Ai Nagai - Ai Nagai

Ai Nagai 永 井 愛
Urodzony	( 16.10.1951 )16 października 1951 (wiek 69) Tokio , Japonia
Zawód	Reżyser, dramaturg, założyciel i lider firmy
Narodowość	język japoński
Alma Mater	Tōhō Gakuen College
Godne uwagi nagrody	Tsuruya Nanboku Drama Award (1997) Kishida Drama Award (1999) Yomiuri Literature Prize (2000) Asahi Drama Awards Grand Prix (2005)
lata aktywności	1981 obecne

Ai Nagai (永 井 愛, Nagai Ai , urodzony 16 października 1951) to japoński dramaturg, reżyser teatralny, współzałożyciel i lider grupy teatralnej Nitosha. Jest znana z tego, że jej głównym stylem pisania jest realizm . Dwie z jej głównych prac, The Three Hagi Sisters (萩 家 の 三 姉妹, Hagi-ke no san shimai ) i Time's Storeroom (時 の 物 置, Toki no mono oki ) , są przykładem wykorzystania realizmu .

Według Performing Arts Network The Japan Foundation , Nagai jest obecnie uważana za jedną z najbardziej rozchwytywanych dramaturgów w Japonii ze względu na jej „dobrze zrealizowane sztuki”, w których kwestie społeczne są traktowane z krytycznej perspektywy.

Życie i praca

Wczesne życie

Ai Nagai urodziła się 16 października 1951 roku w Tokio jako córka malarza i członka partii komunistycznej , Kiyoshi Nagai. Odkąd jej rodzice rozwiedli się, gdy była jeszcze młoda, była wychowywana przez jej ojca i babcię ze strony ojca, Shizu Nagai. Związki jej ojca ze światem teatralnym, gdy była młoda, skłoniły ją do podjęcia ścieżki kariery teatralnej. W Time's Storeroom (時 の 物 置, Toki no mono oki ) postać Babcia Nobu jest wzorowana na babci Nagai. Również w sekcji Patrz, jak wysoko leci samolot! (見 よ 、 飛行 機 の 高 く 飛 べ る を, Miyo, hikōki no takaku toberu wo ) , Nagai pisze o doświadczeniach swojej babci w szkole nauczycielskiej.

Po ukończeniu liceum została członkiem Towarzystwa Przyjaciół Teatru Haiyu-za, co umożliwiło jej obejrzenie wszystkich przedstawień zespołu. W 1970 roku Nagai studiował na wydziale teatralnym Tōhō Gakuen College przez cztery lata, w tym dwa lata na podyplomowym programie teatralnym . Wydział teatralny był kiedyś szkołą aktorską powiązaną z Haiyu-za, w której kształciło się wielu zawodowych aktorów. Wybrała tę uczelnię, ponieważ stała się fanką aktorki Etsuko Ichihara i chciała zostać członkiem firmy Haiyu-za. Wraz ze wzrostem popularności ruchu teatrów „Angura” (underground) chodziła na przedstawienia do małych podziemnych teatrów. Przykłady obejmują Jōkyō Gekijo Jūrō Kary ,  [ ja ] Kuro Tento Makoto Satō i Jiyū Gekijō Ren Saitō. Oglądanie tego typu przedstawień sprawiło, że straciła aspiracje dołączenia do zespołu teatralnego z gatunku Shingeki .

Po ukończeniu studiów w 1974 roku Nagai została zaproszona do zespołu teatralnego Spring and Autumn Group ( Shunjūdan ), gdzie poznała Shizukę Ōishi. Odkąd firma rozpadła się po dwóch latach, Nagai i Ōishi postanowili pisać i produkować własne sztuki.

