George Whitefield Chadwick - George Whitefield Chadwick

George Whitefield Chadwick
Jerzy w chadwick.jpg
George'a Whitefielda Chadwicka, ok. 1930 r. 1890-1910
Urodzić się ( 1854-11-13 )13 listopada 1854 r
Lowell, Massachusetts, Stany Zjednoczone
Zmarł 4 kwietnia 1931 (1931-04-04)(w wieku 76 lat)
Boston, Massachusetts, Stany Zjednoczone
Alma Mater Konserwatorium Nowej Anglii
Zawód Kompozytor
lata aktywności 1876-1931

George Whitefield Chadwick (13 listopada 1854 – 4 kwietnia 1931) był amerykańskim kompozytorem . Wraz z Johnem Knowlesem Paine'em , Horatio Parkerem , Amy Beach , Arthurem Foote'em i Edwardem MacDowellem był reprezentatywnym kompozytorem tak zwanej Drugiej Nowej Anglii Szkoły kompozytorów amerykańskich końca XIX wieku – pokolenia przed Charlesem Ivesem . Prace Chadwicka inspirowane są ruchem realistycznym w sztuce, charakteryzującym się przyziemnym przedstawieniem ludzkiego życia.

Jego twórczość obejmowała kilka oper , trzy symfonie , pięć kwartetów smyczkowych , poematy dźwiękowe , muzykę incydentalną , pieśni i hymny chóralne . Wraz z grupą innych kompozytorów znanych pod wspólną nazwą Boston Six , Chadwick był jednym z odpowiedzialnych za pierwszy znaczący zbiór muzyki koncertowej kompozytorów ze Stanów Zjednoczonych .

Wczesne życie

Urodzony w wiejskiej części Lowell w stanie Massachusetts , Chadwick otrzymał wczesne wykształcenie muzyczne dzięki lekcjom organowym udzielanym przez swojego starszego brata, Fitza Henry'ego. Wcześnie rozwinął niezależny, samowystarczalny charakter. Porzuciwszy szkołę średnią w 1871, Chadwick przez krótki czas pomagał w biznesie ubezpieczeniowym swojego ojca. To doświadczenie umożliwiło mu podróżowanie do Bostonu i innych miast, gdzie uczęszczał na koncerty i wydarzenia kulturalne, które mogły zainicjować jego wieloletnie zainteresowanie sztuką.

Dzieła, kariera i wpływy

Dni studenckie

Chadwick wstąpił do New England Conservatory (NEC) jako „specjalny student” w 1872 roku, aby móc studiować na wydziale bez spełniania rygorystycznych wymagań wstępnych lub stopni naukowych. Do studiów podszedł jednak poważnie i skorzystał z oferty NEC. Chadwick studiował grę na organach u George'a E. Whitinga (1840-1923), grę na fortepianie u Carlyle Petersilea (1844-1903) i teorię u Stephena A. Emery'ego (1841-1891), z których każdy był szanowany na bostońskiej scenie muzycznej. W Ameryce studiował także u Eugene'a Thayera .

W 1876 roku Chadwick przyjął stanowisko wydziału w programie muzycznym w Olivet College i był cenionym instruktorem, a także administratorem. Podczas pobytu w Olivet Chadwick założył Narodowe Stowarzyszenie Nauczycieli Muzyki . Pierwsze dowody jego zainteresowania komponowaniem pojawiły się w tym czasie z wykonania jego Kanonu Es z dnia 6 listopada 1876 roku.

Zdając sobie sprawę, że jego kariera muzyczna w USA byłaby ograniczona bez dalszych studiów w Europie , w 1877 Chadwick udał się do Niemiec, jak wielu innych kompozytorów jego pokolenia. Studiował w Lipsku w Królewskim Konserwatorium Muzycznym pod kierunkiem Carla Reinecke (1824-1910) i Salomona Jadassohna (1830-1902).

