Mujeres Muralistas - Mujeres Muralistas
| Część serii na |
| Chicanos i meksykańscy Amerykanie |
|---|
 |
Las Mujeres Muralistas ("The Muralistas") były całkowicie kobiecym kolektywem artystów latynoskich z siedzibą w Mission District w San Francisco w latach 70. XX wieku. Stworzyły wiele publicznych murali w rejonie Zatoki San Francisco i podobno zapoczątkowały ruch kobiecych muralistów w Stanach Zjednoczonych i Meksyku. Ich murale były kolorowe i duże i często skupiały się na takich tematach, jak kobiecość, kultura, piękno i zmiany społeczno-polityczne. Patricia Rodriguez , Graciela Carrillo , Consuelo Mendez i Irene Perez są uznawane za założycielki i najwybitniejsze członkinie kolektywu , ale inne artystki z Chicana pomagały po drodze , a nawet dołączyły później , takie jak Susan Cervantes , Ester Hernandez i Miriam . Olivo m.in.
Historia
Mujeres Muralistas rozpoczęli działalność na początku lat 70. XX wieku. Patricia Rodriguez i Graciela Carrillo były studentkami college'u w Instytucie Sztuki w San Francisco. W wywiadzie Rodriguez wspomniała, że nie była usatysfakcjonowana edukacją, którą otrzymywała w Instytucie, ponieważ skupiała się ona głównie na ruchu minimalistycznym. Była fanką używania większej ilości kolorów. W końcu połączyła siły z Carrillo, a później Mendezem i Perezem, tworząc ich całkowicie kobiecą grupę artystyczną.
W tym czasie Dzielnica Misyjna składała się głównie z Latynosów (według spisu z 1970 r. około 45% okolicy stanowili Latynosi), a Muralistas byli ogromnie zainspirowani Ruchem Chicano i kulturą ich społeczności. W tym czasie w Mission District pracowali inni muraliści, ale to one były pierwszymi kobietami, które wkroczyły na scenę. Artyści płci męskiej, czerpiąc z obrazów Los Tres Grandes, często malowali malowidła ścienne o przemocy, wojnie i rewolucyjnych postaciach, ale Muralistas nie interesowały tak agresywnie polityczne obrazy. Skupili się na ukazaniu swojej kultury, piękna Chicana/latynoamerykańskiej kobiecości oraz różnorodności latynoskiej w społeczności.
Murale
Ameryka Łacińska (1974)
Ich pierwszy na zamówienie publiczny mural nosił nazwę „Latinoamerica”, znajdował się na Mission Street i 25th Street i został namalowany dla organizacji Mission Model Cities. Mieli za zadanie stworzyć mural, który przedstawiałby kulturę latynoską tego obszaru. Aby to osiągnąć, użyli wielu symboli, które były istotne dla Latynosów na ich muralu, takich jak piramida z łodyg kukurydzy ilustrująca znaczącą rolę, jaką kukurydza odegrała w życiu rdzennych ludów amerykańskich.
Mural Latinoamérica pomaga połączyć Latynosów z ich kulturą i nauczyć przyszłe pokolenia więcej o ich kulturowych korzeniach. Niektóre znaczące kulturowo symbole znalezione na muralu obejmują orła azteckiego i przodków; ten hołd złożony mitologii latynoamerykańskiej połączył społeczność latynoską z ich „ rdzenną przeszłością jako formą wzmocnienia kulturowego”. Dzielnica Misyjna San Francisco była domem dla dużej i zróżnicowanej grupy Latynosów, których Mujeres Muralistas rozpoznali na swoim muralu. Oprócz Latynosów pochodzących ze Stanów Zjednoczonych, Latinoamérica rozszerzyła swoją reprezentację na Latynosów z krajów takich jak Boliwia, Wenezuela i Peru. Mural rozpoznał i uhonorował Latynosów zarówno z Ameryki Północnej, jak i Ameryki Południowej w wysiłkach na rzecz wspierania „pan-latynoskiej tożsamości”. Podobnie jak Dzielnica Misyjna, Murjeres Muralistas mieli zróżnicowaną grupę Latynosów, których unikalna tożsamość kulturowa i narodowa wpływała na ich stylistyczny wkład do Ameryki Łacińskiej . Według Latinas in the USA, set: A Historical Encyclopedia, pod redakcją Vicki L. Ruiz i Virginię Sánchez Korrol, wspólne motywy leżące u podstaw prac wielu latynoskich artystów to „ludzkie dobro i sprawiedliwość społeczna ”. Na przykład dzieła sztuki przedstawiałyby ludzi wykonujących codzienne prace i zadania, często skupiające się na klasie robotniczej (np. robotnicy rolni i robotnicy). W rzeczywistości Latinoamérica „zainspirowała się rolą, jaką Latynosi [odgrywali] w sile roboczej”. W szczególności wizerunek kobiet i dzieci w Hiszpański_LAT było sposobem przedefiniowania Latino murale, świętuje społeczności latynoskiej z żywymi obrazami zamiast odtwarzając ciemności Mujeres Muralistas ««krew i wnętrzności»estetyczny» namalowany przez ich męskich odpowiedników.
Para El Mercado (1974)
Muralistas zostali zwerbowani do stworzenia muralu na stronie Paco's Tacos, restauracji na rogu 24 ulicy i South Van Ness. Właśnie zbudowano McDonald's po drugiej stronie ulicy, więc mural na budynku Paco's Tacos był próbą utrzymania wyjątkowej i istotnej restauracji w porównaniu z nowym konkurentem. Ten mural przedstawiał cztery duże kobiety otoczone obfitością kolorowych owoców, zwierząt i egzotycznych krajobrazów naturalnych. Grupa zdecydowała się skoncentrować mural wokół tematu jedzenia i koncepcji rynku latynoamerykańskiego. Temat wydawał się im pasować, biorąc pod uwagę, że fototapeta znajdowała się z boku restauracji.
Fantazja dla dzieci (1975)
Fantazja dla dzieci to jedyny mural stworzony przez Muralistas, który wciąż stoi i można go oglądać do dziś. Zlecono im wykonanie muralu do Miniparku 24th Street. Ponieważ była to przestrzeń dla dzieci, chcieli wykorzystać mural, aby środowisko parku było bardziej przyjazne i atrakcyjne dla rodzin, aby było częściej wykorzystywane. Rozważali rodzaj ludzi, którzy angażowaliby się w przestrzeń, a produkt końcowy był niezwykle kolorowy i miał wiele symboliki nawiązującej do kultury latynoskiej, na przykład kobiece słońce działające jako rodzaj bogini typu Matki Natury i kobieta dmuchająca wiatr w lewym górnym rogu, który wydawał się być pochodzenia Majów. Chociaż mural można oglądać do dziś, wymaga on renowacji.
Uwaga mediów
Wybitna artystka Mujeres Muralista, Patricia Rodriguez, skomentowała pracę grupy, mówiąc: „Oświadczenia, które składaliśmy, były bardzo kobiece i spotkały nas wiele krytyki, ponieważ nie robiliśmy żołnierzy z bronią, nie robiliśmy rewolucyjnych postaci. kobiety. Kobiety na targu, kobiety karmiące piersią, kobiety zajmujące się sztuką. Ludzie naprawdę się wkurzyli, że to robimy. „Jak mogłeś to zrobić, kiedy tyle się dzieje?” ale mówiliśmy, że bycie kobietą to rewolucja w społeczeństwie”.