Teatr Nitosha

W 1981 roku powstała firma Nitosha (The Two Rabbits) jako teatr. Nagai i Ōishi nazwali swój teatr „Nitosha”, ponieważ obaj urodzili się w Roku Królika . Występowali także w oryginalnych produkcjach Nitosha, na przemian jako dramatopisarze. Ich szybko zmieniające się programy dla kobiet, takie jak Kazuo (か ず お, Kazuo ), pomogły im zdobyć popularność. W 1991 Ōishi opuścił firmę, aby rozpocząć karierę w pisaniu scenariuszy telewizyjnych. To spowodowało, że Nagai sama wyreżyserowała własne sztuki w produkcjach Nitosha. Firma ta jest nadal aktywny i znajduje się w Nerima , Tokio . Nitosha konsekwentnie dostarcza spektakle, które nie tylko bawią publiczność, ale także sprawiają, że czują się naprawdę zaangażowani i zaangażowani w sprawy prezentowane na scenie.

Kariera teatralna

Nitosha nadal wystawia prace na scenie, tak jak pisze i reżyseruje je Nagai. Inne organizacje, takie jak New National Theatre w Tokio, czerpią korzyści z jej prac, ponieważ ona też pisze dla nich. Nagai był także prezesem Japan Playwrights Association.

Nagai działa w innych krajach, takich jak Wielka Brytania , Stany Zjednoczone i Korea Południowa . Jej sztuki prezentowane są również jako lektury inscenizowane. Na przykład 22 lutego 2010 roku Japan Society w Nowym Jorku przeczytało angielskie tłumaczenie Women in a Holy Mess (片 付 け た い 女 た ち, Katadzuketai on'na-tachi ) w angielskim tłumaczeniu opracowanym pod koniec 2007 roku.

Magazyn czasu

Trylogia życia powojennego Nagai (戦 後 生活史 劇 三 部 作, Sengo seikatsu shigeki sanbusaku ) ukazała ciężkie czasy, z jakimi borykają się zwykli Japończycy, gdy ewoluują jako odpowiedź na punkty zwrotne japońskiej historii . Przykłady obejmują bezpośrednim następstwie klęski Japonii w II wojnie światowej , w okresie wysokiego wzrostu z japońskiej gospodarki , a końcowy okres zamieszek kampusie w 1970 roku przeciwko odnowienia traktatu Bezpieczeństwa Japonia-USA

Na trylogię składają się trzy sztuki: Magazyn czasu (時 の 物 置, Toki no mono oki ) , w których przedstawia pierwszą połowę lat 60 .; Daddy's Democracy (パ パ の デ モ ク ラ シ ー, Papa no demokurashī ) , w którym przedstawia okres bezpośrednio po II wojnie światowej ; oraz My Tokyo Diary (僕 の 東京 日記, Boku no Tokyō Nikki ) , w którym przedstawia życie na początku lat 70. Postacie w tych pracach nie są ze sobą powiązane, ale podejście Nagai jest konsekwentne, ponieważ powojenne problemy społeczne i znaczenie dramatów są przedstawiane przez konkretną rodzinę lub przez wydarzenia w kamienicy, ich warunki życia i to, co stracili, jako priorytet Japonii. wzrost gospodarczy w okresie powojennym.

Nagai łączy także Time's Storeroom (時 の 物 置, Toki no mono oki ) z kolejną zmianą społeczną, zniesieniem legalnej prostytucji w 1958 roku. Sztuka ilustruje zwykłych ludzi u progu zmian w stylu życia i świadomości ludzi z powodu gwałtownego rozwoju gospodarczego. wzrost. Ilustruje również ruch anty- Ampo , który pojawił się wśród studentów podczas odnowienia traktatu w 1970 roku, dziesięć lat później.

