Muzyka Palestyny ​​- Music of Palestine

Część serii na
Palestyńczycy
Flaga Palestyny.svg
Dane demograficzne
Polityka
Poprzedni
( partie polityczne )
Aktualny
Religia / miejsca kultu religijnego
Kultura
Lista Palestyńczyków

Muzyka Palestyny ( po arabsku : الموسيقى الفلسطينية ) jest jednym z wielu regionalnych podgatunki z muzyki arabskiej . Chociaż ma wiele wspólnego z muzyką arabską, zarówno strukturalnie, jak i instrumentalnie, istnieją formy muzyczne i tematyka, które są wyraźnie palestyńskie .

Przed 1948 r.

Palestyński wykonawca oud w Jerozolimie , 1859
Muzycy w Jerozolimie, koniec XIX wieku

Na terenach kontrolowanych obecnie zarówno przez Izrael, jak i Palestynę , wiele grup etnicznych i religii długo trzymało się różnorodności kultur. Obowiązkowa populacja Palestyny z Arabami (m.in. muzułmańskie klasy miejskie i wiejskie, arabscy ​​chrześcijanie , Druzowie i muzułmańscy Beduini ) stanowiła najliczniejszą grupę, a następnie Żydzi (m.in. Sefardyjczycy , Mizrahim i Aszkenazyjczycy ), Samarytanie , Czerkiesi , Ormianie , Dom i inni. Wasif Jawhariyyeh był jednym z muzyków grających na oudach , znanym ze swojego pamiętnika z 1904 roku.

Muzyka ludowa

Na początku XX wieku Arabowie palestyńscy żyli w miastach i na obszarach wiejskich jako rolnicy lub nomadzi. Do chłopów (rolników) śpiewał różne pieśni pracy , wykorzystywane do zadań, takich jak rybołówstwo , pasterstwo , zbierania i podejmowania oliwę . Popularni byli także podróżujący gawędziarze i muzycy zwani zajaleen , znani ze swoich epickich opowieści. Wesela były również domem dla charakterystycznej muzyki, zwłaszcza dabke , złożonego tańca wykonywanego przez połączone grupy tancerzy. Popularne piosenki wykorzystywały bardzo zróżnicowane formy, zwłaszcza mejana i dal'ona.

Po 1948

Zobacz także: Muzyka Izraela § izraelska muzyka arabska

Muzyka ludowa

Owczarek palestyński flecista w tradycyjnym stroju, ok. 1910–1920

Po utworzeniu Izraela w 1948 r. duża liczba arabskich Palestyńczyków uciekła do obozów uchodźców na Zachodnim Brzegu iw Strefie Gazy lub została do nich zmuszona . Najpopularniejszymi muzykami nagraniowymi w tym czasie były supergwiazdy arabskiej muzyki klasycznej , zwłaszcza Umm Kulthum i Sayed Darwish . Ośrodki muzyki palestyńskiej znajdowały się w palestyńskich miastach Nazarecie i Hajfie , gdzie wykonawcy komponowali klasyczne style Kairu i Damaszku . Wspólna tożsamość palestyńska znalazła odzwierciedlenie w nowej fali wykonawców, którzy pojawili się z charakterystycznymi motywami palestyńskimi, nawiązującymi do marzeń o państwowości i rosnących nastrojów nacjonalistycznych .

W latach 70. pojawiła się nowa fala popularnych gwiazd palestyńskich, w tym Sabreen i Al Ashiqeen . Po pierwsze intifada (1987), bardziej ostrych krawędziach grupa wykonawców autorzy piosenek pojawiły się, takie jak al-Funoun , songwriter Suhail Khoury , songwriter Jameel al Sayih , Thaer Barghoutiego jest Doleh i Sabreen na Mawt a'nabi .

