Doktor Atomic - Doctor Atomic

Doktorze Atomic
Opera przez Johna Adamsa
JA-portret-1-LW.jpg
Kompozytor John Adams, 2008
Librettist Peter Sellars
Język język angielski
Premiera
1 października 2005 r  ( 2005-10-01 )

Doctor Atomic jest opera przez współczesnego kompozytora amerykańskiego Johna Adamsa , z librettem autorstwa Peter Sellars . Premiera odbyła się w Operze w San Francisco 1 października 2005 roku. Praca skupia się na wielkim stresie i niepokoju, jakiego doświadczali ludzie w Los Alamos podczas przygotowań do testu pierwszej bomby atomowej ( test „ Trinity ”). W 2007 roku powstał dokument o powstaniu opery zatytułowany Wonders Are Many .

Historia kompozycji

Pierwszy akt rozgrywa się na około miesiąc przed testem bomby, a drugi - wczesnym rankiem 16 lipca 1945 r. (W dniu próby). W drugim akcie czas bohaterów często zwalnia, a potem wraca do rzeczywistości. Opera kończy się w ostatniej, przedłużającej się chwili przed zdetonowaniem bomby. Chociaż pierwotne zamówienie na operę sugerowało, że amerykański fizyk J. Robert Oppenheimer , „ojciec bomby atomowej”, został ukształtowany na XX-wiecznego doktora Faustusa , Adams i Sellars celowo próbowali uniknąć tej charakterystyki. Alice Goodman przez dwa lata pracowała z Adamsem nad projektem przed odejściem, sprzeciwiając się charakterystyce Edwarda Tellera , zgodnie z nakazem pierwotnej komisji.

Prace koncentrują się na kluczowych graczach Projektu Manhattan , zwłaszcza Robercie Oppenheimerze, generale Leslie Groves , a także na Kitty Oppenheimer , żonie Roberta. Sellars zaadaptował libretto z pierwotnych źródeł historycznych.

Doctor Atomic jest podobny stylem do poprzednich oper Adamsa Nixon w Chinach i Śmierć Klinghoffera , z których oba badały postacie i osobowości zaangażowane w incydenty historyczne, a nie rekonstrukcję samych wydarzeń.

Libretto

Znaczna część tekstu z opery została zaadaptowana z odtajnionych dokumentów rządu USA i komunikatów między naukowcami, urzędnikami rządowymi i personelem wojskowym, którzy byli zaangażowani w projekt. Inne zapożyczone teksty to poezja Charlesa Baudelaire'a i Muriel Rukeyser , Święte Sonety Johna Donne'a , cytaty z Bhagavad Gity i tradycyjna indyjska pieśń Tewa .

Chór otwierający

Marvin Cohen, profesor fizyki na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley i ówczesny prezes Amerykańskiego Towarzystwa Fizycznego , skrytykował niektóre części libretta za niepoprawność ściśle naukową, w szczególności oryginalne wersety początkowe zaczerpnięte z Raportu Smytha z 1945 roku :

„Materii nie można ani stworzyć, ani zniszczyć, a jedynie zmienić jej formę.
Energii nie można ani stworzyć, ani zniszczyć, a jedynie zmienić jej formę ”.

Po krytyce Cohena Adams przepisał refren otwierający, tak że teraz brzmi:

Wierzyliśmy, że
„Materii nie można ani
stworzyć, ani zniszczyć,
a jedynie zmienić jej formę”.
Wierzyliśmy, że
„Energii nie można ani
stworzyć, ani zniszczyć,
a jedynie zmienić jej formę”.
Ale teraz wiemy, że
energia może stać się materią,
a teraz wiemy, że
materia może stać się energią,
a tym samym zmienić formę.

Zakończenie aktu 1

Aria, śpiewana przez Oppenheimera, wykorzystuje tekst ze Świętego Sonetu XIV Donne'a :

Uderz moje serce, trójosobowy Boże; Dla ciebie
Jeszcze tylko pukaj, oddychaj, pukaj, oddychaj, pukaj, oddychaj
Świeć i staraj się naprawić;
Uderz moje serce, trójosobowy Boże;
Bym mógł powstać i stanąć, obalić mnie i nagiąć
Twoją siłę, aby łamać, dmuchać, łamać, dmuchać, łamać,
palić i uczynić mnie nowym.

Ja, jak przywłaszczone miasto, do innego należnego,
Pracy, by cię przyjąć, ale Och, bez końca, Rozumuj
we mnie swojego namiestnika, powinienem bronić,
Ale jest zniewolony i okazuje się słaby lub nieprawdziwy,
Jednak bardzo cię kocham i byłbym kochany,
ale zaręczony z twoim wrogiem, Rozwiąż mnie, rozwiąż
lub ponownie zerwij ten węzeł,
Zabierz mnie do siebie, uwięź mnie, bo
jeśli mnie nie oczarujesz, nigdy nie będę wolny,
Ani zawsze czysty, chyba że mnie zachwycasz.

Akt 2, scena III chór

Zostało to zapożyczone z Bhagavad Gity (przetłumaczone na język angielski przez Swamiego Prabhavanandę i Christophera Isherwooda ) i brzmi:

Na ten widok Twój Kształt jest zdumiewający,
Pełen ust i oczu, stóp, ud i brzucha,
Straszny z kłami, o mistrzu,
wszystkie światy są porażone strachem, tak jak ja.