Trzy siostry Hagi

Na podstawie „ Trzech sióstr Antona Czechowa ” Nagai napisał „Trzy siostry Hagi” (萩 家 の 三 姉妹, Hagi-ke no san shimai ) w 2000 roku. Trzy główne postacie sztuki Czechowa są odzwierciedlone w adaptacji Nagai. Nagai przekształca dramat Czechowa w komedię. Ta adaptacja stawia czoła aktualnym problemom feministycznym i ukazuje rozbieżność między tradycyjnymi oczekiwaniami mężczyzn i kobiet. Przedstawia także wyzwolenie się od społecznie konstruowanych ról płciowych w społeczeństwie, na które głęboko wpływa podział pracy, postawy i zachowania według płci. Adaptacja Nagai nie pochwala starej androcentrycznej idei i patriarchalnej perspektywy rodzin. Zamiast tego traktuje feminizm z humorem. Podczas gdy współczesne japońskie dramaty rodzinne z lat 70. przedstawiają rozpad rodziny, adaptacja Nagai w komiczny sposób przedstawia rozpad wewnętrznego świata sióstr.

Spektakl Time's Storeroom (時 の 物 置, Toki no mono oki ) ma 14 scen i został po raz pierwszy wystawiony w 1994 roku przez Nitosha Theatre Company. Ta gra jest również dostępna w języku angielskim, chińskim i rosyjskim.

Mężczyźni, którzy próbują sprawić, by śpiewali

Jedna z najpopularniejszych sztuk Nagai, Men Who Want to Make Itm Sing (歌 わ せ た い 男 た ち, Utawasetai otoko-tachi ) to jednoaktowa sztuka napisana w 2005 roku. Jest to komedia społeczna przedstawiająca decyzję Rady Edukacji Tokio z 2003 roku , w którym nauczyciele są karani za nieprzestrzeganie postanowienia o podniesieniu flagi i śpiewaniu hymnu narodowego podczas ceremonii ukończenia szkoły.

Ta sztuka została po raz pierwszy wystawiona w 2005 roku przez Nitosha Theatre Company. W obsadzie znaleźli się Keiko Toda , Ryosuke Otani, Moeko Koyama, Masami Nakagami i Yoshimasa Kondo . Ta sztuka jest dostępna w języku angielskim w Nitosha Theatre Company.

Kobiety w świętym bałaganie

Spektakl Nagai Women in a Holy Mess (片 付 け た い 女 た ち, Katadzuketai on'na-tachi ) to „przezabawny portret życia po menopauzie”, przedstawiający życie i przyjaźń trzech kobiet. Angielskie tłumaczenie sztuki zostało opracowane przez Kyoko Yoshidę i Andy'ego Bragena pod koniec 2007 roku w The Playwrights 'Center w Minneapolis , Minnesota . To jedna z jej sztuk, którą czytała przed publicznością i przedstawiała amerykańskich aktorów prowadzonych przez Cynthię Croot, reżyserkę nowojorskiego teatru.

Styl

Prace Nagai koncentrują się na wykorzystaniu realizmu . Przedstawia znajome miejsca, podświadome problemy oraz kwestie dotyczące języka, płci, rodziny i społeczności. W komiczny sposób przedstawia zwykłych Japończyków, którzy doświadczyli zmian społecznych we współczesnej Japonii. Trzy z nią wysoko oceniane prace, taty Demokracja (パパのデモクラシー, Papa nie demokurashī ) , Bracia Powroty (兄帰る, Ani kaeru ) i mężczyzn, którzy chcą, aby je śpiewać (歌わせたい男たち, Utawasetai otoko-tachi ) , satyrycznie przedstawiać współczesne życie Japończyków. W swoich sztukach włącza również grę słów, jak w The Three Hagi Sisters (萩 家 の 三 姉妹, Hagi-ke no san shimai ) , chociaż nie tak bardzo jak Noda Hideki , inny współczesny dramaturg.