Do najważniejszych kompozycji Chadwicka jako studenta należą dwa kwartety smyczkowe (nr 1 1877-8, nr 2 premiera 1879) oraz uwertura koncertowa Rip Van Winkle . Pomogli potwierdzić jego pozycję jako obiecującego młodego amerykańskiego kompozytora wśród współczesnych mu Niemców, od których otrzymał przychylne krytyki.

Po dwuletnim pobycie w Lipsku Chadwick podróżował po Europie z grupą artystów, którzy nazywali siebie „Duveneck Boys”. Prowadził je młody i charyzmatyczny Frank Duveneck , znany ze swoich portretów w stylu Velázqueza . Grupa miała swoją siedzibę w Monachium , wówczas drugim po Paryżu centrum kulturalnym . Chadwick przebywał również we Francji z grupą, gdzie zafascynował się francuskim stylem życia i był pod wpływem rodzącego się ruchu impresjonistycznego .

Chadwick wznowił studia kompozytorskie u Josefa Rheinbergera (1839–1901) w Hochschule für Musik w Monachium. Rheinberger był znany jako wytrawny rzemieślnik muzyczny, który z kreatywnością i przejrzystością wykorzystywał polifonię. W ten sposób Chadwick skorzystał z rozległej wiedzy Rheinbergera na temat klasyki, zarówno instrumentalnej, jak i chóralnej.

Powrót do Bostonu

Chadwick wrócił do Bostonu w marcu 1880 roku i wkrótce rozpoczął karierę w Stanach Zjednoczonych. Otworzył studio nauczania i zapewnił dwa występy Ripa Van Winkle'a. Chadwick ukończył swoją Pierwszą Symfonię, która, choć niezbyt natchniona, była znaczącym wczesnym wkładem amerykańskiego kompozytora.

Oprócz działalności kompozytorskiej Chadwick był również koncertującym organistą i zapalonym dyrygentem. Pełnił funkcję dyrektora muzycznego Springfield Festival od 1890 do 1899 i Festiwalu Muzycznego Worcester od 1899 do 1901.

W 1897 roku Chadwick został mianowany dyrektorem Konserwatorium Nowej Anglii. Znany w bostońskim kręgu artystycznym jako utalentowany, przystojny i energiczny, odegrał kluczową rolę w przekształceniu NEC w szanowaną szkołę muzyczną. Chadwick zaimplementował funkcje, które przypominały te z niemieckich ogrodów zimowych z jego doświadczenia. Założył różne zespoły wykonawcze, a studenci musieli uczęszczać na więcej zajęć z teorii muzyki i historii.

Zaprosił do uczniów członków Boston Symphony Orchestra jako prywatnych nauczycieli, sam będąc jednocześnie inspirującym nauczycielem. Jego uczniowie opisali go jako „wymagającego, choć uczciwego i dowcipnego”. Wśród jego uczniów byli Horatio Parker, William Grant Still , Arthur Whiting, Wallace Goodrich, Frederick S. Converse , Florence Price , Henry Hadley i Edith Noyes Porter .

Zaangażowanie w Phi Mu Alpha Sinfonia Fraternity

Miał pewien wpływ na założenie bractwa muzycznego Phi Mu Alpha Sinfonia , które powstało przy konserwatorium jesienią 1898 r., głównie dzięki rekomendacji nazwy „Sinfonia” na cześć organizacji studenckiej, do której należał w Lipsku. Został mianowany honorowym członkiem Kapituły Alpha w konserwatorium, a później został mianowany narodowym członkiem honorowym Bractwa w 1909 roku.

Muzyka

Chadwick komponował w prawie każdym gatunku, w tym operze , muzyce kameralnej , utworach chóralnych i pieśniach, choć miał szczególne upodobanie do muzyki orkiestrowej. Jego muzykę można podzielić na cztery okresy stylistyczne: (1) Okres formacyjny, 1879–1894; (2) Okres amerykanizmu/modernizmu, 1895-1909; (3) Okres dramatyczny, 1910-1918; oraz (4) Lata refleksyjne, 1919-1931.