Kiedy cię widzę, Wisznu, wszechobecny, Na
ramionach niebo, w odcieniach tęczy,
Z otwartymi ustami i wpatrującymi się w płomienie oczami -
Cały mój pokój odszedł; moje serce jest niespokojne.

Akt 2 tradycyjna piosenka Tewa

Ten akt jest usiany powtarzającym się refrenem Pasquality, indyjskiej pokojówki Oppenheimerów Tewa. Tekst pochodzi z tradycyjnej pieśni Tewa, a kolejne powtórzenia powtarzają tekst ze zmianą kierunku na zachód , wschód i południe :

Na północy kwitnie kwiat-chmura
A teraz błyska błyskawica
A teraz zderza się grzmot
A teraz pada deszcz! Aa-aha, aa-aha, moja mała.

Historia wydajności

Kolejne produkcje

W czerwcu 2007 roku to przedstawienie miało swoją europejską premierę w De Nederlandse Opera w Amsterdamie. Następnie został otwarty w grudniu 2007 roku w Lyric Opera of Chicago , ponownie wyreżyserowanej przez Sellarsa, z Finleyem i Owensem wcielających się ponownie w swoje role. Adams i Sellars dokonali „pewnych znaczących zmian” w operze i produkcji w odpowiedzi na opinie z produkcji z San Francisco, Amsterdamu i Chicago.

Nowa produkcja opery, wyreżyserowana przez reżyserkę Penny Woolcock i pod dyrekcją Alana Gilberta , została wystawiona w Metropolitan Opera w Nowym Jorku w październiku 2008 roku i była częścią Metropolitan Opera Live in HD w dniu 8 listopada 2008 roku. asystentem dyrygenta przy tej produkcji był także Donato Cabrera . Film HD z tej produkcji został później wyemitowany w telewizji w całym kraju w PBS , w serialu Great Performances at the Met w grudniu 2008 roku. 17 stycznia 2009, produkcja opery Met została wysłuchana w NPR w ramach sobotniego popołudnia Metropolitan Audycje radiowe Opera . Spektakl Penny Woolcock został ponownie wystawiony przez Angielską Operę Narodową w Londynie od 25 lutego do 20 marca 2009 roku, a Gerald Finley ponownie wcielił się w rolę głównej. Produkcja Met z 2008 roku była transmitowana online 23 czerwca i 8 grudnia 2020 roku.

Role

Rola Rodzaj głosu Premiera obsady, 1 października 2005
(dyrygent: Donald Runnicles )
J. Robert Oppenheimer baryton Gerald Finley
Kitty Oppenheimer mezzosopran lub sopran Kristine Jepson
Gen Leslie Groves gitara basowa Eric Owens
Edward Teller dramatyczny baryton Richard Paul Fink
Robert R. Wilson tenor Thomas Glenn
Frank Hubbard baryton James Maddalena
Kapitan James Nolan tenor Jay Hunter Morris
Pasqualita mezzosopran lub kontralt Beth Clayton
  1. ^ W niektórych źródłach imię Hubbarda jest również podawane jako „Jack”.

Adams napisał rolę Kitty Oppenheimer dla mezzosopranistki Lorraine Hunt Lieberson . Nie mogła jednak zaangażować się w projekt ze względu na stan zdrowia (zmarła wkrótce po premierze dzieła). Utwór zaśpiewała w światowej premierze mezzo Kristine Jepson . Na drugiej głównej produkcji, w De Nederlandse Opera , Adams przerobione rolę dla sopran , Jessica Rivera . W Metropolitan Opera Premiere rolę ponownie zaśpiewał mezz, Sasha Cooke .

Doktor Atomic Symphony

W 2007 roku Adams zaadaptował operę na Doctor Atomic Symphony . Muzyka została zaczerpnięta z uwertury, różne przerywniki i oprawa orkiestrowa zostały wykonane z arii, takich jak podpis Oppenheimera „Batter My Heart”. Utwór po raz pierwszy miał premierę BBC Symphony Orchestra i dyrygował ją kompozytor 21 sierpnia 2007 na koncercie BBC Proms . Utwór został później wykonany w Carnegie Hall wiosną 2008 roku. Oryginalnie skomponowana w czterech częściach i trwająca 45 minut symfonia została zmieniona przez Adamsa do zaledwie trzech części (granych bez przerwy) i długości 25 minut. Ta wersja została nagrana w 2008 roku przez St. Louis Symphony pod dyrekcją Davida Robertsona i wydana przez Nonesuch Records 20 lipca 2009 roku.

Nagrania

  • 2008: panoramiczny dźwięk DVD DTS; lub panoramiczny dźwięk Blu-ray Dolby True HD z Geraldem Finleyem jako J. Robert Oppenheimer; dyrygent: Lawrence Renes ; Holenderska Orkiestra i Chór Filharmonii; Studio: Opus Arte
  • 2012: Nagroda Grammy za najlepsze nagranie operowe - nagrodzone nagranie audio z udziałem Gilberta, Finleya, Cooke, Fink, Glenn, Metropolitan Opera, 2008 Sony
  • 2018: Nagroda Grammy za najlepsze nagranie operowe - nominowane oficjalne nagranie audio z udziałem Geralda Finleya, Julii Bullock, Jennifer Johnston, Brindley Sherratt, Andrew Staples, Marcus Farnsworth, Aubrey Allicock, śpiewaków BBC, BBC Symphony Orchestra, John Adams, 2018 Nonesuch Records

Zobacz też

Bibliografia

Linki zewnętrzne