W latach 1990, Autonomii Palestyńskiej powstała i palestyński ekspresja kulturalna zaczęła się stabilizować. Zespoły weselne , które prawie zniknęły podczas walk, pojawiły się ponownie, by wykonywać popularne pieśni egipskie i libańskie . Inni wykonawcy, którzy pojawili się później w latach 90. to Yuad , Washem , Mohsen Subhi , Adel Salameh , Issa Boulos , Wissam Joubran , Samir Joubran i Basel Zayed ze swoim nowym brzmieniem grupy Palestyna i Turab założonej w 2004 roku wraz z CD Hada Liel .

Amal Murkus to palestyński piosenkarz.

Diaspora palestyńska Reem Kelani jest jednym z czołowych współczesnych badaczy i wykonawców muzyki o specyficznie palestyńskiej narracji i dziedzictwie. Jej debiutancki solowy album z 2006 roku Sprinting Gazelle – Palestyńskie pieśni z ojczyzny i diaspory zawierał badania i aranżacje pięciu tradycyjnych pieśni palestyńskich Kelani, podczas gdy pozostałe pięć piosenek było jej własnymi muzycznymi oprawami poezji popularnej i ruchu oporu, takich jak Mahmoud Darwish, Salma Khadra Jayyusi , Rashid Husain i Mahmoud Salim al-Hout. Wszystkie utwory na płycie nawiązują do Palestyny ​​sprzed 1948 roku .

Dużą część muzyki palestyńskiej stanowią pieśni i tańce weselne. Ze względu na dużą liczbę ślubów w kulturze palestyńskiej, śpiewacy weselni byli w stanie utrzymać tradycję pieśni palestyńskich, jednocześnie wykorzystując nowoczesne wokale i rytmy. Śpiewacy weselni czerpią z repertuaru materiałów obrzędowych, w tym pieśni henną śpiewanych podczas ceremonii henny, korowodów weselnych (zeffat) oraz popularnych piosenek na temat debki i tańca.

Muzyka klasyczna

Przed 1948 Palestyńczycy stanowili część arabskiej mozaiki kulturowej Lewantu i trudno było ich oddzielić od kompozycji kulturowej i muzycznej narodu syryjskiego. Wprawdzie muzyka popularna ograniczała się do gatunku muzyki ludowej, służącej potrzebom wydarzeń obrzędowych i społecznych, była różnorodna, ale początki poważnego zjawiska muzycznego zaczęły się kształtować w Palestynie dzięki obecności wybitnych kompozytorów pierwszego pokolenia, takich jak Augustyn. Lama, Yousef Khashou, Salvador Arnita i inni. drugie pokolenie kompozytorów to m.in.: Patrick Lama, Amin Nasser, Nasri Fernando Dueri, Saleem Zoughbi. Trzecie pokolenie to młodsi muzycy, tacy jak Habib Touma, Mounir Anastas, Bichara El Khail i Sam Gebran itd. Okupacja izraelska, przeniesienie tożsamości społeczeństwa palestyńskiego ze sfery integracji i niemal całkowita identyfikacja z Syryjczykami tożsamości w ramach tak zwanej Wielkiej Syrii do kształtowania tożsamości palestyńskiej w kontekście konfrontacji egzystencjalnej, kulturowej i politycznej z syjonistami. Z tej konfrontacji z okupacją wyłonił się ruch poezji ruchu oporu, a wraz z nim narodowa pieśń palestyńska przeciwko okupacji. Podczas okupacji palestyńska muzyka klasyczna nadal rosła, a wraz z powstaniem wielu orkiestr symfonicznych (takich jak Palestyńska Orkiestra Młodzieżowa PYO i West-Eastern Divan , założona przez Daniela Barenboima i Edwarda Saida) pojawiły się nowe nazwy w dziedzinie muzyki klasycznej. ) oraz kwartety i kwintety smyczkowe, co dało Ziemom Palestyńskim największą liczbę orkiestr wśród krajów arabskich.

Nazwiska kompozytorów palestyńskich: Salvador Arnita (1914-1985), Habib Hasan Touma (ur. w Nazarecie, 1934, zm. w Berlinie 1998), Nasri Fernando Dueri (ur. 1932), François Nicodeme (ur. w Jerozolimie 1935) i jego brat William Nicodeme , Amin Nasser w Ramleh 1935, Patrick Lama, Abdel-Hamid Hamam, Saleem Zoughbi,

Muzyka i tożsamość

Mohammed Assaf to palestyński piosenkarz pop.

