – chór dziecięcy z Południowej Kalifornii	Wykonawcy	„ What a Wonderful World ” podczas corocznego hołdu In Memoriam

Informacje o ceremonii

Ze względu na spadającą oglądalność ostatnich ceremonii rozdania Oscarów, Akademia szukała pomysłów na odświeżenie programu, jednocześnie odnawiając zainteresowanie nominowanymi filmami. W świetle ubiegłorocznej transmisji telewizyjnej , której występ współprowadzących, Jamesa Franco i Anne Hathaway, przyniósł krytycznie negatywne recenzje i 9% spadek oglądalności, wielu członków Motion Picture Academy zaproponowało nowe sposoby nadania nagrodom bardziej populistycznego charakteru. Po dwuletnim eksperymencie z dziesięcioma nominowanymi do Best Pictures, prezes AMPAS, Tom Sherak, ogłosił, że liczba ostatecznych nominowanych może teraz wynosić od pięciu do dziesięciu, w przeciwieństwie do ustalonej liczby. Proces głosowania na nominacje byłby taki sam jak wcześniej, poprzez preferencyjne głosowanie , ale teraz tylko filmy, które otrzymają co najmniej 5% całkowitej liczby głosów numer jeden, kwalifikują się do nominacji do najlepszego filmu. Ówczesny dyrektor wykonawczy Akademii, Bruce Davis, wyjaśnił: „Nominacja do najlepszego filmu powinna wskazywać na niezwykłe zasługi. Jeśli w danym roku jest tylko osiem zdjęć, które naprawdę zasługują na to wyróżnienie, nie powinniśmy czuć się zobowiązani do zaokrąglania ”. Ogłoszono również zmiany w najlepszej animacji. W odpowiedzi na rosnącą liczbę filmów animowanych wydawanych rocznie, Akademia stwierdziła w komunikacie prasowym, że od czterech do pięciu filmów będzie nominowanych rocznie, w zależności od liczby filmów animowanych wydanych w tym roku.

Początkowo Akademia wybrała reżysera Bretta Ratnera na współproducenta ceremonii z Donem Mischerem w sierpniu 2011 roku. Aktor i komik Eddie Murphy został zatrudniony przez Ratnera do przewodniczenia obowiązkom gospodarza. Jednak po komentarzach dla gospodarza radia Howarda Sterna podczas wywiadu promującego film " Tower Heist ", że "próba jest dla pedałów" i pogardliwymi uwagami na temat aktorki Olivii Munn , 8 listopada Ratner zrezygnował ze swoich obowiązków koprodukcyjnych. Następny dzień. Akademia natychmiast wybrała producenta filmowego Briana Grazera na miejsce Ratnera jako koproducenta. Aktor i weteran Oscar, emcee Billy Crystal, został zwerbowany przez Grazera do przejęcia obowiązków gospodarza.

W produkcji ceremonii brało udział wielu innych. Muzycy Hans Zimmer i Pharrell Williams skomponowali nową muzykę wyłącznie na ceremonię rozdania Oscarów, która została później wydana jako album za pośrednictwem iTunes Store . Nagrodzony Oscarem scenograf John Myhre zaprojektował nową scenę ceremonii. Reżyser Bennett Miller nakręcił kilka winiet, w których aktorzy dyskutują o wspomnieniach filmowych i biznesie filmowym. Cirque du Soleil , który jednocześnie wynajmował Hollywood i Highland Center na swój spektakl Iris , wykonał podczas ceremonii taneczny numer inspirowany wspomnianym wcześniej spektaklem. Jednak w przeciwieństwie do większości ceremonii rozdania Oscarów, Grazer i Mischer ogłosili, że żadna z dwóch piosenek nominowanych do nagrody za najlepszą oryginalną piosenkę nie zostanie wykonana na żywo.