Okres formacyjny (1879-1894)

W tym czasie Chadwick wykorzystywał swoje szkolenie jako student w Lipsku, preferując formę sonatową , harmonię diatoniczną oraz regularne frazowanie i rytmy. Symfonia nr 1 C-dur, Symfonia nr 2 B-dur i Symfonia F (nr 3) podążały za czteroczęściowym zarysem, wzorując się na kompozytorach takich jak Ludwig van Beethoven , Felix Mendelssohn , Robert Schuman i Johannesa Brahmsa . Niemniej jednak II i III Symfonia wykazują oryginalne aspekty, takie jak skale pentatoniczne , wraz ze szkocko-irlandzkim stylem ludowym w II Symfonii.

Jego ważne wczesne propozycje to Rip Van Winkle , Melpomene i Thalia . Osadzona wokół opowieści Washingtona Irvinga o tym samym tytule, Rip Van Winkle był jego pierwszym dziełem orkiestrowym, które zapewniło mu sławę w Europie i Ameryce. Melpomene to bogate i bujne dzieło przypominające Wagnera, a komediowa uwertura Thalia naśladuje lekki i żywy styl Mendelssohna. Utwór chóralno-orkiestrowy The Lily Nymph prezentuje mieszankę technik zapożyczonych z Mendelssohna i impresjonizmu .

Wśród jego utworów kameralnych I Kwartet smyczkowy i II Kwartet smyczkowy wykazują się solidną znajomością procedur rozwojowych i pomysłowością, podczas gdy III Kwartet smyczkowy (1882?-1886) wykazuje większe mistrzostwo w instrumentacji. Kwintet na fortepian i smyczki to utwór liryczny, który mimo pewnych niezręcznych momentów wykazuje melodyjny dar.

Pierwsze prace Chadwick dla teatru był Peer i żebrak , imitacją Gilbert i Sullivan oper, które były wtedy popularne w USA Jego Burlesque Opera Tabasco był wylot do własnej ironicznym dowcipem, wyposażony w humorystyczną fabułę, komicznie znaki nazwane, i muzyka popularna. Został otwarty w Nowym Jorku w 1894 roku i przez rok koncertował w Stanach Zjednoczonych. Grove Encyklopedia mówi, że oferowane:

„...prawdziwa antologia popularnych stylów, w tym 'Plantation Ballad', hiszpańskie 'Bolero', irlandzkie 'Ditty' i francuskie 'Rigaudon', z których większość została zaprojektowana jako scenografia, aby pokazać talenty pierwsi wykonawcy. Ale Chadwick skomponował także złożone utwory muzyczne, które rozwijają fabułę i demonstrują, że panuje nad przedłużonym finałem, tak jak wykorzystał go Sullivan…”

Okres amerykanizmu/modernizmu (1895-1909)

Tutaj Chadwick bardziej niż wcześniej podkreśla swój własny styl muzyczny, jak w uwerturze koncertowej Adonais . Zawiera wiele sekcji, wyciszone smyczki i harfy, aby wygenerować eteryczną jakość, niekonwencjonalne rytmy i okazjonalną chromatykę. Krytyk William Foster Apthorp stwierdził:

„Jest najnowocześniejszy w duchu ze wszystkiego, co znam z jego pióra… Przerósł klasyczną ideę… Sam charakter materiału tematycznego w Adonais jest nowoczesny, w ostrym kontraście do klasycznej powściągliwości pokazanej w Melpomene uwertura ; wyrażenie jest bardziej szczere, bardziej czysto emocjonalne i dramatyczne.”

Chadwick zagłębił się w gatunek symfoniczny dzięki swoim Symphonic Sketches , Sinfonietta i Suite Symphonique. Wszystkie mają konwencjonalny czteroczęściowy wzór, ale stworzył atmosferę pajęczyny z humorystycznymi motywami, programizmem, modalnością (melodie pentatoniczne) i impresjonizmem. Orkiestracja zawiera niespodziewanych elementów, takich jak klarnet basowy kadencjami , saksofon solo , przedłużonych mosiężnych solówek i dużych perkusyjnych baterii.