Muzyka palestyńska odzwierciedla palestyńskie doświadczenia. Jak można się było spodziewać, wiele z nich dotyczy walki o życie pod izraelską okupacją, tęsknoty za pokojem i miłości do ziemi Palestyny. Typowym przykładem takiej pieśni jest Baladi, Baladi (My Country, My Country), która stała się nieoficjalnym hymnem Palestyny:

Palestyna, Ziemia Ojców,
Do Ciebie nie wątpię, wrócę.
Walcz, rewolucja, nie umieraj,
Bo burza jest na ziemi.

„Zareef et Tool” to jedna z najpopularniejszych współczesnych pieśni palestyńskich, której korzenie sięgają dziesięcioleci. Piosenka zachęca Palestyńczyków, by nie opuszczali swojej ojczyzny:

يا زريف الطول وقّف تاقلك ... رايح عالغربة و بلادك أحسنلك
خايف يا زريف تروح و تتملك .. و تعاشر الغير و تنساني أنا

O, elegancki i wysoki na jeden przystanek, żebym mógł ci powiedzieć, że
wyjeżdżasz za granicę i twój kraj jest dla ciebie lepszy
Obawiam się, że się tam zadomowisz
I znajdź kogoś innego i zapomnij o mnie

Formy tradycyjnych pieśni palestyńskich

Zbroja Hidżaz 01
Zbroja Hidżaz 02
Zbroja Hidżaz 03

W przeciwieństwie do wielu innych kultur, tradycyjne pieśni palestyńskie nie mają ustalonego tekstu, lecz ustalony rytm. Śpiewakami są zazwyczaj członkowie rodziny lub bliscy przyjaciele, którzy na miejscu wymyślają teksty. Na współczesnych imprezach palestyńskich może występować zawodowy śpiewak, ale formy wymienione poniżej, do dziś bardzo popularne, powstały przed spopularyzacją profesjonalnych śpiewaków. Dlatego teksty piosenek różnią się w zależności od miasta. Wiele typów pieśni palestyńskich, w tym Atab/Mejana i Dal'ona, przekroczyło czas. Ze względu na aktualność tematyki oraz potrzebę podtrzymywania tradycji i kultury, tradycyjne typy pieśni palestyńskich wciąż można usłyszeć na dzisiejszych wydarzeniach, takich jak wesela czy zgromadzenia. Nadal pozostają niezwykle popularne w całej kulturze palestyńskiej. Wśród form:

  • Ataaba to najpopularniejszy rodzaj pieśni w Palestynie. Jest często śpiewana przez rolników, robotników i pasterzy jako pieśń pracy. Jednak wesela są głównym środowiskiem piosenek. Podobnie jak w przypadku innych form pieśni, Mejana opiera się na poezji. Zazwyczaj wokalista zaczyna od długiego brzmienia „Ooaaaff”. Następnie następują wersety ataba. Ataba składa się z czterech wersów poezji. Pierwsze trzy kończą się tym samym słowem w brzmieniu, ale różnymi znaczeniami. Czwarty werset kończy się słowem, które zwykle kończy się dźwiękiem typu „Aab or Aywa!”
  • Dal'ona to drugi najpopularniejszy rodzaj piosenki w Palestynie. Łatwiej jest komponować niż ataba, ponieważ nie wymaga podobnego brzmienia końców trzech pierwszych wersów. Jednak, podobnie jak ataba, dal'na ma cztery wersety poezji, z których pierwsze trzy mają podobne zakończenia, a czwarta zwykle kończy się dźwiękiem przypominającym „Oana”. Dal'ona to dźwięk popularnego tańca palestyńskiego dabka, w którym tancerze śpiewają go wraz z dźwiękiem shubbabah (flet), yarghool lub mijwiz.
  • Sahja to kolejna popularna forma palestyńskiej pieśni śpiewanej zwykle na weselach. Może być wykonywana przez mężczyzn lub kobiety i polega na klaskaniu w rytm piosenki śpiewanej pannie młodej przez kobiety lub pana młodego przez mężczyzn. Mężczyźni gromadzą się w dwóch rzędach naprzeciw siebie lub otaczają pana młodego. Następnie zajal prowadzi sahja. Zajal to utalentowany piosenkarz lub bliski członek rodziny, który na miejscu śpiewa sahja. Zajal prowadzi sahja wersem i cała grupa powtarza. Sahja wykonywana przez kobiety przeprowadza ten sam proces, ale wiele kobiet prowadzi (zazwyczaj starsze kobiety), podczas gdy młode kobiety powtarzają. Ponadto kobiety mogą dodać głośne „Lolololeey” podczas i na końcu sahja. Nie ma samicy zajala.
  • Zaghareet (pl), jedna z najstarszych form pieśni palestyńskiej, to kolejna ważna forma pieśni podczas palestyńskich wesel. Zaghreet jest tradycyjnie śpiewany przez kobiety na weselach lub ważnych wydarzeniach. Jedna kobieta rozpoczyna zaghroot głośnym „Heeey Hee…” lub „Aweeha…”. Następnie kontynuuje krótki wiersz lub kilka rymowanych słów. Gdy kobiety skończą, wszystkie dołączają do głośnego „Lolololoolololoeeeeey”. W przeciwieństwie do kobiecej sahja, zaghroot nie wymaga klaskania i tylko jedna kobieta musi na zmianę ofiarować zaghareet.

palestyński hip hop

Główny artykuł: palestyński hip hop
Amerykańska osobowość radiowa i producent muzyczny DJ Khaled , pochodzenia palestyńskiego

Od końca lat 90. młodzież palestyńska wykuła nowy podgatunek muzyczny palestyński – palestyński rap lub hip hop – który łączy w sobie arabskie melodie i zachodnie rytmy, z tekstami w języku arabskim, angielskim, a nawet hebrajskim.

Zapożyczając się z tradycyjnej muzyki rap, która po raz pierwszy pojawiła się w gettach Los Angeles i Nowego Jorku w latach 70., „młodzi muzycy palestyńscy dostosowali styl do wyrażania własnych urazów związanych ze społecznym i politycznym klimatem, w którym żyją i pracują”.

DAM byli pionierami w wykuwaniu tej mieszanki. Jako arabscy ​​obywatele Izraela rapują po arabsku, hebrajsku i angielsku, często kwestionując stereotypy dotyczące Palestyńczyków i Arabów w piosenkach takich jak „Meen Erhabe?”. („Kto jest terrorystą?”)

Bardziej osobliwa jest grupa Ramallah Underground z Zachodniego Brzegu , znaleziona przez dwóch braci Aswatta, Boikutta i Stormtrapa. Ich brzmienie to mieszanka hip hopu, trip hopu i downtempo z tradycyjną muzyką arabską. Jest wielu raperów, którzy bronią palestyńskiego nacjonalizmu, a najlepszy z nich, Ortega (Alhasan), który wywołał sensację w izraelskich mediach w 2012 roku z powodu wrogości swoich piosenek do Izraela. Ortega (Alhasan) jest uważany za lepszego wykonawcę palestyńskiego rapu w rejonie Zatoki Perskiej , ponieważ urodził się w Zjednoczonych Emiratach Arabskich.

W diasporze są bracia Abu-Ghaben, którzy założyli Jaffa Phonix w Kairze w Egipcie. Mieszali elementy big-beatu, hip hopu i wokalnego punka.

Represje pod rządami Hamasu

Według organizacji praw człowieka Freemuse , palestyńscy muzycy obawiali się, co stanie się na terytoriach palestyńskich, gdzie islamscy fundamentaliści stają się coraz bardziej asertywni, odkąd bojowa grupa Hamas odniosła polityczne zyski w wyborach lokalnych Autonomii Palestyńskiej w 2005 roku.