Występ kasowy nominowanych filmów

Po raz pierwszy od 2008 roku tylko jeden z nominowanych do nagrody Best Picture zarobił ponad 100 milionów dolarów przed ogłoszeniem nominacji (w porównaniu z trzema z poprzedniego roku). Łączna kwota brutto dziewięciu nominowanych do nagrody za najlepszy film w momencie ogłoszenia Oscarów wyniosła 518 milionów dolarów, przy średniej wartości brutto 57,7 miliona dolarów na film.

Żaden z dziewięciu nominowanych do nagrody Best Picture nie znalazł się wśród dziesięciu najlepszych filmów w kasie podczas nominacji. Kiedy nominacje zostały ogłoszone 24 stycznia 2012 r., „Pomoc” był najbardziej dochodowym filmem wśród nominowanych w kategorii „Najlepszy film” z 169,6 milionami dolarów wpływów ze sprzedaży krajowej. Wśród pozostałych ośmiu nominowanych Moneyball był drugim najbardziej dochodowym filmem z 75,5 milionami dolarów; następnie War Horse (72,3 mln USD), Midnight in Paris (56,4 mln USD), Hugo (55,9 mln USD), The Descendants (51,3 mln USD), The Tree of Life (13,3 mln USD), Artysta (12,1 mln USD) i Extremely Loud i niewiarygodnie blisko (10,7 miliona dolarów).

Spośród 50 najbardziej dochodowych filmów roku 36 nominacji trafiło do 15 filmów na liście. Tylko pomoc (13.), Druhny (14.), Kung Fu Panda 2 (15.), Kot w butach (16.), Rango (22.), Dziewczyna ze smokiem (28.), Moneyball (43.) i Koń bojowy (46 miejsce) byli nominowani do nagrody za najlepszy film, najlepszy film animowany lub do nagrody za reżyserię, aktorstwo lub scenariusz. Inne 50 hitów kasowych, które zdobyły nominacje, to Harry Potter i Insygnia Śmierci – część 2 (1.), Transformers: Dark of the Moon (2.), Powstanie planety małp (11.), Rio (18.). Muppety (34.), Prawdziwa Stal (35.) i Przygody Tintina (47.).

Recenzje krytyczne

Spektakl spotkał się z mieszanym przyjęciem ze strony mediów. Niektóre media były bardziej krytyczne wobec programu. Krytyk telewizyjny Lori Rackl z Chicago Sun-Times skrytykował działanie kryształu mówiąc, że MC „opuścił A gra w przeciętnym monologu do domu w niedzielę. Crystal była zgodna z przeciętnym 84. odsłonie największego ceremonii Hollywood. Felietonista Tim Goodman z The Hollywood Reporter zażartował że „Gdzieś, wbrew wszelkim przeciwnościom, James Franco kupuje drinki dla wszystkich". Dodał, że krytycznie oglądany program telewizyjny z zeszłego roku został przyćmiony przez nudne wybryki Crystal, a sam program „był kiepski, jak każdy z ostatnich". " Alessandra Stanley z The New York Times ubolewał,«cała noc wyglądał jak AARP wiecu pep». Ona również zauważyć, że«Dla miasta, które szczyci się na blichtr i podniecenie, noc była dość oswojony».

Inne media przyjęły transmisję bardziej pozytywnie. Ken Tucker z Entertainment Weekly skomentował, że pomimo ceremonii trwającej ponad trzy godziny i uhonorowania filmów, które zdobyły skromne wyniki kasowe, „był to bardzo dobry program”. Pochwalił także obsadę oraz kilka szkiców i fragmentów z serialu. Krytyk filmowy Roger Ebert pochwalił występ Crystal, mówiąc: „Jako prawdopodobnie najpopularniejszy konferansjer Oscara, zadziwił publiczność, przebijając się”. O samym pokazie Ebert dodał, że była to „bezwarunkowa poprawa” w stosunku do ubiegłorocznej ceremonii. Krytyk Associated Press , Frazier Moore, zauważył, że występ Crystala „nie był niczym nowym ani nieoczekiwanym w jego występie”, ale wychwalał go za stewarding „eleganckiego i zabawnego Oscarcasta”.