Jego czwarty String Quartet, składający się w tym samym czasie co Antonin Dvorak „s Kwartet smyczkowy F (op. 96,«American»), wyświetlacze bardziej amerykański styl ludowy niż jego kwartetu Fifth String z melodii chwytliwe i pentatonicznej ryba trzeciego ruchu melodie.

Chadwick skomponował więcej dzieł scenicznych, zwłaszcza Judith , opartych na opowieści z Apokryfów . Utwór jest melodyjny i egzotycznych, podobnie jak Camille Saint-Saëns „s Samson et Dalila .

W swoim Ecce jam noctis na chór i orkiestrę, skomponowanym na uroczystość inauguracyjną Uniwersytetu Yale w 1897 roku, Chadwick wplatał rytmiczne zwroty, jak trzymetrowe smyczki, na tle statycznego i homofonicznego chóru. Lochinvar to kolejny charakterystyczny utwór chóralny o celtyckim posmaku, z barytonowym głosem i solówką na skrzypcach tuż przed sekcją „Wprowadzenie do Strathspey”.

Okres dramatyczny (1910–1918)

W tym okresie Chadwick przeszedł od uwertur i symfonii do bardziej dramatycznego i programowego stylu. W tym momencie bardziej interesowały go efekty muzyczne niż forma i konstrukcja.

Jego dwa reprezentatywne dzieła to poematy dźwiękowe Afrodyta i Tam O'Shanter, oba na dużą orkiestrę. Kompozycje są zarówno bardzo epizodyczne, programowe, jak i dobrze zaaranżowane. Afrodyta przywołuje majestatyczny obraz morza, a Tam O'Shanter (na podstawie bajki Roberta Burnsa ) to dzieło muzycznej opowieści o podobnym kalibrze, jak niektóre utwory Richarda Straussa , takie jak Don Kichot tego ostatniego .

Najważniejszym dziełem scenicznym Chadwicka z tego okresu jest Padrone , oparty na realistycznym losie włoskich imigrantów na North End w Bostonie . Posiada charakterystyczny styl verismo (realistyczna akcja zintegrowana z liryczną partyturą). Chociaż Chadwick uważał to za jedno z jego lepszych dzieł, zostało wykonane dopiero w 1995 roku, kiedy to miało swoją premierę Waterbury Symphony i dyrygent Leif Bjaland w Thomaston Opera House .

W czasie I wojny światowej napisał szereg pieśni patriotycznych , w tym These to the Front, The Fighting Men i być może najbardziej znaną, Land of Our Hearts, po raz pierwszy wykonaną na festiwalu w Norfolk w czerwcu 1918 roku, z płynną sylabiczną oprawą wiersz Johna Halla Ingrama .

Refleksyjne lata (1919-1931)

W tym czasie Chadwick był cenionym starszym muzykiem, który nie pisał już jako energicznie twórczy artysta. Uwertura rocznicowa z okazji 25-lecia jego pracy jako dyrektora Konserwatorium Nowej Anglii została uznana za „naukową”, ale ciepłą i sympatyczną.

Jego twórczość znacznie spadła w tych latach i był bardziej administratorem muzycznym i towarzyskim wśród elitarnych bostończyków. Pozostał szanowany aż do śmierci w 1931 roku, po której jego utwory stały się bardziej niejasne, ale mimo to uważał za ważny wkład do amerykańskiego repertuaru muzycznego.

Teoria muzyki

W 1897 Chadwick opublikował Harmony, tekst teorii muzyki. W tej pracy, Chadwick jest pierwszym theorist połączyć rzymskich liczbowy analizy z Gottfried Weber ze starymi jenerałbasu symboli, aby utworzyć układ „absolutne”, która przedstawia pierwiastek cięciwy i inwersję w pojedynczym symbolu (np V7, I6 ).

Uwagi

Bibliografia

  • Yellin, VF (1990) Chadwick, Yankee Composer . Waszyngton.
  • Chadwick, George W. Harmony. Boston: BF Wood, 1897.
  • Thompson, David M. Historia teorii harmonicznej w Stanach Zjednoczonych. 1980: Wydawnictwo Uniwersytetu Stanowego Kent, s. 75-6

Zewnętrzne linki