W 2005 roku władze miasta kierowane przez Hamas nagle zakazały występów muzycznych i tanecznych w Qalqiliyi , ponieważ takie wydarzenie byłoby zabronione przez islam. Gmina nakazała również, aby w zoo w Qalqiliya nie grano już muzyki, a mufti Akrameh Sabri wydał edykt religijny potwierdzający decyzję gminy. W odpowiedzi palestyński poeta narodowy Mahmoud Darwish ostrzegł, że „w naszym społeczeństwie są elementy typu talibów i jest to bardzo niebezpieczny znak”.

Palestyński publicysta Mohammed Abd Al-Hamid, mieszkaniec Ramallah , ostrzegł, że ten przymus religijny może spowodować migrację artystów i powiedział: „Fanatycy religijni w Algierii zniszczyli każdy symbol kulturowy, roztrzaskali posągi i rzadkie dzieła sztuki oraz zlikwidowali intelektualistów i artyści, reporterzy i autorzy, tancerze baletowi i śpiewacy – czy zamierzamy naśladować przykłady algierskie i afgańskie?”

Muzycy i instrumenty z Palestyny, rok 1860

Zobacz też

Bibliografia

  1. ^ Rima Tarazi (kwiecień 2007). „Palestyńska pieśń narodowa: osobiste świadectwo” . W tym tygodniu w Palestynie. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2012-05-04 . Źródło 2007-04-30 .
  2. ^ William McClure Thomson, (1860): Ziemia i księga: lub ilustracje biblijne zaczerpnięte z manier i obyczajów, scen i scenerii Ziemi Świętej tom II, s. 578.
  3. ^ „Zarchiwizowana kopia” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2014-03-11 . Pobrano 2014-04-01 .CS1 maint: zarchiwizowana kopia jako tytuł ( link )
  4. ^ „Zarchiwizowana kopia” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2013-12-07 . Pobrano 2014-04-03 .CS1 maint: zarchiwizowana kopia jako tytuł ( link )
  5. ^ Regev Motti (1993), Oud i gitara: kultura muzyczna Arabów w Izraelu (Instytut Izraelskich Studiów Arabskich, Beit Berl), ISBN  965-454-002-9 , s. 4.
  6. ^ Babnik; Golaniego, wyd. (2006).Muzyczne spojrzenie na konflikt na Bliskim Wschodzie. Jerozolima: Minerva Instruktaż i Grupa Konsultacyjna. Numer ISBN 978-965-7397-03-9.Teksty autorstwa Ali Ismayela.
  7. ^ a b c d „Popularne piosenki palestyńskie” .
  8. ^ Amelia Thomas (21 lipca 2005). „Izraelsko-arabski rap: ujście dla protestów młodzieży” . Monitor Chrześcijańskiej Nauki .
  9. ^ a b c „Palestyna: podobne do talibskich próby cenzurowania muzyki” . Freemuse – Światowe Forum Muzyki i Cenzury . 17 sierpnia 2005. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 7 sierpnia 2011.
  10. ^ a b c Afganistan w Palestynie , Zvi Bar'el, Haaretz, 26.07.05
  11. ^ „Palestyńczycy debatują, czy przyszły stan będzie teokracją czy demokracją”. Prasa stowarzyszona , 13 lipca 2005 r.
  12. ^ Gaza Talibowie? Redakcja, The New Humanist, tom 121, wydanie 1, styczeń/luty 2006

Książki

  • Morgan, Andy i Mu'tasem Adileh. „Dźwięki walki”. 2000. W Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (red.), World Music, tom. 1: Afryka, Europa i Bliski Wschód , s. 385–390. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0

Dalsza lektura

  • Cohen, Dalia i Ruth Katz (2005). Palestyńska muzyka arabska: tradycja Maqam w praktyce . Wydawnictwo Uniwersytetu Chicago. Numer ISBN 0-226-11298-5.
  • Mashmalon, Micheasz (1988). Palestyńskie pieśni ludowe . Seria Morrisa Moore'a w Muzykologii, 4. Shazco. LCCN  88011605 . OCLC  17918259 .

Zewnętrzne linki