Nagai i inny dramaturg, Hisashi Inoue , mają podobieństwa w swoich podejściach, ponieważ obaj starają się pisać o zwykłych ludziach przeżywających niezwykłe sytuacje. Obaj dramatopisarze również piszą inaczej niż inni dramatopisarze swojego pokolenia - tacy jak Toshiki Okada i Oriza Hirata . Przejrzysta i logiczna struktura dramatów Nagai sprawia, że ​​są one naturalistyczne. Postaci są złapani w tarapatach, a motorem teatralności spektaklu jest uwolnienie bohaterów od kłopotów. Sztuki Nagai są łatwo dostępne dla zachodniej publiczności, ponieważ jej prace są tradycyjnie japońskie, a jednocześnie są bardzo uniwersalne. Inny dramaturg, Yōji Sakate , również przypomina Nagai, ponieważ motywacją stojącą za jego dramatem jest jego społeczne sumienie. Sakate i Nagai łączą elementy Shingeki i Angury .

Nagrody

Nagrody i nominacje

• 1997: 1st Tsuruya Nanboku Drama Award for The Murderous Malice of Language (ら 抜 き の 殺 意, Ranuki no satsui )
• 1999: 44th Kishida Drama Award for Brother Returns (兄 帰 る, Ani kaeru )
• 2000: 52 nagroda literacka Yomiuri za scenariusz i dramat dla trzech sióstr Hagi (萩 家 の 三 姉妹, Hagi-ke no san shimai )
• 2001: Akimoto Matsuyo Award of the 1st Asahi Performing Arts Award for The Topography of Higure (日暮 れ の 地形, Higure no chikei ) and Hello, Mother (こ ん に ち は 、 母 さ ん, Konnichiwa, kāsan )
• 2003: Nagai została nominowana do 8. nagrody Yomiuri Theatre Award za najlepszą reżyserię The Three Hagi Sisters (萩 家 の 三 姉妹, Hagi-ke no san shimai )
• 2005: Nagai był nominowany do 13. nagrody Yomiuri Theatre Award za najlepszą reżyserię mężczyzn, którzy chcą ich śpiewać (歌 わ せ た い 男 た ち, Utawasetai otoko-tachi )
• 2015: Nagroda Ministra Edukacji w dziedzinie sztuk pięknych za tajemnicę Ougai (鴎 外 の 怪 談, Ougai no kaidan )

Nagrody i nominacje dla Nitosha Productions

• 2001: Topografia Higure (日暮 れ の 地形, Higure no chikei )
  • Nitosha zdobył I Nagrodę Wspierającą
• 2003: Trzy siostry Hagi (萩 家 の 三 姉妹, Hagi-ke no san shimai )
  • Nitosha zdobył 27. Nagrodę Teatru Kinokuniya za osiągnięcia grupowe
  • Nitosha był nominowany do nagrody za najlepszą produkcję ósmej nagrody teatralnej Yomiuri
• 2005: Men Who Want to Make You Sing (歌 わ せ た い 男 た ち, Utawasetai otoko-tachi )
  • Keiko Toda zagrała i zdobyła zarówno nagrodę Akimoto Matsuyo, piątą Asahi Performing Arts Award, jak i 13. Yomiuri Theatre Prize dla najlepszej aktorki.
  • Nitosha zdobył zarówno Grand Prix 5. Asahi Performing Arts Award, jak i 13. Yomiuri Theatre Prize za najlepszą produkcję
• 2006: Writing Woman (書 き 込 み 女, Kakikomi on'na )
  • Shinobu Terajima zagrała i zdobyła zarówno szóstą nagrodę Asahi Performing Arts Award, jak i 14. nagrodę teatralną Yomiuri dla najlepszej aktorki za swoją rolę.
• 2015: Tajemnica Ougai (鴎 外 の 怪 談, Ougai no kaidan )
  • Nitosha zdobył nagrodę Hayakawa „Higeki Kigeki” („Komedia i tragedia”)