Oceny i odbiór

Amerykański program telewizyjny ABC przyciągnął średnio 39,46 miliona ludzi na całej swojej długości, co stanowi wzrost o 4% w porównaniu z ubiegłoroczną ceremonią. Szacuje się, że łącznie 76,56 miliona widzów obejrzało wszystkie lub część nagród. Program uzyskał również wyższe oceny Nielsen w porównaniu z poprzednią ceremonią z 23,91% gospodarstw domowych oglądających ponad 37,64 udział. Jednak program uzyskał nieco niższą ocenę demo 18-49 z oceną 11,67 w porównaniu z 32,68 udziałem wśród widzów w tej grupie demograficznej, zasadniczo na tym samym poziomie co zeszłoroczne liczby. Wiele mediów zwróciło uwagę, że 54. nagrody Grammy, które odbyły się dwa tygodnie wcześniej, przyciągnęły większą publiczność, średnio 39,92 miliona widzów.

W lipcu 2012 r. prezentacja ceremonii otrzymała osiem nominacji do 64. Primetime Emmys . Dwa miesiące później ceremonia zdobyła jedną z tych nominacji w kategorii Outstanding Sound Mixing for a Variety Series lub Special (Paul Sandweiss, Tommy Vicari, Pablo Munguia, Kristian Pedregon, Bob Lamasney, Brian Riordan, Thomas Pesa, Michael Parker, Josh Morton, Patrick Baltzella, Larry'ego Reeda i Johna Pereza).

Ku pamięci

Doroczny hołd In Memoriam wręczył gospodarz Billy Crystal. Piosenkarka Esperanza Spalding wykonała piosenkę Louisa Armstronga „ What a Wonderful World ” wraz z chórem dziecięcym z Południowej Kalifornii podczas hołdu.

Zobacz też

• 18. nagrody Gildii Aktorów Ekranowych
• 32. Nagroda Złotej Maliny
• 32. Brit Awards
• 54. nagrody Grammy
• 64. Primetime Emmy Awards
• 65. Nagrody Filmowe Brytyjskiej Akademii
• 36. nagrody Laurence Olivier
• 66. nagrody Tony
• 69. nagrody Złotego Globu
• Lista zgłoszeń do 84. Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego

Uwagi

• ^{a1 a2} Kodak zakończyła jego prawa nazewnictwa czynienia przed ceremonią i została tymczasowo zmieniona na „Hollywood i Highland Center” na ceremonii. Teatr został później nazwany Dolby Theater w dniu 1 maja 2012 roku.
• b ^ :Jeżeli weźmiemy pod uwagę sekwencje kolorów z Listy Schindlera , Artysta staje się pierwszym całkowicie czarno-białym filmem, który zdobył nagrodę dla Najlepszego Filmu od lat 60. „ Mieszkanie” .
• c ^ :W lipcu 2012 roku Akademia cofnęła nominację do nagrody dla najlepszego filmu krótkometrażowego na żywo dla Tuba Atlantic po tym, jak organizacja dowiedziała się, że film był emitowany w telewizji w 2010 roku.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

Oficjalne strony internetowe

• Oficjalna strona Oscara
• Oficjalna strona Akademii Sztuki i Nauki Filmowej
• Oscar's Channel w YouTube (prowadzony przez Akademię Sztuki i Wiedzy Filmowej )

Zasoby wiadomości

• Oskary 2012 BBC News
• Oscary Centrum 2012 Imperium
• Oskary 2012 Strażnik

Analiza

• Zdobywcy Oscarów 2011 i strona z filmami historycznymi
• Oscary, USA: Internetowa baza filmów 2012

Inne zasoby

• 84. Oscara – pokaz slajdów The Indianapolis Star
• 84. doroczna ceremonia wręczenia Oscarów na IMDb