Główne dzieła

Sztuki i adaptacje

• 1983: I, Too, Am a Camera: A Report on the Kurokami-sensei case (私 も カ メ ラ 黒 髪 先生 事件 報告, Watashi mo kamera kurokami sensei jiken hokoku )
• 1984: Kazuo (か ず お, Kazuo )
• 1984: List od fanów: Sprawa zabójstwa aktora szynki (不安 れ た 大 根 役 者 殺人 事件, Fuan reta daikon yakusha satsujin jiken )
• Trylogia powojennego życia (戦 後 生活史 劇 三 部 作, Sengo seikatsu shigeki sanbusaku )
  • 1994: Time's Storeroom (時 の 物 置, Toki no mono oki )
  • 1995: Daddy's Democracy (パ パ の デ モ ク ラ シ ー, Papa no demokurashī )
  • 1996: My Tokyo Diary (僕 の 東京 日記, Boku no Tokyō nikki )
• 1997: The Murderous Malice of Language (ら 抜 き の 殺 意, Ranuki no satsui )
• 1999: Brother Returns (兄 帰 る, Ani kaeru )
• 2000: Trzy siostry Hagi (萩 家 の 三 姉妹, Hagi-ke no san shimai )
• 2001: Topografia Higure (日暮 れ の 地形, Higure no chikei )
• 2001: Hello, Mother (こ ん に ち は 、 母 さ ん, Konnichiwa, kāsan )
• 2002: Nowe światło i ciemność (新 明暗, Shin meian )
• 2004: Patrz, jak wysoko leci samolot! (見 よ 、 飛行 機 の 高 く 飛 べ る を, Miyo, hikōki no takaku toberu wo )
• 2005: Men Who Want to Make You Sing (歌 わ せ た い 男 た ち, Utawasetai otoko-tachi )
• 2006: Writing Woman (書 き 込 み 女, Kakikomi on'na )
• 2010: Kobiety w świętym bałaganie (片 付 け た い 女 た ち, Katadzuketai on'na-tachi )
• 2010: Krzesła Katari (か た り の 椅子, Katari no isu )
• 2011: Samotne matki (シ ン グ ル マ ザ ー ズ, Shinguru mazāzu )
• 2014: Tajemnica Ougai (鴎 外 の 怪 談, Ougai no kaidan )

Uwagi

Bibliografia

• Boyd, Mari (tłum.). 1999. Wprowadzenie magazynu Time's Nagai Ai . W pół wieku teatru japońskiego I: Lata 90. część 1 , wyd. Japan Playwrights Association. Tokio: Kinokuniya shoten. ISBN  9784314101356 .
• Clayton, J. Douglas i Yana Meerzon. 2013. Adaptacja Czechowa: tekst i jego mutacje . Nowy Jork: Routledge. ISBN  9780415509695 .
• Edelson, Loren. 2004. „„ Trzy siostry Hagi ”: nowoczesna japońska sztuka Nagai Ai”. Asian Theatre Journal 21, no. 1 (wiosna): 1-98. https://www.jstor.org/stable/4145479 .
• Japan Society. Seria Play Reading zawiera zabawne przedstawienie życia pomenopauzalnego znanego japońskiego dramaturga Ai Nagai. Kobiety w świętym bałaganie . https://web.archive.org/web/20150501114550/http://www.japansociety.org/about/press/ai_nagais_hilarious_portrayal_of_post-menopausal_life .
• Pulvers, Roger. 2006. „Wywiad z artystą: spojrzenie na sztukę teatralną Ai Nagai”. Performing Arts Network Japan . http://www.performingarts.jp/E/art_interview/0601/1.html .
• Rimer, J. Thomas, Mitsuya Mori i M. Cody Poulton. 2014. Columbia Anthology of Modern Japanese Drama . Nowy Jork: Columbia University Press. ISBN  9780231128308 .
• Sorgenfrei, Carol Fisher. 2000. Przegląd książek pół wieku teatru japońskiego I: lata 90. część 1 . Asian Theatre Journal 17, no. 2 (jesień): 303–305. https://www.jstor.org/stable/1124500 .

Linki zewnętrzne

• 二 兎 社 (Nitosha) na Facebooku